după ce a urmat pașii fratelui Herman J. Mankiewicz în filme, Joseph L. Mankiewicz a trecut de la scriitor proeminent la producător prolific la regizor apreciat de-a lungul lungii sale cariere. Pe parcurs, a câștigat în total patru Premii Oscar – două pentru scris și două pentru regie. Mankiewicz a intrat în afaceri ca scriitor, lucrând pentru Paramount Pictures și mai târziu MGM, unde a continuat să producă. În cele din urmă i s-a acordat o șansă la regie după 20 de ani la Hollywood și aproape imediat și-a câștigat reputația de regizor alfabetizat cu filme precum „The Ghost and Mrs.Muir” (1947) și „a Letter to Three Wives” (1948). A atins vârful regizoral cu „totul despre Eva” (1950), o felie de viață din showbiz care a câștigat un record de 14 nominalizări la Premiul Oscar și a câștigat șase. De acolo, a regizat excelentul, dar puțin cunoscut film de spionaj „5 degete” (1952) și l-a condus pe Marlon Brando spre o a treia nominalizare la Oscar pentru interpretarea sa din „Julius Caesar” (1953). După ce a condus ” The Barefoot Contessa „(1954), a condus muzicalul” Guys and Dolls „(1955) și favoritul personal” The Quiet American ” (1958). Mai târziu a suferit un eșec în Carieră din cauza „Cleopatra” (1963), o epopee masivă supra-bugetară care aproape a falimentat 20th Century Fox. Deși ar regiza încă o caracteristică, Mankiewicz și-a sigilat legenda ca membru stimat al unui clan proeminent de la Hollywood.
născut în februarie. 11, 1909 în Wilkes-Barre, PA, Mankiewicz a fost crescut de tatăl său, Franz, un imigrant German care a devenit profesor, și de mama sa, Johanna, croitoreasă. La patru ani, familia sa s-a mutat la New York, unde Mankiewicz a participat PS 64 și Liceul Stuyvesant. După ce și-a luat diploma de licență de la Universitatea Columbia în 1928, a lucrat ca corespondent străin pentru Chicago Tribune din Berlin înainte de a se muta la Hollywood, unde fratele Herman J. Mankiewicz devenise deja unul dintre cei mai bine plătiți scenariști ai filmelor. De fapt, fratele său a fost șeful departamentului de scenarii la Paramount Pictures și i-a acordat lui Mankiewicz un contract de scriere de 60 de dolari pe săptămână. De fapt, și-a început cariera cu un rol de reporter în William Wellmandrama crimei, „Woman Trap” (1929), înainte de a scrie intertitlurile primului film sonor al lui Victor Fleming „The Virginian” (1929), cu rol principal Gary Cooper și Walter Huston. Mankiewicz a scris în curând scenarii pentru o pereche de comedii, „Fast Company” (1930) și „Slightly Scarlet” (1930), înainte de a scrie recenzia all-star „Paramount on Parade” (1930), care a prezentat genurile Jean Arthur, Clara Bow, Gary Cooper, Fredric March și William Powell.
după ce a găsit o muncă consistentă ca scenarist, Mankiewicz a co-scris primul său mare succes, „Skippy” (1931), care a jucat cel mai tânăr nominalizat vreodată la Oscar Jackie Cooper ca un băiat întreprinzător care îl ajută pe cel mai bun prieten al său (Robert Coogan) să strângă bani pentru o licență de câine, doar pentru a suferi o tragedie șocantă din mâinile unui câine rău. În timp ce Cooper a făcut istorie cu performanța sa, Mankiewicz s-a descurcat destul de bine cu o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun scenariu adaptat. După ce a co-scris continuarea mai puțin cunoscută,” Sooky „(1931), a scris scenariile pentru” Newly Rick „(1931),” This Reckless Age „(1932) și” Sky Bride „(1932), înainte de a lucra cu fratele său, care a servit ca producător la comedia W. C. Fields” Million Dollar Legs ” (1932). Urmând Antologia Paramount” dacă aș avea un milion „(1932), a scris alb-negru Bing Crosby musical” prea multă armonie „(1933), adaptarea lui Lewis Carroll” Alice în țara Minunilor ” (1933) cu rol principal W. C. Fields, tema criminală „Manhattan Melodrama „(1934) cu William Powell, Clark Gable și Myrna Loy, și comedia-dramă romantică” Forsaking All Others ” (1934), cu Gable, Joan Crawford și Robert Montgomery în rolurile principale.
