Jean Pierre Blanchard

prezent la Creație:

colecția NASM de obiecte legate de balonul Timpuriu

invenția balonului A lovit bărbații și femeile de la sfârșitul secolului al 18-lea ca un fulger. Frații Montgolfier, Joseph-Michel (26 August 1740-26 iunie 1810) și Jacques Etienne (6 ianuarie 1745 – 2 August 1799), au lansat Epoca aerului când au zburat un balon cu aer cald din Piața Orașului Annonay, Franța, la 4 iunie 1783. Membrii unei familii care fabricase hârtie în regiunea ard Unktiche din Franța de generații, Montgolfiers au fost inspirați de descoperirile recente referitoare la compoziția atmosferei. Joseph a condus drumul, construind și zburând primele sale mici baloane cu aer cald la sfârșitul anului 1782, înainte de a-și înrola fratele în întreprindere.

nerăbdător ca Montgolfiers să-și demonstreze balonul la Paris, Barth Okticlemy Faujas de Saint-Fond, un geolog pionier și membru al Acad. Charles a zburat primul mic balon de hidrogen de pe Champs de Mars, lângă locul actual al Turnului Eiffel, la 27 August 1783. Pentru a nu fi depășiți, Montgolfierii au trimis primele creaturi vii (o oaie, o rață și un cocoș) sus de la Versailles pe 19 septembrie.

Pilatre de Rozier, un experimentator științific, și Fran Inktcois Laurent, Marchizul d ‘ Arlandes, au devenit primele ființe umane care au făcut un zbor liber pe 21 noiembrie. Mai puțin de două săptămâni mai târziu, la 1 decembrie 1783, J. A. C. Charles și M. N. Robert au făcut primul zbor liber la bordul unui balon cu hidrogen din Jardin des Tuileries.

un val de emoție a străbătut Parisul în timp ce baloanele decorate vesel s-au ridicat, unul după altul, peste orizontul orașului. De-a lungul verii și toamnei anului 1783, mulțimile adunate pentru a asista la ascensiuni au crescut din ce în ce mai mult. Aproximativ 400.000 de oameni – literalmente jumătate din populația Parisului-s-au adunat pe străzile înguste din jurul Checkteau des Tuileries pentru a-i vedea pe Charles și Robert dispărând în ceruri.

setul bogat și la modă a cumpărat bilete de intrare în incinta circulară din jurul site-ului de lansare. Gardienii au avut o perioadă dificilă de a împiedica zdrobirea cetățenilor care roiau străzile din apropiere și de a aglomera Place de Ludovic al XV-lea (acum Place de la Concorde) și pasarele din grădină care duceau spre balon. Oamenii s-au urcat pe pereți și s-au cățărat pe ferestre pe acoperișuri în căutarea unor puncte de vedere bune.

„este imposibil de descris acel moment:” a scris un observator al unei lansări de balon, ” femeile în lacrimi, oamenii obișnuiți ridicându-și mâinile spre cer în tăcere profundă; pasagerii aplecându-se din galerie, fluturând și strigând de bucurie… sentimentul de frică dă loc să se întrebe.”Un grup de spectatori au salutat o petrecere de aeronauți care se întorceau cu întrebarea: „sunteți oameni sau zei?”Într-o epocă în care ființele umane puteau zbura, ce alte minuni ar putea avea viitorul?

baloanele au avut un impact social enorm. Mulțimile uriașe și fierbinți erau ceva nou sub soare. Spectatorii care s-au adunat în număr atât de mare tocmai s-au obișnuit cu ideea schimbării. Vechile certitudini ale lumii bunicilor lor dădeau loc unei așteptări că întreprinderile gemene ale științei și tehnologiei vor oferi fundamentul „progresului”.”

baloanele au stârnit noi tendințe de modă și au inspirat noi capricii și produse. Stiluri de păr și îmbrăcăminte, bijuterii, tabacuri, tapet, candelabre, cuști de păsări, ventilatoare, ceasuri, scaune, armoires, Pălării și alte articole, au fost proiectate cu motive de balon. Oaspeții de partid sorbit Cr de l’ un lichior de Oqustrostatique și au dansat Contredanse de Gonesse în onoarea Charles globe.

americanii care locuiau la Paris pentru a negocia o concluzie reușită a revoluției americane au fost fascinați în special de baloane. Părea potrivit doar că, într-un moment în care conaționalii lor lansau o nouă națiune, ființele umane aruncau tirania gravitației. Cei mai vechi și mai tineri membri ai comunității diplomatice au fost cei mai grav infectați cu „balloonamania.”

