Joseph Joachim (1831-1907)

foto por: www.josephjoachim.com

ano 1884. Joseph Joachim (1831-1907). Idade 53.

• profissão: violinista, maestro, compositor, professor.
• Residências: Viena, Leipzig, Londres, Weimar.
• relação com Mahler: Joseph Joachim foi um violinista, maestro, compositor e professor Húngaro. Um colaborador próximo de Johannes Brahms (1833-1897), ele é amplamente considerado um dos violinistas mais significativos do século XIX.
• correspondência com Mahler:
• nascimento: 28-06-1831 Köpcsény, Condado de Moson, Reino da Hungria (atual: Kittsee em Burgenland, Áustria). Além Disso: Joachim József.
• Casado: 10-06-1893 Amalie Joaquim (1839-1899)
• Divórcio: 1882
• Morreu: 15-08-1907 Berlim, Alemanha.
• Enterrado: 00-00-0000 Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Friedhof, Berlim-Charlottenburg, Alemanha. Grave: D-G2 Gitter (Ehrengrab). Amalie Joachim (1839-1899) e Joseph Joachim (1831-1907).Joseph Joachim nasceu em Köpcsény, Condado de Moson, Reino da Hungria (atual Kittsee em Burgenland, Áustria). Ele era o sétimo de oito filhos nascidos de Júlio, um comerciante de lã, e Fanny Joachim, que eram de origem Húngaro-judaica. Sua infância foi passada como membro do Kittsee Kehilla( comunidade judaica), um dos proeminentes Siebengemeinden da Hungria (‘sete comunidades’) sob o protetorado da família Esterházy. Ele era primo de Fanny Wittgenstein, nascida Figdor, a mãe de Karl Wittgenstein (1847-1913) e a avó do filósofo Ludwig Wittgenstein (1889-1951) e o pianista Paul Wittgenstein (1887-1961).

  início de carreira

  em 1833, sua família mudou-se para Pest, que em 1873 se uniu a Buda e Óbuda para formar Budapeste. Daí 1836 (5 anos) ele estudou violino com o violinista polonês Stanisław Serwaczyński, o concertmaster da ópera em Pest, dito ser o melhor violinista de Pest. Embora os pais de Joachim “não estivessem particularmente bem”, eles foram bem aconselhados a escolher não apenas um professor de violino “comum”. A primeira apresentação pública de Joachim foi em 17 de Março de 1839, quando ele tinha 7 anos. (Serwaczyński mais tarde voltou para Lublin, Polônia, onde ensinou Wieniawski). Em 1839, Joachim continuou seus estudos no Conservatório de Viena (brevemente com Miska Hauser e José Hellmesberger Sr. (1828-1893); finalmente, e mais importante, com Joseph Böhm, que o introduziu no mundo da música de câmara). Em 1843, ele foi levado por seu primo, Fanny Figdor, que mais tarde se casou com “um comerciante de Leipzig” chamado Wittgenstein, para viver e estudar em Leipzig. Na revista Neue Zeitschrift fůr Musik Robert Schumann (1810-1856) estava muito entusiasmado com Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847), no qual Moser escreve “apenas na admiração de Haydn por Mozart a história da música conhece um caso paralelo de tal veneração ingrata de um grande artista por seu igual.”em 1835, Mendelssohn tornou-se diretor da Orquestra Gewandhaus de Leipzig (lgo). Em 1843 Joachim tornou-se um protegido de Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847), que arranjou para ele estudar teoria e composição com Moritz Hauptmann e violino com Ferdinand David. Em sua estreia no Gewandhaus Joachim interpretou a fantasia Otello de Heinrich Wilhelm Ernst.

