albumul său solo de debut oriunde te duci (vineri, 4 octombrie 2019, BMG)
fotografie de Alysse Gafkjen
după mai bine de trei decenii ca frontman al Grupului de rock alternativ din New Orleans Better Than Ezra, astăzi marchează lansarea primului disc solo al lui Kevin Griffin.
Anywhere You Go este un album care menține sensibilitățile pop perfecționate de Griffin de-a lungul a 30 de ani, scriind pentru mai bine decât Ezra și artiști de oriunde de la Blondie la Sugarland, stabilindu-se pe o producție rară care canalizează sunetul Laurel Canyon. Forța compoziției, colaborarea cu unii dintre cei mai buni muzicieni de sesiune din Nashville și experimentarea cu sunete și armonii noi îl împing pe Griffin în afara zonei sale de confort, împingând acest ultim lot de zece melodii înainte în acest proces.
în timp ce albumul în sine a fost de ani de zile în realizare, pe măsură ce Griffin a scos timpul departe de Better Than Ezra, turnee, sesiuni de compoziție și Festivalul de muzică de pelerinaj (pe care l-a co-creat în Franklin, Tennessee) pentru a înregistra, s-a reunit pentru lansare, deoarece compozitorul face bilanțul vieții sale pe parcursul unui an care a inclus un divorț.
„titlul discului – îmi place acea frază:” oriunde te duci, acolo ești.”Din punct de vedere sonor, mergeam în locuri diferite, dar tot eu sunt”, a spus Griffin despre noul album. „De asemenea, am călătorit mult în viața mea și, de asemenea, am fugit de anumite lucruri din mine. Și oriunde m-am dus, am rămas cu mine. Și când mi-am dat seama de asta și am început să lucrez la mine, mi-am dat seama că atunci lucrurile s-au îmbunătățit cu adevărat. Și există o mulțime de acest tip de subiect în versurile melodiilor de pe acest disc. E o călătorie, cum se spune. Și cu siguranță acest record este la fel de bine.”
am vorbit cu Kevin Griffin despre influența unor artiști precum Neil Young, Bob Dylan și Dawes asupra noului său disc și despre ieșirea din zona sa de confort în timp ce face turnee cu o nouă trupă de susținere în sprijinul acestuia. O transcriere ușor editată a conversației noastre telefonice urmează mai jos…
să începem cu întrebarea evidentă aici: de ce acum pentru primul tău album solo?
Kevin Griffin: Lumea a așteptat destul de mult pentru un album solo al lui Kevin Griffin. (rade)
am vrut sa fac ceva diferit. Când faci ceva creativ sau faci ceva pentru o lungă perioadă de timp, ai doar metoda ta normală de a face lucrurile. Acesta este cu siguranță cazul cu mai bine decât Ezra. Și funcționează pentru Ezra. Dar am vrut, de asemenea, să fac ceva care a ieșit din cutie – un proces diferit. Și pentru mine asta a însemnat un album solo. Pentru a face doar unele lucruri diferite – instrumente diferite, nu un fel de a merge la geanta mea obișnuită de trucuri. A fost doar berii pentru un timp. Stau foarte ocupat cu interpretarea și scrierea cu diferite proiecte, întotdeauna ceva în muzică, dar a fost doar timpul.
acest lucru este menit să fie pus pe placă turnantă sau flux sau oricum doriți să-l auzi, de la început până la sfârșit. Lasă-l să joace. Este un album de 30 de minute. Nu e mult. Așa că dă-i șansa asta. Mi-ar plăcea ca oamenii să facă asta, să ia acea călătorie cu mine.
Festival de muzică și cultură de pelerinaj la parcul din Harlinsdale duminică, 22 septembrie 2019, în Franklin, Tenn. (Fotografie de Al Wagner/Invision/AP)
Al Wagner / Invision / AP
ai fost numele verificarea unui număr de artiști recent: Neil Young, Bob Dylan, Dawes, Părintele John Misty. Există un lucru care leagă toți acei artiști și este acea forță a compoziției. Pe lângă faptul că scrii pentru mai bine decât Ezra sau pentru tine, scrii pentru alți artiști – faci o mulțime de compoziții. Ce ați încercat să transmiteți cu compoziția acestui lot special de melodii?