„toate conversațiile de aici în prezent se referă la baloane…și la mijloacele de gestionare a acestora, astfel încât să ofere oamenilor avantajul zborului”, a informat Benjamin Franklin un prieten englez, Richard Price. Baronul Grimm, un alt cunoscut Franklin, a fost de acord. „Printre toate cercul nostru de prieteni”, a scris el, ” la toate mesele noastre, în anticamerele femeilor noastre minunate, ca și în școlile academice, tot ce se aude este vorba de experimente, aer atmosferic, gaz inflamabil, mașini zburătoare, călătorii pe cer.”

Franklin a remarcat că baloanele mici, realizate din membrane de animale răzuite, erau vândute ” în fiecare zi în fiecare trimestru.”El a fost invitat să viziteze casa unui prieten pentru „ceai și baloane”, și a participat la un F inktte la care ducele de Chartres distribuite „balloonlets mici phaloid” oaspeților săi. La un alt divertisment memorabil pus în scenă de duc de Crillon, Franklin a asistat la lansarea unui balon cu hidrogen de aproximativ cinci metri în diametru, care a ținut un felinar sus timp de peste unsprezece ore.

diplomatul american de la Paris a cumpărat unul dintre baloanele mici ca cadou pentru nepotul și secretarul său, William Temple Franklin. Eliberat într-o cameră de pat, „s-a urcat până la tavan și a rămas rostogolindu-se Acolo ceva timp.”Franklin a golit membrana de hidrogen și a transmis-o lui Richard Price, astfel încât el și Sir Joseph Banks să poată repeta experimentul. Jucăria încântătoare a fost astfel nu numai primul balon deținut de un American, ci și primul care a ajuns în Anglia. Ambii Franklini furnizau în curând mici baloane prietenilor din toată Europa.

John Quincy Adams, în vârstă de șaisprezece ani, a luat act și de baloanele mici oferite spre vânzare de vânzătorii ambulanți. „Globurile zburătoare sunt încă foarte la modă”, a scris el pe 22 septembrie. „Ei au promovat un mic unul de opt centimetri în diametru la 6 livres bucata fără aer și 8 livres cu ea. .. Mai multe accidente s-au întâmplat persoanelor care au încercat să facă aer inflamabil, ceea ce este o operațiune periculoasă, astfel încât Guvernul le-a interzis.”

a existat un sentiment general că globurile colorate au marcat începutul unei noi ere în care știința și tehnologia ar efectua schimbări uimitoare. Rezultatele și implicațiile revoluției în fizică și chimie în curs de desfășurare de peste un secol au fost în mare parte necunoscute în afara unui cerc de elită de cognoscenti privilegiați. Balonul a fost o dovadă inconfundabilă că o înțelegere mai profundă a naturii ar putea produce ceea ce arăta foarte mult ca un miracol. Ce altceva a fost unul să se gândească la o născocire care ar transporta oamenii în cer?

dacă ființele umane ar putea rupe vechile lanțuri ale gravitației,ce alte restricții ar putea arunca? Invenția balonului părea perfect calculată pentru a sărbători nașterea unei noi națiuni dedicate, pe hârtie, în orice caz, ideii de libertate pentru individ. În deceniul următor, baloanele și bărbații și femeile care le-au zburat au ajuns să simbolizeze noile vânturi politice care suflau prin Franța. În timp ce unii ar putea pune la îndoială utilitatea „Globurilor aeriene”, zborul remodela deja modul în care bărbații și femeile se considerau pe ei înșiși și lumea lor.