  London Philharmonic Debut, Beethoven Violin Concerto

  em 27 de Maio de 1844 Joachim, não muito 13, em sua estreia em Londres com Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847) conduzindo em um concerto da Sociedade Filarmônica, desempenhou o papel solo no concerto para violino de Beethoven. Este foi um triunfo em vários aspectos, conforme descrito por R. W. Eshbach. A Filarmônica tinha uma política contra artistas tão jovens, mas uma exceção foi feita depois que audições persuadiram reuniões de músicos ilustres e amantes da música de que Joachim tinha capacidades Maduras. Apesar do reconhecimento de Beethoven como um dos maiores compositores, e do ranking hoje em dia de seu concerto para violino como um dos poucos maiores, estava longe de ser tão Classificado antes da apresentação de Joachim. Ludwig Spohr o criticou duramente e, após a estreia em Londres pelo violinista Edward Eliason, um crítico disse que “poderia ter sido escrito por qualquer compositor de terceira ou quarta categoria.”Mas Joachim estava muito bem preparado para tocar o concerto de Beethoven, tendo escrito suas próprias cadenzas para ele e memorizado a peça. O público antecipou grandes coisas, tendo recebido notícias do ensaio, e assim, Mendelssohn escreveu: “aplausos frenéticos começaram” assim que Joachim pisou na frente da Orquestra. O começo foi aplaudido ainda mais, e ” aplausos do público acompanharam cada … parte do concerto.”Os revisores também elogiaram muito. Um para ‘The Musical World ‘escreveu” os maiores violinistas mantêm este concerto maravilhado … o jovem Joachim … atacou-o com o vigor e determinação do artista mais talentoso … nenhum mestre poderia lê-lo melhor”, e as duas cadenzas, escritas por Joachim, foram “feitos tremendos … engenhosamente compostos”. Outro crítico, para o ‘Illustrated London News’, escreveu que Joachim “é talvez o primeiro violinista, não apenas de sua idade, mas de seu siècle”. “Ele realizou o concerto solitário de Beethoven, que ouvimos todos os grandes artistas da última tentativa de vinte anos, e invariavelmente falhamos em … sua performance foi uma reivindicação eloquente do Espírito Mestre que o imaginou.”Um terceiro revisor, para o’ Morning Post’, escreveu que o concerto “tem sido geralmente considerado pelos violinistas não como um desenvolvimento adequado e eficaz dos poderes de seu instrumento”, mas que a performance de Joachim “está além de todos os elogios e desafia toda descrição” e “foi totalmente sem precedentes.”Joachim permaneceu um favorito do público Inglês pelo resto de sua carreira. Ele visitou a Inglaterra em cada ano de 1858, 1859, 1862 e por várias décadas depois.

  quartetos de cordas de Beethoven

  Moser escreve ” após o aparecimento dos seis quartetos de cordas (Op. 18) Beethoven tinha o comando completo do campo da música de câmara”, embora nos quartetos posteriores ele “faça muitas demandas exigentes” de tocadores de cordas. Moser (p. 29) escreve ainda que “na época da morte de Beethoven”, pessoas como Spohr e Hauptmann não estimavam necessariamente os quartetos tardios acima dos primeiros. Moser, p. 30 escreve que em Viena” o público mostrou uma hostilidade marcada em relação ” aos quartetos tardios. Mas o professor de Joachim Bohm apreciou os últimos quartetos, que ele comunicou a Joachim. Aos 18 anos, “em toda a Alemanha” Joachim não tinha igual, seja na interpretação de Bach ou nos concertos de Beethoven e Mendelssohn; enquanto como jogador de quarteto, “ele não tinha motivos para temer a rivalidade.”

  Maturidade

  Seguinte Mendelssohn morte em 1847, Joachim esteve brevemente em Leipzig, o ensino no Conservatório e jogar na primeira mesa da Orquestra Gewandhaus com Ferdinand David, a quem Mendelssohn tinha nomeado como concertino na adopção das conductorship em 1835.