KG: atemporalitate. Toți acei artiști, toți acei textieri, au o voce unică. L-aș fi putut pune și pe Ben Gibbard de la Death Cab. Acestea sunt tipul meu preferat de textieri, cele care au acea voce distinctă și compoziție atemporală. Asta e ceea ce fiecare compozitor – asta e cel puțin ceea ce aspiră la. Așa că mi-am dorit foarte mult să ridic ștacheta.
toate aceste trupe sunt marcate de producție destul de rezervă și instrumente clasice. Nu există o mulțime de programare sau synth-uri. Și acestea sunt genul de lucruri pe care le-aș face în mod normal cu Ezra și alte chestii. Așa că am vrut să fac ceva care să sune ca un disc clasic.
„Suntem Încă Aici?”piesa care deschide discul, dorea cu adevărat să canalizeze acel sunet al recoltei lui Neil Young. Ultimul cântec, „Anywhere You Go, there you Are”, are acel Harry Nilsson, un fel de ciudățenie Mac DeMarco.
a fost doar artiștii mei preferați – încercând să iau un sfat de la ei și o cale de la acei artiști. Acestea sunt punctele mele de sprijin-markerii pe care i-am folosit pentru a lega aceste melodii împreună.
ați menționat această lipsă de producție. Și tu faci unele scris cu artiști în domeniul pop. Acestea sunt cântece care tind să fie produse mai puternic. Aceste cântece nu sunt. Era important să le păstrăm așa?
KG: a fost un lucru evident să mă abțin de la dorința de a adăuga mai mult, mai mult, mai mult, mai mult. Pentru că o duce în altă parte. Și dintr-o dată ar suna ca o înregistrare mai bună decât Ezra. Ceea ce tinde să se întâmple cu un tip mai produs de lucruri, cel puțin lucruri mai recente.
am vrut să nu am o piesă de clic pe melodii. Când nu aveți o pistă de clic, înseamnă că nu veți putea pune programarea împreună cu ea. Deoarece programarea-folosind o stație de lucru digitală precum Logic sau Pro Tools-necesită un tempo uniform. Dar o mulțime de înregistrările mele preferate nu au fost făcute la o piesă clic. Tempo-ul împinge și trage și este ca un lucru viu, care respiră. Pentru că asta sunt jucătorii vii într-o cameră. Deci, acesta a fost un fel de obiectiv pentru o mulțime de melodii pentru mine – să am acea respirație, o calitate organică a melodiilor. Și chiar poți simți asta.
piesa de deschidere nu este piesa de clic. Sunt patru tipi într-o cameră cu o singură chitară. Și ar putea fi cântecul meu preferat de pe disc. Sună mare și plin.
multe dintre aceste înregistrări vechi au sunat mari și masive și au fost instrumente foarte simple. Dar când este un cântec care este scris corect, și aveți muzicieni buni și toți vibrează împreună, este doar magie. Întregul este mai mare decât suma părților sale.
este acum disponibil
fotografie prin amabilitatea BMG
Tu și cu mine am vorbit anul trecut, în jurul lansării single-ului Better Than Ezra „Grateful”, despre trecerea industriei de la album la single. Acesta este un album complet realizat, nu doar o colecție de zece melodii. Toți artiștii pe care i-ați menționat sunt artiști de album. De ce albumul de data asta?
KG: a fost extrem de important ca acesta să fie un album. M-am simțit ca un album. A avut o continuitate – a scăzut și a curs. Acesta este un omagiu adus unui album. Și încercam în mod deschis să simt că are un început și un sfârșit. A fost bookended cu o anumită vibrație și a existat o continuitate între melodii.
uite, Bestia mare, comercial, care este muzica pop este înclinat spre Piața Single din cauza naturii de streaming – și asta e cool. Îmi place și asta. Dar, de asemenea, se fac albume grozave. Și am vrut doar să fiu în acel spațiu.
puteți auzi când un album este o colecție de single-uri, spre deosebire de ceva care încearcă să aibă o narațiune în el. Și asta voiam să fac. Am vrut doar să fie o experiență – ceva pe care îl puneți duminică dimineața pentru a asculta de la început la sfârșit, care se simte familiar și proaspăt, dar, din nou, atemporal.
am ridicat bara cu acele albume pe care am vrut să le imit și să mă inspir.
cine te susține pe album și cât timp ai petrecut lucrând la el?