desigur, majoritatea cetățenilor din Europa și America nu au putut călători pentru a vedea un balon. Au avut prima lor privire asupra ambarcațiunii aeriene prin intermediul imprimărilor cu o singură foaie. La sfârșitul secolului al 18-lea a fost dificil și costisitor de a publica ceva mai mult decât dur de gravuri în ziare sau reviste. Într-un efort de a împărtăși entuziasmul cu cei care nu au putut participa la o ascensiune, pentru a lăsa oamenii să știe cum arăta un balon și pentru a introduce bărbații și femeile curajoase care duceau spre cer, artiști, gravori și editori au inundat piața cu zeci de imagini tipărite cu o singură foaie. Variind de la meticulos exacte la salbatic fanteziste, aceste imagini tipărite au fost vândute de mii de magazine de imprimare din întreaga Europă.

activitatea de producere și comercializare a unor astfel de imagini nu a fost nimic nou. În Europa, printuri bloc din gravuri în lemn au fost folosite pentru a produce ilustrații de carte și o singură foaie devoționale sau imagini religioase de instruire de la mijlocul secolului al 15-lea. În secolele 15, 16 și 17, tehnica a fost folosită pentru a produce hărți cu mai multe foi, imagini cu ochi de pasăre ale orașelor și alte produse. La începutul erei moderne, tehnicile de gravare și gravare au permis artiștilor de la Albrecht D Oeccrer la Rembrandt van Rijn posibilitatea de a comercializa copii ale picturilor lor. .

în anii 1730. William Hogarth a inaugurat o nouă eră în istoria imaginilor tipărite în limba engleză când a publicat „progresul prostituatei”, o serie de imagini cu o singură foaie care prezintă căderea unei tinere nou sosite la Londra. Alte seturi, inclusiv „căsătoria cu numărul unu la Mode”, au apărut în deceniul care a urmat. Alți artiști au folosit mediul gravurii sau gravurii pentru a reproduce portrete și a oferi exemple ale muncii lor spre vânzare.

până la sfârșitul secolului al 18-lea, Thomas Rowlandson, James Gillray și alți artiști englezi au făcut averi considerabile producând printuri sportive și imagini satirice care oferă comentarii mușcătoare asupra deficiențelor liderilor politici și sociali ai zilei. S-a spus că Rowlandson a „gravat la fel de mult cupru cât ar înveli marina britanică.”Pentru a-și publica amprentele și caricaturile în timp ce erau încă demne de știri, Rowlandson a lucrat rapid. El va colora prima impresie, apoi o va trimite artiștilor francezi refugiați angajați de Rudolph Ackermann, unul dintre editorii săi favorizați, care va colora fiecare dintre imprimeuri înainte de a fi agățate în vitrina magazinului. În anii 1780 o imprimare tipic pare să fi vândut pentru un șiling, prețul fiind uneori incluse pe imprimare în sine.

apariția balonului în 1783 a oferit artiștilor, gravorilor și Editorilor din Anglia, Franța, Germania și Italia un nou subiect pentru eforturile lor. Pe măsură ce valul de entuziasm al Balonului a străbătut continentul, producția și vânzarea de imagini care înfățișau marile zboruri și aeronauturile îndrăznețe au înflorit. Pe lângă ilustrarea nașterii epocii aerului, producătorii de tipărituri au folosit motive de balon în imagini comice satirizând evenimente politice sau tendințe sociale.

în secolul al 19-lea noi tehnici litografice și apariția de prese îmbunătățite și hârtie netedă, a condus la o revoluție în capacitatea de a produce în masă imagini. Baloanele au rămas un subiect comun de interes pentru cititori și material gata pentru satiră în mâinile talentate ale unor artiști precum Honor XV-Victorine Daumier.

astăzi, imprimeurile cu baloane produse de artiștii din secolele 18 și 19 rămân ca o fereastră neprețuită în trecut. Ele ne permit să împărtășim un sentiment de emoție care i-a cuprins pe cei care își privesc semenii ridicându-se spre cer pentru prima dată. Portretele gravate ne spun ceva despre aspectul și chiar personalitatea primilor bărbați și femei care au zburat. Printurile satirice care utilizează motive de balon ne ajută să înțelegem impactul zborului asupra primelor generații care îl experimentează.

