Jokerul ar putea fi cel mai iconic ticălos din istoria benzilor desenate, dar este și cel mai flexibil. Prințul clovn al crimei este ca o pată Rorschach pentru povestitori, machiajul și costumul său schimbându-se atât de frecvent în funcție de tonul, Epoca și scopul poveștii în care, fără îndoială, îi chinuie pe cetățeni încrezători. Și între aparițiile în benzi desenate, Desene animate și filme, ultimii 11 ani au fost cea mai aglomerată perioadă din istoria lungă și răsucită a personajului, o mănușă care a pregătit scena pentru primul film solo al lui Joker și, odată cu acesta, un nivel de atenție fără precedent.
pentru scriitorul/regizorul Joker Todd Phillips, distingerea versiunii sale de ticălos a fost destul de ușoară: lipiți-l într-un alt cadru (Gotham-ul curajos din anii 80) și jurați orice canon de benzi desenate. Dar a fost un pic mai dificil pentru artistul de machiaj Nicki Ledermann, care a fost însărcinat să creeze un aspect care să fie instantaneu recunoscut, dar complet distinct de toți Jokerii din trecut, inclusiv două iterații cinematografice ale personajului care au dominat cosplay-ul și conștiința publică (în bine sau în rău). Oricine a fost la o convenție de benzi desenate sau concurs de cosplay în ultimul deceniu poate atesta dominația pură a versiunii The Dark Knight a lui Heath Ledger Joker și oricine a mers la una într-o anumită perioadă din 2016 își amintește de Jokerul Suicide Squad al lui Jared Leto.
versiunea Joker a lui Joaquin Phoenix a venit cu propriile complicații clovnești. Nu numai că a fost legată de o epocă specifică la începutul anilor ’80, dar a necesitat și propria evoluție. Arthur Fleck este un clovn de stradă prost angajat la începutul filmului, învârtind semne în fața unui magazin de mobilă pe o stradă Tuciurie Times Square, încercând și nereușind să ademenească oamenii într-o vânzare de lichidare. El evoluează în ceea ce știm ca Joker de-a lungul timpului, ceea ce a adăugat un nou element proiectării machiajului său. Ledermann și-a luat ceva timp să vorbească cu Syfy WIRE despre proces în zilele dinaintea Joker ajunge în teatre.
Credit: Warner Bros. Pictures / DC Entertainment
cum ai început să planifici machiajul? Au existat linii directoare sau inspirații?
pentru că este stabilit în mediul uman fără superputeri, asta schimbă lucrurile drastic. El ne-a arătat un concept de Joaquin cu un aspect de clovn și un aspect de Joker complementar cu acel aspect de clovn. Nu ne-am îndepărtat cu adevărat de acest concept. Am luat acest concept, și apoi am încercat să-l traducem pe fața lui Joaquin într-un mod în care putem filma, care va funcționa pentru personaj, pentru că trebuie să lucrezi la culori, trebuie să lucrezi la texturi, trebuie să lucrezi la plasare.
pentru câteva săptămâni în August, Joaquin venea la studio, iar eu stăteam cu el și pictam. Îi vopseam fața cu diferite produse, amestecând culori, până când am bătut în cuie ceea ce am simțit că este aspectul. Și apoi am încorporat acel design pentru a trece la Joker. Deoarece aspectul de clovn pe care îl are atunci când lucrează ca clovn pentru a câștiga bani, este același tip de concept a ceea ce folosește atunci când se transformă în Joker. Este doar o întrebare despre cum le schimbăm, dar le păstrăm legate între ele? Pentru că, deși este o evoluție, este totuși aceeași persoană.
ce ți-a prezentat Todd?
principiul său era să rămână la un design clasic simplu, ca un design clasic de clovn. Dar este foarte greu să inventezi machiaj de clovn, pentru că sunt atât de mulți acolo, și toți sunt cu drepturi de autor, așa că nu-i poți atinge. Orice ai veni cu trebuie să fie unic, astfel încât să puteți utiliza. Sunt cărți pe ea cu toate aceste aspecte, cum ar fi clovnul vagabond. Am avut de fapt o privire clovn vagabond în film prea, și a trebuit să-l facă diferit, pentru că clovnul vagabond este un clovn vagabond. Nu-l pot folosi. Nu voi obține autorizația pentru asta.
ați menționat că a nu fi o lume cu supereroi face o mare diferență — cum așa?
