nós, os Colonizadoseditar
de 1990-1992, Velarde trabalhou e exibiu sua série nós, os colonizados em Nova York. Para a coleção, Velarde usou cerâmica de barro vermelho e branco, que o estudioso Fernando Torres Quirós afirmou ter como objetivo transmitir as emoções dos indígenas sob o domínio dos europeus. Ele afirmou ainda que Velarde prestou atenção especial ao retratar a dor de seus ancestrais, concentrando-se nas características faciais. Por Ivor Miller, métodos tradicionais de cerâmica, como esculturas não vidradas, são incorporados a esta série, mostrando propositalmente uma desconexão com os métodos ocidentais. A série também inclui performances curtas e instalações, a primeira das quais inclui Velarde utilizando sua Cerâmica e ela mesma para mostrar uma história de colonização na história peruana.
Plunder Me BabyEdit
Plunder Me Baby (2007), uma série de esculturas de cerâmica, é uma das obras de Velarde que foi exibida em diferentes exposições nos Estados Unidos e no Peru. O Museu Americano de Arte Cerâmica, explica a inspiração de Velarde para este show como uma memória de infância onde sua babá negou suas raízes indígenas, alegando que ela não podia falar a língua Inca Quechua, o que mais tarde a levou a criar esculturas como uma forma de abordar a discriminação que os povos indígenas enfrentam. A editora de arte Janet Koplos, descreve a série como consistindo de argila marrom, vermelha e branca ou terracota, pintada com formas geométricas enquanto retrata corpos contorcidos com rostos humanos detalhados moldados a partir do próprio rosto do artista. A editora de artes visuais Leah Ollman, acrescenta que as expressões faciais caprichosas das esculturas também retratam uma sensação cômica, destinada a retratar a sátira de Velarde sobre a colonização Latino-Americana. Esta série também é um comentário sobre os corpos das mulheres e a sexualidade feminina, exibindo partes do corpo feminino.
The Complicit EyeEdit
o trabalho mais recente de Velarde, The Complicit Eye, exibido na organização artística Taller Puertorriqueño em Filadélfia, PA (novembro de 2018 a fevereiro de 2019), é o primeiro show de pintura solo do artista nos EUA. O olho cúmplice considera os padrões femininos de corpo e beleza em termos de sociedade patriarcal por meio de autorretratos dos últimos 14 anos. Taller Puertorriqueño explica como a exposição comenta a definição da sociedade de feminilidade e sua relação com os corpos latinos, especificamente na cultura ocidental, onde se espera que as mulheres latino-americanas tenham uma certa aparência. Pinturas incluídas mostram corpos femininos com diferentes idéias de feminilidade, como estilo” pin up “e” Deusa ” como características que mostram pernas esculpidas e tamanho exagerado do peito, com o rosto do artista anexado. Algumas das obras incluídas são retratos em tamanho real, enquanto outras têm uma sensação de quadrinhos, exibindo os diferentes estilos de arte com os quais Velarde trabalhou. As pinturas também incorporam a identidade de Velarde como peruana, mãe e artista. Exemplos das peças incluídas na exposição são Pinup Wannabe (2005) e Superperuvian (2005).
