Yamaha B1 vs Kawai K15 Pianos verticais Comparação & Demo por Merriam Pianos

Introdução

Há alguns pianos verticais disponíveis a partir de qualquer fabricante para menos de $5.000 que deve ser considerado qualquer coisa, mas uma entrada de nível de instrumento; no entanto, a Kawai K15 e Yamaha B1 são dois que desafiam desse estereótipo. Eles são bem feitos com o mesmo nível de habilidade que todos esperamos de ambas as empresas, usam componentes de qualidade e os mesmos princípios de design de instrumentos muito mais caros, e se mostraram duráveis mesmo em ambientes institucionais. Yamaha e Kawai são, obviamente, dois dos maiores e mais conhecidos fabricantes do mundo, construindo pianos verticais, pianos de cauda e pianos digitais para todo o mercado global. Eles são conhecidos por terem alguns dos maiores custos de produção, e certamente os padrões Kawai e Yamaha são marcas de referência para a indústria global.

Stu Harrison at Merriam Pianos senta-se para uma discussão objetiva e franca dos dois instrumentos musicais nesta revisão de vídeo e artigo que o acompanha. Esperamos que você ache útil!

Kawai K15 vs Yamaha B1 vertical Piano comparação transcrição de vídeo

oi, todo mundo, e bem-vindo a outra revisão de piano. Meu nome é Stu Harrison e estamos aqui no Merriam Pianos nos arredores de Toronto, Canadá, em nosso showroom em Oakville. E hoje, vamos comparar cara a cara o Kawai K15, o ponto de entrada em sua série K de pilares, e o Piano vertical Yamaha B1 dos pianos da Série B da Yamaha. Ambos são pianos acústicos de 44 polegadas dos 2 fabricantes Gigantes japoneses no espaço do piano. Vamos falar sobre sua ação, seu som e, o mais importante, faremos comparações consecutivas de seu tom. Nós tocamos os pianos exatamente da mesma maneira. Ambos os pianos têm aproximadamente a mesma idade. Ambos têm cerca de um ano ou mais. E, portanto, este deve ser um objetivo muito bom alinhado comparação para você em casa, se você estiver olhando para um novo instrumento na categoria abaixo de US $5.000. Tenho certeza de que um ou ambos os instrumentos já estão no seu radar. Então sente – se, relaxe, aproveite a revisão. Vamos começar imediatamente.

então, quando estamos falando sobre esses dois instrumentos, é muito fácil falar sobre o que é o mesmo ou pelo menos o que é comum entre os dois instrumentos. Além do fato de que ambos são projetados e fabricados por uma das duas maiores empresas do mundo, Kawai Pianos e Yamaha Pianos, ambos são fabricantes japoneses, ambos os instrumentos são feitos em suas respectivas fábricas Indonésias. Tanto o Kawai K15 quanto o Yamaha B1 são construídos na Indonésia, um país e uma força de trabalho que está se tornando cada vez mais respeitada por sua fabricação de piano e construção de piano. E eles têm exatamente a mesma altura. Eles também têm as semelhanças básicas como um trilho silenciador (trilho mudo em alguma linguagem), usam martelos de alta qualidade (quando comparados a alternativas na mesma faixa de preço) e estão disponíveis em Ébano polido e mogno.

então, onde exatamente estão as diferenças? Uma coisa que noto é que a Yamaha se refere ao B1 como um nível de entrada acessível, enquanto Kawai não-e há algumas razões técnicas pelas quais Kawai pode legitimamente ser capaz de reivindicar um padrão mais alto com o K15. Além disso, posso dizer que a experiência de jogo entre os dois é bem diferente. O que eu não posso prometer é qual você vai gostar mais. Em última análise, você terá que entrar em um showroom, comparar esses dois e descobrir o que é mais responsivo ao seu estilo de jogo, seu toque de jogo. E eu diria, sem dúvida, que as duas maiores diferenças, que, é claro, são sempre as duas grandes quando você está falando de pianos, é como eles se sentem e como soam.