în acest moment al carierei sale, Mankiewicz se îndepărtase de Paramount în favoarea MGM, unde a început să producă filme precum „the Gorgeous Hussy” (1936) de Crawford, drama clasică a lui Fritz Lang „Fury” (1936) și comedia Crawford „mireasa purta roșu” (1937). A continuat să producă Frank Borzage” Trei tovarăși „(1938),” The Shopworn Angel „(1938) cu James Stewart și Margaret Sullivan,” Aventurile lui Huckleberry Finn „(1939) cu Mickey Rooney și George Cukorclasicul din toate timpurile” The Philadelphia Story ” (1940), cu Cary Grant, James Stewart și Katharine Hepburn. Doi ani mai târziu, a produs un alt clasic de la Hollywood, „Femeia anului” (1942), o comedie romantică cu Hepburn în rolul unui reporter de ziar hotshot care se îndrăgostește și se căsătorește cu un scriitor sportiv umil (Spencer Tracy). A fost primul dintre numeroasele filme ale legendarei echipe de ecran împreună. În acest moment, însă, Mankiewicz a vrut să se mute în regie, dar a trebuit să părăsească MGM și să treacă la 20th Century Fox pentru a face acest lucru. După ce a scris și a produs „cheile regatului” (1944) pentru Fox, Mankiewicz și-a făcut debutul în regie cu „Dragonwyck” (1946), o dramă gotică despre moștenitorul bogat al unei dinastii feudale (Vincent Price) care alunecă în nebunie după ce și-a otrăvit soția pentru a se căsători cu o rudă îndepărtată (Gene Tierney).
acum s-a mutat pe deplin în regie, Mankiewicz a intrat în vârful carierei sale, conducând o serie de filme clasice, în timp ce a adunat mai multe nominalizări la Oscar și o pereche de statuete pentru cel mai bun regizor până când a terminat. El a regizat Gene Tierney și Rex Harrison în” fantoma și doamna Muir ” (1947), o adaptare a Josephine Leslienomanul fantezist romantic despre o tânără văduvă (Tierney) care se mută într-o cabană de pe litoral unde întâlnește fantoma unui căpitan de mare (Harrison) și se îndrăgostește de el. După ce l-a regizat pe Harrison în thrillerul „Escape” din Al Doilea Război Mondial (1948), Mankiewicz a început să-și consolideze reputația de unul dintre regizorii literari de la Hollywood cu „A Letter to Three Wives” (1948), o comedie plină de duh despre trei femei (Linda Darnell, Jeanne Crain și Ann Sothern) care sunt pe cale să se îmbarce într-o excursie cu barca, doar pentru a primi o scrisoare de la o doamnă misterioasă care îi informa că este pe cale să fugă cu unul dintre soții lor. Autorul refuză să numească soțul la care se va alătura, lăsându-i pe toți trei să examineze prin flashback-uri ce a mers prost în căsătoriile lor. Nominalizat la trei Premii Oscar, inclusiv cel mai bun film, Mankiewicz a câștigat două pentru cel mai bun scenariu Original și cel mai bun regizor.
Mankiewicz a continuat să regizeze drama psihologică „House of Strangers” (1949) cu Edward G. Robinson, și drama cu tematică rasială „No Way Out” (1950), care l-a prezentat pe Sidney Poitier în debutul său în lungmetraj. Apoi a condus cea mai mare realizare a sa, „All About Eve” (1950), o dramă plină de spirit despre o stea îmbătrânită de pe Broadway, Margo Channing (Bette Davis), care ia un fan aparent na Neeve, Eve Harrington (Anne Baxter) ca asistent personal, doar pentru a afla că Eve o folosește pe ea și pe toți ceilalți pentru a-și avansa propria carieră teatrală. Încă o dată, Mankiewicz a regizat din propriul său scenariu care conținea multe replici de neuitat – niciuna mai bună sau mai faimoasă decât Davis avertizând petrecăreții să „fixeze centurile de siguranță. Va fi o noapte grea. Nominalizat la 14 premii Oscar, „All About Eve” a câștigat șase Premii Oscar, printre care cel mai bun scenariu, cel mai bun regizor și cel mai bun film. Mankiewicz a urmat comedia tematică politică” People Will Talk „(1951) cu Cary Grant și Jeanne Crain în rolurile principale, și drama spion adevărată,” 5 degete ” (1952), care i-a adus a treia nominalizare la Oscar pentru cel mai bun regizor.
lucrând cu celebrul producător și actor John Houseman, Mankiewicz a regizat primul său film Shakespeare cu „Julius Caesar” (1953), o adaptare surprinzător de vizuală a piesei istorice care a jucat James Mason ca trădătorul reticent Brutus, John Gielgud ca Cassius și Marlon Brando ca loialul Marc Antony. Apoi a regizat Humphrey Bogart în” The Barefoot Contessa ” (1954), o dramă de spectacol destul de derivată, care l-a descris pe Bogie ca un regizor în jos și în afară, care lansează o revenire transformând un dansator de club de noapte (Ava Gardner) într-o stea. Actorul secundar Edmund O ‘ Brien, care a jucat un publicist transpirat, a câștigat un Oscar pentru interpretarea sa, în timp ce Mankiewicz a câștigat o altă nominalizare pentru cel mai bun scenariu. A continuat să regizeze musicalul „băieți și păpuși” (1955), cu rol principal Brando, Frank Sinatra și Jean Simmons, și a schimbat concepția de bază a Graham Greene „americanul liniștit” (1958), care a fost inițial o polemică împotriva implicării americane în Asia de Sud-Est, oferind filmului o poziție pro-intervenționistă în schimb.