  Weimar, Liszt, Hanover

  em 1848, O pianista e compositor Franz Liszt (1811-1886) passou a residir em Weimar, onde Goethe e Schiller viveram. Liszt estava determinado a restabelecer a reputação da cidade como Atenas da Alemanha. Lá, ele reuniu um círculo de jovens discípulos de vanguarda, vocalmente opostos ao conservadorismo do círculo de Leipzig. Joaquim estava entre os primeiros. Ele serviu Liszt como concertmaster, e por vários anos abraçou entusiasticamente a nova “música psicológica”, como ele a chamou. Em 1852 mudou-se para Hanover, ao mesmo tempo dissociando-se dos ideais musicais da ‘Nova Escola Alemã’ (Liszt, Richard Wagner, Hector Berlioz e seus seguidores, conforme definido pelo jornalista Franz Brendel). “A adoração da música de Wagner permeando o gosto musical em Weimar era para Joachim desordenada e inaceitável. A ruptura de Joachim com Liszt tornou-se definitiva em agosto de 1857, quando ele escreveu ao seu antigo mentor: “estou completamente fora de simpatia com a sua música; contradiz tudo o que desde a juventude tomei como alimento mental do Espírito de nossos grandes mestres.”Hanover” era então um reino independente, mais tarde absorvido pelo Império Alemão.”O rei Georg de Hanôver era totalmente cego e gostava muito de música; ele pagou a Joaquim um bom salário e lhe deu considerável liberdade. Os deveres de Joachim em Hanover incluíam tocar a parte principal do violino em apresentações de ópera e que ou realizar concertos estaduais. Ele teve cinco meses de verão de folga, nos quais fez turnês pela Europa. Em Março de 1853, ele enviou a Liszt uma cópia da abertura para Hamlet que ele havia composto recentemente.

  os Schumanns, Brahms, Berlim

  também em 1853, um comitê liderado por Schumann convidou Joachim para o Festival de música do Baixo Reno. No Festival, Joachim novamente solou no concerto para violino de Beethoven. Seu sucesso fez dele, diz-se,”o artista mais renomado da Alemanha”. Robert Schumann (1810-1856) e sua esposa Clara ficaram profundamente impressionados e formaram uma “conexão estreita” com Joachim. Joachim conheceu o então publicamente desconhecido, de 20 anos, Brahms, e escreveu-lhe que o seu jogo “mostra o fogo intenso…o que prevê o artista” e “suas composições já betoken tal poder, como tenho visto em nenhum outro músico de sua idade”. Joachim recomendou fortemente Brahms a Robert. Brahms foi recebido pelos Schumanns com grande entusiasmo. Após o colapso mental de Robert em 1854 e a morte em 1856, Joachim, Clara e Brahms permaneceram amigos por toda a vida e compartilharam visões musicais. Diz-se que o estilo performático de Joachim com o violino, como o de Clara ao piano, foi “contido, puro, antivirtuoso, expressando a música e não o intérprete.”

  em dezembro de 1854, Joachim visitou Robert no asilo Endenich, onde esteve desde fevereiro, Joachim sendo seu primeiro visitante. No início, Brahms já tocava e compunha para o piano, que” ele dominava de maneira suprema”, mas se sentia deficiente em orquestração. Em 1854, ele começou a compor o que se tornaria seu primeiro concerto para piano, sua primeira peça orquestral. Ele enviou uma pontuação do primeiro movimento para Joaquim, solicitando seu conselho. Depois de obter a resposta de Joachim, Brahms escreveu a ele “mil agradecimentos por ter estudado o primeiro movimento de maneira tão simpática e cuidadosa. Aprendi muito com suas observações. Como músico, eu realmente não tenho maior desejo do que ter mais talento para que eu possa aprender ainda mais com esse amigo.”Mais tarde, na composição do concerto, que levou quatro anos, Brahms escreveu a Joachim:” estou lhe enviando o rondo mais uma vez. E assim como da última vez, imploro por algumas críticas realmente severas.”O manuscrito final do concerto “mostra muitas alterações na caligrafia de Joaquim”.