KG: am petrecut câțiva ani lucrând la acest record. Și nu în mod consecvent. Aș înregistra un pic și apoi aș fi distras de Festivalul de pelerinaj sau de turnee sau de un alt disc. Totul a fost făcut în Nashville, în studioul meu, unde stau.
oamenii de pe acest disc sunt Fred Eltringham la tobe. Cântă la tobe cu Sheryl Crow, printre altele. A mai stat cu Foo Fighters. Andrew Petroff la bas, care a co-scris o mulțime de melodii cu mine pentru acest disc. Și apoi Ben Alleman pe tastaturi.
Ben este o tastatură/pian de 28 de ani. Când avea 22 de ani, crescând în Houma, Louisiana, Dr. John a ajuns la el ca, ” vreau să fii meu pianist B-3 pe drum.”Când Dr. John îți cere să fii omul lui? Doar ascultați solo-ul de pian pe „suntem încă aici?”Asta a fost o preluare în studioul meu. Se pare că Scott Joplin bea absint cu Dr. John într-o noapte târziu. E atât de mișto.
Kristen Rogers se ocupă de corurile de pe întregul disc – cu excepția „Hacienda”, care este în mare parte Butch Walker. Am scris asta cu Butch. E în turneu cu Hozier chiar acum. Ea este o persoană uimitoare și un vocalist uimitor cu sediul aici, în Nashville. E atât de versatilă. Ea strălucește cu adevărat pe ” cineva în seara asta.”
lucrul eliberator despre realizarea acestui album a fost doar să fac lucruri care m – au inspirat cu adevărat și m-au făcut fericit-lucruri pe care am crescut, dar lucruri care se fac și astăzi. Sărbătorim muzicalitatea. Este în regulă dacă o melodie are patru și jumătate sau cinci, aproape șase minute dacă este grozavă. Deci despre asta era vorba. Și mă bucur că m-am lipit de ea.
of Better Than Ezra oferă o chitară unui festivalgoer în timpul zilei 2 a Festivalului Cultural de muzică de pelerinaj 2019 & din 22 septembrie 2019 în Franklin, Tennessee. (Fotografie de Terry Wyatt / Getty Images pentru muzică de pelerinaj & festival Cultural)
Getty Images pentru muzică de pelerinaj & Festival Cultural
cum faci turul acestui album, solo sau cu o trupă? Această excursie va fi diferită de spectacolele dvs. solo tipice în mod tradițional?
KG: Acesta este un lucru nou pentru mine. O să ies cu o formație. Și este o trupă nouă – o trupă din 4 piese. Solo, de obicei sunt doar eu și un percuționist – și o voi face în continuare pe drum, pentru că funcționează foarte bine pentru mine – dar am vrut să prezint aceste melodii cât mai fidel albumului.
există multă interacțiune între mine și public. Nu mi-e frică să merg pe tangente poate prost sfătuite. Nu m-am luat niciodată foarte în serios. Acea diviziune între a fi pe scenă și a fi în public, îmi place să o dărâm până acolo unde simți că stai doar cu oameni care cântă muzică. Îmi place să fie conversațional.
acestea fiind spuse, când ai o trupă, nu ai acel lux la fel de mult. Așa că voi fi credincios melodiilor de pe disc cu trupa, dar va fi, de asemenea, doar eu acustic pe scenă cu o chitară, astfel încât să pot pleca și să-mi bat joc.
dar vor fi Ezra classics, cântece pe care le-am scris pentru alți oameni și apoi câteva cover-uri inspirate.
*** albumul solo de debut al lui Kevin Griffin oriunde te duci este acum disponibil. Click aici pentru a asculta.
*** Griffin este în turneu acum până în noiembrie, cu opriri vineri, 4 octombrie la Mercury Lounge din New York, marți, 8 octombrie și miercuri, 9 octombrie la City Winery din Chicago și joi, 24 octombrie la Teatrul Franklin Din Franklin, Tennessee. Pentru itinerariul complet, click aici.
Urmărește-mă pe Twitter. Check out site-ul meu.