Muzeul Național al aerului și spațiului își datorează colecția de amprente cu baloane generozității mai multor colecționari de frunte din secolul 20. Cea mai mare parte a tipăriturilor din colecția noastră provin de la Harry Frank Guggenheim (23 August 1890 – 22 ianuarie 1971).. Fiul industriașului și filantropului Daniel Guggenheim și al soției sale Florența, Harry Guggenheim s-a bucurat de mai multe cariere ca lider de afaceri, diplomat, editor, filantrop și sportiv.

aviația a fost firul care a legat diversele sale activități împreună. Absolvent al Colegiului Yale și Pembroke, Universitatea Cambridge, a învățat să zboare înainte ca SUA să intre în WW I și a servit ca aviator Naval în timpul acelui conflict și ca ofițer Naval în timpul celui de – al doilea război mondial. la mijlocul anilor 1920, și-a convins tatăl să înființeze Fondul Guggenheim pentru promovarea Aeronauticii, care a avut un impact enorm asupra ingineriei aeronautice și Aviației din SUA.

colecționar de orice, de la artă plastică la cai de rasă, Guggenheim a început să achiziționeze aeronautica în anii 1920, concentrându-și treptat atenția asupra amprentelor aeronautice. Colecția sa a devenit una dintre cele mai complete din lume până în anii 1940, când și-a împrumutat amprentele la muzeul din New York întreținut de Institutul de științe Aeronautice. Când IAS și-a dizolvat muzeul în anii 1950, Guggenheim și-a donat propria colecție Muzeului Național al aerului și spațiului.

colecția NASM de amprente aeronautice include, de asemenea, obiecte donate de Institutul American de Aeronautică și Astronautică și de o serie de alți colecționari privați, în special Constance Fiske în memoria soțului ei Gardiner Fiske, care a servit cu serviciul aerian al Armatei SUA în timpul WW I și cu USAAF în al doilea război mondial; Thomas Knowles, un executiv de lungă durată cu Goodyear Aircraft și Goodyear Aerospace; și Bella Clara Landauer, unul dintre marii colecționari americani de Aeronautică.

nu există nicio îndoială că William Armistead Moale Burden a fost unul dintre cei mai importanți contribuitori la colecția NASM de mobilier, ceramică și alte obiecte legate de balon și istoria timpurie a zborului. . Burden a început să colecteze literatură Aeronautică și suveniruri în anii 1920, în timp ce era încă student la Harvard. După absolvire, a condus boom-ul post-Lindbergh spre prosperitate ca analist financiar specializat în titluri de aviație. Succesul său în afaceri a fost legat în mod inextricabil de entuziasmul său pentru trecutul, prezentul și viitorul zborului.

până în 1939, Burden avea reputația de a fi construit o bibliotecă aeronautică personală a doua decât cea a Bibliotecii Congresului. El a împrumutat această colecție Institutului de științe Aeronautice, organizație pe care a ocupat-o ca președinte în 1949. În plus față de biblioteca sa de Aeronautică, Burden a construit o colecție de obiecte istorice de clasă mondială care datează de la sfârșitul secolului al 18-lea – birouri, scaune, birouri, canapele, oglinzi, Ceasuri, ceramică și alte exemple de cultură materială-inspirate de primele baloane și cu motive de balon. După o perioadă expusă în Muzeul IAS, mobilierul decorat cu baloane al lui William A. M. Burden și aeronautica au intrat în depozitarea asigurată în afara amplasamentului în 1959. Membru al Consiliului de regenți Smithsonian, Domnul Burden și-a donat în cele din urmă comorile și NASM.

datorită eforturilor depuse de aceștia și de alți donatori, NASM poate împărtăși cu vizitatorii noștri una dintre cele mai bune colecții de opere de artă din lume și exemple de cultură materială inspirată de nașterea zborului. Suntem încântați să extindem acoperirea colecțiilor noastre pentru cei care vizitează site-ul nostru web. Bine ați venit și bucurați-vă.

Tom D. Crouch

Curator Senior, Aeronautică

Muzeul Național al aerului și spațiului

Smithsonian Institution

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.