comparando ações de Piano

então vamos falar sobre a ação primeiro. Agora, o Kawai K15 faz uso da ação ABS de Kawai. Não é a versão de fibra de carbono, que eles chamaram de Millennium III. então esta é uma ação que remonta a uma geração anterior que eles haviam projetado e isso estaria disponível, por exemplo, em muitas das séries K anteriores, como o K25, o K30. Você viu isso em muitas das séries BL e US. Portanto, esta é uma ação que, embora não use o mais recente absoluto na tecnologia da Kawai, tem mais de 30 anos de uso no campo, muito respeitado pelos técnicos, muitos ótimos write-ups em alguns dos benefícios, principalmente no lado mecânico e de manutenção de coisas que tornam a ação do ABS tão confiável.

e, de fato, muitas pessoas não usam isso sabem disso, mas os pianos verticais Yamaha também usam um componente ABS em sua ação. Portanto, é um material comprovado, mas também é um material do qual vários fabricantes, incluindo Yamaha e Kawai, estão usando.

então, o que isso significa para a experiência de jogo? Bem, fora da caixa, essas são as duas diferenças que notei entre esses dois instrumentos, tanto no Kawai K15 quanto no Yamaha B1. O aumento do uso do ABS no Kawai – obviamente – e o fato de que, na minha impressão, Kawai está gastando um pouco mais de tempo na preparação da fábrica no K15 do que a fábrica da Yamaha está no B1. A ação fora da caixa parece mais fluida e parece que há menos resistência mecânica ao instrumento com o K15. E assim, eu acho que a velocidade de repetição e, em seguida, apenas geralmente a sensação de fluidez que você tem sobre a ação é apenas um pouco mais. Novamente, isso está fora da caixa.

e é difícil dizer do que o B1 seria capaz se você gastasse, digamos, três ou quatro horas ou cinco horas com um nível de concerto de técnico realmente ótimo ou apenas um técnico experiente que talvez pudesse aliviar um pouco essa ação e reduzir um pouco a rigidez. Mas também acho que há uma diferença de geometria nessas duas ações. E eu acho que a Yamaha está indo para, você sabe, um tipo muito fácil de controlar de tamanho único, enquanto o Kawai eu acho que está indo para algo em que o controle na faixa dinâmica inferior é excelente e a velocidade de repetição é excelente. Então, há apenas algumas prioridades diferentes, eu acho, no que as duas empresas estão tentando entregar através das ações.

E, claro, o aumento da quantidade de madeira de conteúdo no B1 ação significa, simplesmente, que é um pouco mais pesado mecanismo, de modo que vai exigir um pouco mais de energia para ativar e há uma chance de que, você sabe, em um clima onde você tem uma maior variação de umidade, talvez que B1 ação vai exigir um pouco mais regular ao longo do tempo. Mas, de um modo geral, ambas as ações são mecanicamente bastante sólidas. É que, como eu disse, quando você tira os dois da caixa, O K15 vai se sentir um pouco mais fluido do que o B1.

Soundboard & Backposts

algumas das outras grandes diferenças entre esses instrumentos, você realmente não pode ver por dentro ou pela frente. Estão na parte de trás do piano. E isso vem na forma de postes traseiros e soundboard. Portanto, o Kawai K15 está equipado com dois postes traseiros mais os dois no final, então acho que algumas pessoas diriam que são quatro postes traseiros, bem como uma placa de som de abeto sólido, além de sua estrutura de ferro fundido forte.

e então o que isso se traduz? Bem, os postes traseiros em um piano acústico vertical (e apenas uma construção mais pesada em geral) farão algumas coisas: os fabricantes alegarão que isso aumenta a rigidez do instrumento geral. E isso aumenta a estabilidade do ajuste, especialmente se o instrumento for movido ou, você sabe, o quão bem ele resiste a um pouco de mudança climática ao longo do tempo. Mas, musicalmente falando, o que os back posts normalmente fazem é aumentar a quantidade de energia que pode fluir através da estrutura geral. Então, quanto mais postagens posteriores, então a teoria vai, mais a energia geral é capaz de ressoar através de todo o corpo do piano e assim você realmente obtém ressonância mais simpática. Então você não está apenas ouvindo a placa de som, mas você está realmente começando a ouvir partes do piano, piano estrutural, começar a ressoar e criar tom de piano.

