poți să-mi spui un pic despre tine ?
sunt originar din Oxford, un sat de la periferie. Acum locuiesc și lucrez în Bristol, Marea Britanie. Am studiat design vestimentar la Universitatea Falmouth din 2010 – 2014 – Aici am descoperit că îmi plăcea să proiectez haine și să desenez oameni mai mult decât să fac haine. Întotdeauna mi-au plăcut cărțile de schițe, creând și dezvoltând imagini printr-un concept. Aceasta a fost cea mai bună parte a cursului meu în ceea ce mă privește. În 2016, locuind în Penryn, Cornwall, am început să pictez. Am lucrat într-un magazin de delicatese peste drum cu jumătate de normă și mi-am petrecut restul timpului pictând. M-am simțit destul de izolat, dar lucrul în acest fel pentru acea perioadă de timp mi-a permis să dezvolt un stil de pictură, deoarece nu am fost niciodată instruit în alte arte plastice decât la nivel de școală și facultate.
când ai descoperit prima dată arta sau când ți-ai dat seama că vrei să o faci singur?
de-a lungul studiilor mele în design vestimentar, aș crea caiete de schițe de cercetare pentru a-mi influența conceptele de design. Am fost întotdeauna puternic atras de lucrări de artiști ca punct de referință pentru formă, spațiu și culoare. Acesta a fost primul meu gust de a explora arta și de a merge mai în profunzime cu anumiți artiști. Favoritele mele au fost și sunt încă Milton Avery și Pierre Boncompain pentru utilizarea lor de culoare și figuri bine proporționat. Pentru mine mi – a plăcut modul în care ambele picturi artiști nu a dat prea mult departe-mai ales Milton Avery. M-am trezit foarte atras de anonimatul supușilor săi.
ce îți place cel mai mult să lucrezi acolo unde lucrezi?
îmi place să fiu într-un oraș. Bristol fiind unul mic este foarte ușor de explorat. Clădirile din Bristol și rândurile de case cu aspect continental din zone precum Montpelier îmi inspiră constant paletele de culori. Întotdeauna fac poze cu diferite combinații de culori pe care le văd împreună pe străzile din Bristol. De asemenea, puteți ajunge destul de mult oriunde pe jos sau cu bicicleta. Puteți trăi viața simplă și încă mai au toate multe avantaje de a trăi într-un oraș. Îmi place că nu ai nevoie de sume mari de bani pentru a trăi aici. Pot să exist destul de mult și să conduc un studio care lucrează o parte din săptămâna mea într-o cafenea, iar restul săptămânii pot picta. Oamenii sunt interesanți și prietenoși – nu există oameni de oraș rece și greu aici. Vă puteți conecta și de rețea destul de ușor ca oamenii sunt interesați atunci când vorbești cu ei. Este un loc bun pentru a fi și mereu în schimbare.
ce idei explorezi în practica ta?
în prezent lucrez la un proiect de portret. Am început 2020 cu dorința de a explora emoțiile oamenilor prin Expresie subtilă: o poziție, expresiile lor faciale. De asemenea, culoarea și compoziția. Am vrut să lucrez mai mult. Întotdeauna mi-am stabilit ‘teme’ pentru diferite serii de pictură. Acest lucru stabilește limite, astfel încât să pot explora pe deplin o idee, aproape ca o scurtă. O serie de picturi ar putea fi un sentiment pe care vreau să-l ridice privitorul sau imagini care se simt complet deschise interpretării privitorului.
cum este procesul tău?
uneori planific ceea ce voi picta și, de asemenea, intru direct. Îmi place să lucrez din viață, precum și să lucrez direct din cap. Rezultatele sunt foarte diferite în funcție de modul în care decid să lucrez, dar întotdeauna cred că este clar să văd că este de la același artist. Pentru o serie pe care am făcut-o numită ‘Reverie’ am lucrat doar din cap care a dat tablourilor un aspect mai abstract. Cifrele au devenit forme aproape, amestecându-se cu setările în care le-am pus. Cu toate acestea, pentru seria’ portret 2020 ‘ la care lucrez în prezent, fac referire la imaginile pe care le-am făcut sau le-am văzut în fotografiile care îmi plac și interpretez acele imagini în felul meu. Ridicarea pe anumite secțiuni și lipsesc altele pentru a crea un nou vizual. De asemenea, lucrează din viață.
care este materialul tău preferat cu care să lucrezi și de ce?
lucrez cu vopsea de ulei la bord. Un prieten care lua cursuri de pictură mi-a prezentat pictura la bord. Este o modalitate excelentă de a lucra la dimensiuni neobișnuite și este mai ieftină decât pânza și lenjeria. Simt că tabla permite picturii să devină mai puțin prețioasă. Îmi împart studioul din Bristol cu un tâmplar care îmi încadrează picturile. Sunt rame simple din lemn de nuc care se lipesc direct de tablă. Pictura cu uleiuri la bord îmi permite să experimentez cu vopseaua. Pot aplica vopsea foarte groasă, o pot răzui și pot aplica și vopsea subțire. De multe ori am etch în picturile mele prea.
care este ultimul lucru pe care l-ai citit?
ultimul lucru pe care l-am citit a fost una dintre cărțile de poezie ale lui Rupi Kaur, ‘lapte și miere’.
ce te pasionează?
