„cred că primul loc de muncă al unui pictor este să facă pe cineva să se uite la un tablou. Poate că este vorba despre mișcare și lumină. Având un sentiment sporit al schimbării picturii în fața ochilor, îi conferă o calitate aproape cinematografică-lumina se mișcă pe suprafață și face noi imagini în fața ochilor.”- Jacqueline Humphries
de-a lungul carierei sale de aproape 30 de ani, Jacqueline Humphries (n. 1960, New Orleans, Louisiana) a apărut ca o forță singulară în arta contemporană, un influent „artist al artistului” ale cărui lucrări abstracte semnate în pigmenți metalici și ultravioleți trebuie experimentate direct.
Jacqueline Humphries este prima expoziție muzeală solo a artistei în aproape un deceniu și prima care va avea loc în orașul ei natal. Compusă din lucrări complet noi, expoziția este cea mai extinsă prezentare până în prezent atât a picturilor sale argintii, cât și a celor negre. Pânzele atmosferice dens stratificate ale lui Humphries activează și sunt activate de spațiul din jurul lor
. Suprafețele metalice dezactivate ale picturilor argintii răspund la schimbarea luminii naturale și se schimbă odată cu mișcările privitorului, poziționând pictura abstractă ca o artă teatrală, bazată pe timp. Picturile cu lumină neagră își dezvăluie adevărata natură—și de fapt emit lumină—numai atunci când sunt „excitate” de becurile ultraviolete. Aceste picturi, atârnate într-un mediu întunecat, scufundă spectatorii într-o fluorescență spectaculoasă și își amplifică conștientizarea privirii și a privirii de către alții. Ambele corpuri de lucrări angajează în mod conștient istoria artei și se referă și la cultura populară, contopind picăturile, fermoarele și punctele abstractizării de la mijlocul secolului cu psihedelia și ecranul argintiu al cinematografiei.
această expoziție a fost organizată de Muzeul de artă Carnegie.