  

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  Joseph Joaquim (1831-1907)

  o tempo de Joaquim em Hanôver foi seu período mais prolífico de composição. Então e durante o resto de sua carreira, ele freqüentemente se apresentou com Clara Schumann. Por exemplo, em Outubro-Novembro de 1857, eles fizeram uma turnê recital juntos para Dresden, Leipzig e Munique. St. James Hall, Londres, inaugurado em 1858, sediou uma série de “concertos populares” de música de Câmara, dos quais programas de 1867 a 1904 são preservados. Joachim aparece muitas vezes. Ele visitou Londres Todos os anos a partir de 1866. Em Março de 1898 e em 1901-1904 Joachim apareceu em seu próprio quarteto de jogadores, mas, de maneira muito mais vezes que ele apareceu com resident Popular, Concertos de artistas Louis Ries, segundo violino, J. B. Zerbini, primeira viola, e Alfredo Piatti, primeiro violoncelo, a fama de ser “um dos mais célebres violoncelistas” o tempo. George Bernard Shaw escreveu que os concertos populares ajudaram muito a espalhar e iluminar o gosto musical na Inglaterra. Joachim foi um dos pilares dos concertos populares de música de câmara.

  em 18 dos concertos populares, pelo menos, Clara Schumann se apresentou junto com Joachim, Zerbini e Piatti, presumivelmente tocando quartetos de piano (sem segundo violino), ou às vezes trios de piano (para piano, Violino e violoncelo). (Os programas desses shows provavelmente também incluíam quartetos de cordas nos quais ela, é claro, não tocava, já que Ries também está listado.) Uma peça favorita de Clara foi o Quarteto de piano de Brahms em um major. Ela escreveu a Brahms em 27 de fevereiro de 1882 de Londres que a peça havia recebido “muitos aplausos”. Sobre uma apresentação em Liverpool 11 fevereiro ela escreveu em seu diário que foi “calorosamente recebido, para minha surpresa, já que o público aqui é muito menos receptivo do que em Londres.”Em janeiro de 1867, houve uma turnê para Edimburgo e Glasgow, Escócia, por Joachim, Clara, sua filha mais velha Marie, Ries, Zerbini, Piatti, duas irmãs inglesas “Miss Pyne”, uma cantora e um Sr. Marie Schumann escreveu em casa de Manchester que em Edimburgo Clara ” foi recebido com aplausos tempestuosos e teve que dar um bis, assim como Joachim. Piatti também é sempre tremendamente apreciado.Joachim tinha extensa correspondência com Clara e Brahms, pois Brahms valorizava muito a opinião de Joachim sobre suas novas composições. Em 1860, Brahms e Joachim escreveram conjuntamente um manifesto contra a música “progressiva” da Escola’ Nova alemã’, em reação às polêmicas de Brendelde Neue Zeitschrift für Musik. Este manifesto, um voleio na Guerra dos românticos, tinha originalmente poucos (quatro signatários (mais tarde) e se encontrou com uma recepção mista, sendo fortemente ridicularizado pelos seguidores de Wagner.Em 10 de Maio de 1863, Joachim casou-se com o contralto Amalie Schneeweiss (nome artístico: Amalie Weiss) (1839-1899). Amalie desistiu de sua carreira promissora como cantora de ópera e deu à luz seis filhos. Ela continuou a se apresentar em oratórios e a dar recitais a lieder. Em 1865 Joachim deixou o serviço do rei de Hanover em protesto quando o Intendente (diretor artístico) da Ópera se recusou a promover um dos músicos orquestrais (Jakob Grün) por causa do nascimento judeu deste último. Em 1866, como resultado da Guerra Austro-Prussiana, na qual a Prússia e sua capital Berlim se tornaram o estado e a cidade alemães dominantes, Joachim mudou-se para Berlim, onde foi convidado a ajudar a fundar e se tornar o primeiro diretor de um novo departamento da Royal Academy of Music, preocupado com a performance musical e chamado de Hochschule für ausübende Tonkunst.Na sexta-feira Santa, 10 de abril de 1868, Joachim e sua esposa se juntaram a seu amigo, Johannes Brahms, na celebração de um dos maiores triunfos de Brahms, a primeira apresentação completa de seu Réquiem alemão na Catedral de Bremen. Amalie Joachim cantou “Eu Sei Que meu Redentor vive” e Joseph Joachim interpretou Robert Schumann’s Abendlied. Foi uma ocasião gloriosa, após a qual cerca de 100 dos amigos do compositor, os Joachims, Clara Schumann, Albert Dietrich e sua esposa, Max Bruch e outros se reuniram no Bremen Rathskeller.