sunt foarte pasionat de design în general. Mai ales design interior. Îmi place spațiul. Îmi place să creez un mediu liniștit în jurul meu. Cuibăritul în acest fel este probabil lucrul meu preferat de făcut.
de asemenea, îmi place să merg în străinătate, să explorez locuri noi, culturi noi și să mă întorc simțindu-mă plin de inspirație. Îmi dă o nouă viață.
există vreun subiect sau temă care v-a interesat în mod deosebit în ultima vreme?
oameni! Lucrul la proiectul meu portret mi-a făcut într-adevăr acasă pe oameni. Emoțiile oamenilor, expresiile, limbajul corpului și definirea trăsăturilor de personalitate etc. Este foarte interesant și simt că capturarea prin pictură vă lasă cu o mulțime de posibilități de a fi experimental.
cum îți petreci timpul când nu muncești?
îmi place yoga, asta mă ține la pământ. De asemenea, îmi place să merg și să explorez orașul. Îmi place să mănânc cu prietenii, ceea ce probabil fac mai mult decât ar trebui. Lucrurile simple, practic.
cum a evoluat munca ta în ultimii ani?
simt că, cu fiecare serie, munca mea urmează o cale diferită. Simt că descopăr constant lucruri noi despre a fi pictor. Trec prin maxime și minime creative, ceea ce mă ține agățat și interesat. Când vând munca se simte minunat, dar cu siguranță nu pentru asta o fac. Am nevoie de o priză pentru a-mi pune toate emoțiile undeva. Pictura este cu siguranță asta pentru mine. Îmi place să pictez și simt că ajută orice practică să evolueze în mod natural – atâta timp cât vă bucurați de ceea ce faceți și vă simțiți împliniți de ea.
aveți o slujbă de zi sau o altă muncă între care vă împărțiți timpul?
lucrez într-o cafenea câteva zile pe săptămână, ceea ce ajută la finanțarea picturii mele.
ce faci atunci când te afli într-o rutină creativă sau te simți nesigur în ce direcție să mergi?
nu pictez pentru câteva săptămâni. Un șanț creativ vă spune ceva; probabil pentru a lovi pauză și re-evalua. Nici măcar nu reevaluați, luați-vă timp pentru a vă reîncărca din nou. Prea mult din orice este un lucru rău, de obicei, și mă găsesc ciudat la punctul ‘rut creativ’ atunci când am fost prea cufundat în munca mea, fără a lua multe pauze. Este important să ieșiți și să vă întoarceți cu ochi proaspeți.
ce înseamnă pentru tine să ai o „comunitate?”
comunitatea înseamnă mult pentru mine. De exemplu, fac parte dintr-o comunitate creativă din jurul Bristol. Am munca mea în magazinul Ottowin, 56 Gloucester Rd. Acest magazin este condus de Ollie și Lucy, care au propriul brand de pantofi, care este Ottowin. Ei au smuls și re-construit spațiul lor frumos pe Gloucester Rd pentru a prezenta pantofii lor și, de asemenea, lucrările altor 40 de artiști independenți și designeri. Se simte foarte condus de comunitate. Toată lumea se susține reciproc.
Bristol, în general, are un mare sentiment de comunitate, Arte și alte. Oamenii se uită unul la celălalt, oamenii sunt interesați unul de celălalt. Face diferența.
aveți rutine sau ritualuri în studio care vă aduc în modul sau mentalitatea de a vă face munca?
îmi încep ziua foarte devreme. Încep să merg la studio în jurul orei 7.30 și este o plimbare de 40 de minute pentru a ajunge acolo. Îmi fac yoga înainte de asta, așa că cred că îmi încep ziua cu mult exercițiu. Acest lucru trebuie să mă ajute să mă motiveze, deoarece atunci când sunt în studio, stau într-un singur loc pictând ore în șir.
ce vi se pare cel mai descurajant, provocator sau frustrant în ceea ce privește urmărirea artei?
de fapt, consider că a pune munca acolo pentru a fi criticată este cel mai descurajant. E ca și cum ai vinde o parte din sufletul tău. Cu toate acestea, acest lucru este, de asemenea, destul de dependență, așa că cred că nu aș avea nici un alt mod.
cum ați defini „succesul” în artă?
cred că succesul este un subiect dificil. Eu personal măsoară succesul în fericire. Dacă sunt fericit să fac ceea ce fac, indiferent de bani sau statut social ca artist, atunci mă simt de succes.
care este cel mai interesant lucru pe care l-ai făcut sau realizat până acum, legat de munca ta?
cel mai interesant lucru pe care l-am făcut în arta mea până acum este să fac parte din diferite grupuri artistice din Bristol. Pentru mine este un semn de recunoaștere și m-a făcut să mă simt bine cu pictura mea. Acest lucru m-a determinat, de asemenea, să întâlnesc atât de mulți alți artiști, designeri și creatori interesanți.
sunteți implicat în proiecte colaborative sau auto-organizate?
sunt implicat într-o mică colaborare independentă la magazinul Ottowin din Bristol. Este minunat să fii parte a unor creatori uimitori și să-ți poți vinde munca sub același acoperiș. Ottowin Shop este cu siguranta o valoare în timp ce magazin pentru a merge și de a vizita dacă sunteți vreodată în Bristol.
găsiți mai multe la jayharper.artă și pe Instagram @jayharperart!