o soundboard spruce sólido, no entanto, eu diria que provavelmente tem o maior impacto em termos da diferença tonal entre esses dois instrumentos. E isso é algo que é um pouco difícil de pegar, a menos que você tenha uma comparação lado a lado como fazemos agora. E, como eu disse, em apenas um ou dois minutos dentro deste vídeo, nós realmente vamos dar a você a oportunidade de ouvir lado a lado exatamente do que estamos falando. Entre ele e o backpost, o K15 toca como um piano de dimensões muito maiores, e no ambiente acústico certo, surpreenderá o ouvido com o quão aberto e claro é o tom de baixo.

e então isso se resume à física. Uma placa de som laminada ou uma placa de som de tensão superficial é excelente para algumas coisas. É excelente para ajustar a estabilidade, e é excelente para a longevidade, porque as chances de que o craqueamento soundboard são literalmente zero. E o nível de quanto vai inchar e encolher, dependendo do nível de umidade, novamente, é drasticamente reduzido porque você está colocando madeira em camadas e está cruzando a direção em que o grão de madeira está. E assim, você cria essa estrutura muito forte e muito resistente que não vai mudar muito quando a temperatura ou a umidade sobe.

musicalmente falando, uma placa de som laminada tem algumas desvantagens. E as desvantagens são, é claro, quando você está adicionando essa cola e você está adicionando toda essa resistência à tração extra, você está realmente aumentando a quantidade de energia necessária para ativar a placa de som. Então, em outras palavras, para obter um tom realmente ótimo de um piano com uma placa de som de tensão superficial como o B1, você realmente tem que colocar mais antes que o tipo de piano ganhe vida. Então, abaixo de uma certa faixa dinâmica, realmente tudo o que você está ouvindo é um pouco da placa de som, algum tom de corda e muito pouca ressonância simpática através do resto do instrumento. No Kawai, em uma faixa dinâmica mais baixa, porque está usando essa placa de som spruce sólida, você tem que colocar menos energia antes que a placa de som realmente se torne ativa. E então esta, para mim, é a diferença número um entre esses dois instrumentos é o quão ativo a placa de som ou o quão ativo o instrumento se torna, tonalmente falando, em uma faixa dinâmica mais baixa.

e então o que isso se traduz? O que significa para um pai é que você será capaz de ter um instrumento como um K15, possivelmente levar seu filho ou filha mais longe ao longo do espectro musical antes que eles precisem atualizar algo. Porque quanto mais responsivo e mais ampla a faixa dinâmica de um instrumento, mais eles serão capazes de crescer e desenvolver seu controle muscular e desenvolver seu ouvido. E então há uma chance de, é claro, cada situação é um pouco diferente, mas eu diria que, de um modo geral, qualquer piano com um solid spruce no tampo comparado a uma tensão de superfície da placa de som, todas as outras coisas iguais, vai permitir que alguém expanda a sua música horizontes um pouco mais por causa do que o aumento da gama dinâmica que você começa a partir do abeto maciço.

conclusões e sumário

então, isso praticamente conclui o que eu avaliaria como uma espécie de grandes semelhanças e diferenças entre esses dois instrumentos. Praticamente o mesmo preço, mesmo país de fabricante, mesma altura, duas empresas extremamente respeitadas construindo esses instrumentos. Mas, novamente, as principais diferenças são a sensação da ação, um pouco mais fluida versus um pouco mais rígida fora da caixa. E então, é claro, temos postagens de volta versus sem postagens de volta e uma placa de som de abeto sólido versus a placa de som de tensão superficial.

ao todo, você não pode errar particularmente com nenhum desses, como alternativa a um vertical mais alto usado. Eles prosperarão mais em salas menores Versus maiores, e ambos eliminarão concorrentes menores na categoria de preço para qualidade de construção geral e estabilidade / longevidade.

então vamos ouvir o que eles soam como back-to-back. Então, vamos ouvi-los de costas para trás agora, e é importante que as pessoas saibam em casa que estamos mic’ing esses instrumentos exatamente da mesma maneira. Vamos usar um microfone AKG C 414, que é um microfone de estúdio muito conhecido e muito popular. Vai ser colocado exatamente no mesmo lugar em ambos os pianos. E não estamos usando qualquer compressão, qualquer EQ ou qualquer outro que afete qualquer coisa. Você vai ouvir em casa exatamente o que estamos ouvindo aqui no showroom, ou pelo menos o mais próximo possível com o mesmo microfone para que você em casa esteja obtendo uma comparação verdadeira. Aproveite!

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