  em 1869, o Quarteto de cordas Joachim foi formado, o que rapidamente ganhou a reputação de melhor da Europa. Continuou a se apresentar até a morte de Joaquim em 1907. Outros membros do Quarteto foram, Karel Halíř (2º violino) de 1897 em diante; Emanuel Wirth (viola) de 1877 em diante; e Robert Hausmann (violoncelo), de 1879 em diante. Em 1878, enquanto escrevia seu concerto para violino, Brahms consultou Joachim, que”livremente lhe deu incentivo e aconselhamento técnico”. Brahms pediu a Joachim que escrevesse a cadência para o concerto, como ele fez.Em 1884, Joachim e sua esposa se separaram depois que ele se convenceu de que ela estava tendo um caso com o editor Fritz Simrock. Brahms, certo de que as suspeitas de Joachim eram infundadas, escreveu uma carta simpática a Amalie, que mais tarde ela produziu como evidência no processo de divórcio de Joachim contra ela. Isso levou a um resfriamento da amizade de Brahms e Joachim, que não foi restaurada até alguns anos depois, quando Brahms compôs o Concerto duplo em menor para violino e violoncelo, Op. 102, 1887, como uma oferta de paz ao seu velho amigo. Foi co-dedicado aos primeiros artistas, Joachim e Robert Hausmann.No final de 1895, Brahms e Joachim estiveram presentes na abertura do novo Tonhalle em Zurique, Suíça; Brahms conduziu e Joachim foi o maestro assistente. Mas em abril, dois anos depois, Joachim perderia para sempre esse amigo reverenciado, pois Johannes Brahms morreu aos 64 anos em Viena. Em Meiningen, em dezembro de 1899, foi Joachim quem fez o discurso quando uma estátua a Brahms foi revelada.

  honras e Jubileus

  • em Março de 1877, Joachim recebeu um doutorado honorário em Música pela Universidade de Cambridge. Para a ocasião, ele apresentou sua abertura em homenagem a Kleist, Op. 13. Perto do 50º aniversário do recital de estreia de Joachim, ele foi homenageado por” amigos e admiradores na Inglaterra “em 16 de abril de 1889, que lhe presenteou com um violino” excepcionalmente fino “feito em 1715 por Antonio Stradivari, chamado”Il Cremonese”. Cerca de dez anos depois, para o sexagésimo jubileu, um concerto em homenagem a Joaquim foi dado por seus ex-alunos de violino e viola tocando e violoncelistas que haviam estudado Quarteto tocando com ele, em 22 de abril de 1899. O total de cerca de 140 tocadores de cordas foi impressionante, assim como seus instrumentos (feitos por Stradivari, Guarneri, Bergonzi, Amati, etc.). Uma honra como esse concerto “não havia sido concedida a nenhum outro músico durante sua vida”.
  • em 1899, Joachim foi convidado a se tornar presidente do recém-criado Oxford & Cambridge Musical Club em Londres. Ele permaneceu presidente do clube até sua morte.
  • em Berlim, em 17 de agosto de 1903, Joachim gravou cinco lados para o gramofone&Typewriter Ltd (G & T), que continuam sendo uma fonte fascinante e valiosa de informações sobre os estilos de tocar violino do século XIX. Ele é o primeiro violinista de distinção conhecido por ter gravado, apenas para ser seguido logo depois, quando Sarasate fez algumas gravações no ano seguinte.
  • o retrato de Joaquim foi pintado duas vezes por Philip de László. Um retrato de Joachim foi pintado por John Singer Sargent e apresentado a ele na celebração do “Jubileu de diamante” de 1904 do sexagésimo aniversário de sua primeira aparição em Londres. Joachim permaneceu em Berlim até sua morte em 1907.
  • em sua observância de 75 anos em junho de 1906, Joachim disse: “Os alemães têm quatro concertos para violino. O maior, mais intransigente é o de Beethoven. o de Brahms compete com ele com seriedade. O mais rico, o mais sedutor, foi escrito por Max Bruch. Mas o mais interior, a jóia do coração, é o de Mendelssohn.Bruch escreveu três concertos para violino. Joaquim estava presumivelmente se referindo ao seu Concerto nº 1, que é o mais conhecido e frequentemente realizado. Joaquim ajudou Bruch a revisar esse concerto.