Ei bine, când au apărut primele poze cu Joaquin când am început să filmăm, oamenii erau foarte supărați că nu are cicatrici, că nu are asta, și arăta ca Ronald McDonald, arăta ca un copil de 5 ani care l-a pictat pe el. Și am fost un fel de bun, bun, pentru că asta este ceea ce vom Pentru, știi?
asta a fost foarte important, pentru că nu suntem într-o lume a supereroilor, unde există aceste cicatrici nebunești și pielea lui este decolorată, pentru că a căzut într-o cuvă de substanțe chimice, de înălbitor. E lumea reală. E un clovn muncitor. Nu prea știe să se împace. Pur și simplu se machiază, nu este foarte priceput, dar este o rutină pentru el, așa că știe cum să o facă și asta trebuia să se reflecte în machiaj. Nu putea fi perfect, și trebuia să murdărească, și trebuia să se miște.
trebuia să fie organic versus Joker pe care îl știm din lumea noastră supranaturală, el este o persoană supranaturală. Chestia asta e supranaturală, și rămâne mereu la fel. Dar în filmul nostru, nu rămâne la fel. E organic.
Credit: Warner Bros. Imagini / DC Entertainment
deci, nu ar putea fi ca alți jokeri deloc, într-adevăr.
există, de asemenea, atât de multe machiaj Joker. Nu vrei să repeți machiajul Joker. Ideea este de a crea ceva diferit, astfel încât a fost o provocare. Dar Todd a vrut să fie simplu și nu distrage atenția, și totuși au puterea de machiaj clovn, care este trist, care este aproape vulnerabil, dar, de asemenea, într-adevăr înfiorător ca dracu ‘ în același timp.
fiecare clovn are ceva cu adevărat trist și nevinovat, dar în același timp ceva cu adevărat rău. Așa că am vrut să păstrăm fața de clovn pe partea tristă, și apoi Joker în partea mai înfiorătoare. Pentru că, în mod clar, Joker este înfiorător ca dracu’, și el este periculos, și nu vrei să te pui cu tipul ăla. Clovnul, pe de altă parte, „oh, da, bietul de el, patetic.”
ce anume îi întristează pe Clovni? Ochii?
este simetria lui. Când ai un clovn, toți sunt foarte simetrici. Clovnul tău clasic, trăsăturile sunt foarte simetrice. Zâmbetul merge de la un capăt la altul și este perfect în același loc din stânga în care este în dreapta.
dar tristețea, în general, puteți găsi cu adevărat emoția în față de sprâncene, într-adevăr. Și asta am simțit, dacă îi pui sprâncene, poți determina încotro mergi. Și astfel aveți aceste arcuri drăguțe, sprâncene clasice. Dar sunt sus pe frunte, și când ai sprâncenele foarte înalte, are un efect de inocență. Vedeți toate picturile Madonnei din trecut, toate femeile care ar trebui să pară nevinovate, dacă observați, toate sprâncenele lor sunt foarte înalte pe frunte față de globul ocular.
apoi poți lua aceste sprâncene și să le pui pe persoana amenințătoare, și nu păstrezi simetria ei, le încurci puțin, și apoi dintr-o dată se transformă în ceva cu adevărat nebun și ciudat.
Credit: Warner Bros. Pictures / DC Entertainment
deci sprâncenele indică nebunie sau inocență sau altceva.
Ei bine, le face înfricoșătoare. Dacă aveți o față distorsionată, atunci sprâncenele nu sunt simetrice, nu? Apoi, trebuie să vă asigurați că nu le puneți perfect unul lângă celălalt. Adică, este foarte greu, pentru că poți face atât de multe cu machiajul, dar ceea ce se află în spatele acelui machiaj este cu adevărat ceea ce îl face sau îl rupe. Și asta este cu adevărat ceea ce Joaquin a adus asta la viață. Machiajul este masca lui pentru a-i da permisiunea să o ia oriunde vrea să o ia și asta depinde cu adevărat de el.
ce fel de machiaj ai folosit?
în general, când faci un film, nu filmezi prima scenă, apoi a doua scenă, apoi a treia scenă și mai departe. Urci la bord toate scenele, apoi filmezi o scenă într-o zi, și apoi două luni mai târziu te întorci la aceeași scenă pentru a face o preluare. Deci, trebuie să mergeți înainte și înapoi și aveți și momente în care aveți o scenă în care fie își pune machiajul, fie îl scoate.
așa că trebuie să folosesc machiaj pe care îl pot îndepărta și revopsi foarte ușor între fiecare preluare; apoi trebuie să folosesc un machiaj pe care îl pot curăța și pune la loc foarte ușor. Și apoi am scene în care se luptă, unde machiajul trebuie să apară că se murdărește în acest moment, dar nu, trebuie să rămână. Nu se poate murdări, așa că a trebuit să folosesc o mulțime de produse diferite — impermeabile sau pe bază de apă sau grase sau o combinație a tuturor. Dar a trebuit să creez aceeași culoare exactă și textura exactă, deoarece texturile sunt diferite.