până în acest moment, Mankiewicz se bucurase de un mare succes critic și comercial, dar primele semne de probleme au venit cu „brusc, vara trecută” (1959), o adaptare a piesei dintr-un act a lui Tennessee Williams despre o femeie bogată din sud (Katharine Hepburn) care încearcă să convingă un chirurg cunoscut (Montgomery Clift) să-și lobotomizeze nepoata debutantă (Elizabeth Taylor), care a suferit de probleme mentale grave încă de la moartea tragică a vărului ei. Williams ar fi disprețuit scenariul, în timp ce Mankiewicz a dat vina pe dramaturg pentru materialul sursă mediocru. Între timp, Clift suferea de efectele negative ale unui accident de mașină din 1956 care îi desfigurase fața cândva frumoasă și era din ce în ce mai dependent de droguri și alcool, făcându-l incapabil să facă lungi sau chiar să lucreze o zi întreagă. Tratamentul lui Mankiewicz față de Clift a fost atât de slab încât Hepburn ar fi scuipat în față după ultima ei zi pe platou. În ciuda nenumăratelor probleme din culise,” deodată, Las Summer ” a fost un succes la box-office, câștigând nominalizări la Premiile Oscar atât pentru Hepburn, cât și pentru Taylor.
în 1960, Mankiewicz a făcut greșeala distrugătoare de carieră de a prelua producția „Cleopatra” (1963) de la regizorul inițial, Rouben Mamoulian, care a demisionat în primele etape ale filmărilor. Mankiewicz a sărit la bordul unui film care era deja cu câteva milioane de dolari peste buget, fără imagini utilizabile, deoarece mai mulți actori cheie au plecat la alte lucrări. Înrăutățind lucrurile, vedeta titulară Elizabeth Taylor s-a îmbolnăvit grav și a necesitat o traheotomie de urgență, care a închis filmul. Producția ulterioară a trebuit mutată de la Londra la Roma pentru a facilita recuperarea ei. Între timp, ea și co-starul Richard Burton s – au angajat într – o aventură scandaloasă-ambii erau căsătoriți la acea vreme-ceea ce a provocat titluri negative la nivel mondial și a afectat și mai mult bunăvoința. Mankiewicz a fost ulterior concediat după producție, dar reangajat, deoarece nimeni nu a putut repara filmările pentru o tăietură utilizabilă. În cele din urmă a transformat un film cu șase ore, pe care studiourile l-au redus la doar trei peste obiecțiile vehemente ale lui Mankiewicz. Când totul a fost spus și făcut, „Cleopatra” – un film destul de impresionant centrat în jurul relației de dragoste dintre regina egipteană și Marc Antony (Burton) – a fost un flop major de box-office care aproape a falimentat 20th Century Fox. În mod ironic, filmul a fost filmul cu cele mai mari încasări din 1963, singurul astfel de film care a fost cel mai mare producător de bani al anului care a pierdut încă bani.
consecințele din „Cleopatra” asupra carierei lui Mankiewicz au fost de durată. De fapt, el ar face doar un singur film de studio, „a fost un om strâmb.” (1970). Între timp, a apelat la televiziune pentru a regiza „Carol for Another Christmas” (ABC, 1964), o modernizare a Charles Dickens’ un colind de Crăciun cu rol principal Peter Sellers, Sterling Hayden și Eva Marie Saint. După comedia criminală cu buget redus „The Honey Pot” (1967) cu Rex Harrison, Cliff Robertson și Maggie Smith, Mankiewicz a regizat „There Was A Crooked Man.”înainte de finalizarea filmului său final. „Sleuth” (1972), un fir sofisticat de crimă dublă cu rol principal Michael Caine și Laurence Olivier care i-a adus lui Mankiewicz nominalizarea finală la Premiul Oscar pentru cel mai bun regizor. Deși nu este comparabil cu cea mai bună lucrare a regizorului din anii 1940 și 1950, filmul produs independent a fost o vitrină spectaculoasă pentru cei doi actori, care au fost singurele personaje din film. După „Sleuth”, Mankiewicz s-a retras și a lăsat afacerea familiei fiilor săi, scriitorul – regizor Tom Mankiewicz – care avea să obțină faima ca scenarist necreditat, dar mai târziu recunoscut al” Superman: filmul ” (1978) – și producător Christopher Mankiewicz. În cele din urmă a murit pe Februarie. 5, 1993 în Bedford, NY. Avea 83 de ani.
De Shawn Dwyer