  Repertório

  Entre os mais notáveis de Joachim conquistas foram o seu renascimento de Beethoven concerto para violino já mencionado, o renascimento de Bach Sonatas e Partitas para violino solo, BWV 1001-1006, especialmente a Chaconne da Partita Nº 2, BWV 1004, e de Beethoven final de quartetos de cordas. Joachim foi o segundo violinista, depois de Ferdinand David, a tocar o Concerto para violino de Mendelssohn em Mi menor, que estudou com o compositor. Joachim desempenhou um papel fundamental na carreira de Brahms e permaneceu um incansável defensor das composições de Brahms através de todas as vicissitudes de sua amizade. Ele conduziu a estreia em Inglês da Sinfonia Nº 1 de Brahms em Dó menor em Cambridge em 8 de Março de 1877, no mesmo dia em que recebeu um D. Mus. grau lá (Brahms recusou um convite para ir para a Inglaterra).

  vários colegas compositores de Joachim, incluindo Schumann, Brahms, Bruch e Dvořák, compuseram concertos com Joachim em mente, muitos dos quais entraram no repertório padrão. No entanto, o repertório solo de Joachim permaneceu relativamente restrito. Ele nunca tocou o Concerto para violino de Schumann em ré menor, que Schumann escreveu especialmente para ele, ou o Concerto para violino de Dvořák em menor, embora Dvořák tenha solicitado seriamente seu conselho sobre a peça, dedicou-a a ele e gostaria que ele a estreasse. A obra mais incomum escrita para Joachim foi a Sonata F-A-e, uma colaboração entre Schumann, Brahms e Albert Dietrich, baseada nas iniciais do lema de Joachim, Frei Aber einsam (que pode ser traduzido como “livre, mas solitário”, “livre, mas sozinho” ou “livre, mas solitário”). Embora a sonata raramente seja executada em sua totalidade, o terceiro movimento, o Scherzo em C menor, composto por Brahms, ainda é frequentemente tocado hoje.

  Joachim instrumentos

  a Maioria, mas não todos, dos muitos violinos (e duas violas) Joachim disse ter tido durante a sua carreira, são mostrados na página de Tarisio Leilões, cozio.com. Mais informações, em alemão, é um artigo por Kamlah (2013).

  • seu primeiro violino (em tamanho real) foi um Guarneri Filius Andreae 1703, que ele deu a Felix Schumann depois de adquirir seu primeiro Stradivarius.
  • um violino, o ex-Joachim Stradivarius de 1715 é atualmente realizado pela Collezione Civica del Comune di Cremona. Foi apresentado a Joaquim por ocasião de sua celebração jubilar em 1889.
  • o ex Joachim, Joseph Vieland Viola por Gasparo da Salò, Brescia, antes de 1609 é realizada pelo Santuário de música No. 3368.
  • um Johannes Theodorus Cuypers anno 1807 foi comprado por Joachim em meados do século 19 e levado em turnê por toda a Europa. Há também evidências de que o instrumento foi tocado por Joachim em um recital em Paris meio século depois, em 1895. O mesmo instrumento também foi tocado por Fritz Kreisler (1875-1962) em um concerto do Carnegie Hall de 1955.

  Professor

  • Henri Wilhelm Petri (1856-1914)
  • Carl Halir (1859-1909)
  • Charles Martin Jessie (1861-1935)
  • Marie Soldat-Roeger (1863-1955)
  • Karl Prill (1864-1931)
  • Maud Powell (1868-1920)

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