15 faktów artystycznych o „fladze” Jaspera Johnsa

amerykański malarz Jasper Johns wstrząsnął światem sztuki, uzgadniając wspólne ikony, takie jak cele, cyfry i litery. Ale wszystko zaczęło się w 1954 roku od flagi.

1. FLAGA ZOSTAŁA POMALOWANA PO ODEJŚCIU JOHNA Z WOJSKA.

Johns służył w armii w wojnie koreańskiej i stacjonował w Karolinie Południowej i Sendai w Japonii. W wieku 23 lat wrócił do Nowego Jorku, gdzie wcześniej spędził semestr w Parsons School of Design. W 1954 roku został przygotowany do stworzenia tego, co stanie się jego najpopularniejszym dziełem.

2. OBRAZ ZACZĄŁ SIĘ OD SNU.

Johns powiedział: „pewnej nocy Śniło mi się, że namalowałem wielką amerykańską flagę. Następnego ranka wstałem i poszedłem kupić materiały, żeby zacząć.”

3. STWORZENIE FLAGI POPRZEDZONE BYŁO ZNISZCZENIEM.

w swojej książce o Johnach, badaczka sztuki Isabelle Loring Wallace napisała: „Johns zrobił dwie rzeczy, które pomogłyby ustalić jego tożsamość i znaczenie jako artysty. Po pierwsze, systematycznie niszczył wszystkie istniejące dzieła będące w jego posiadaniu, przysięgając, że odtąd jego sztuka będzie wolna od odczuwalnego długu wobec innych artystów. Po drugie, namalował flagę.”

4. FLAGA MOŻE MIEĆ KORZENIE W IMIENIU JOHNSA.

podczas rozmowy z Magazynem Interview w 1990 roku artysta spojrzał wstecz na swoją karierę i podzielił się tą potencjalnie wymowną anegdotą:

„w Savannah w stanie Georgia, w parku, znajduje się posąg sierżanta Williama Jaspera. Kiedyś spacerowałem po parku z moim ojcem i powiedział, że zostaliśmy nazwani jego imieniem. Czy to prawda, czy Nie, Nie wiem. Sierżant Jasper stracił życie podnosząc amerykańską flagę nad fortem.”

niezależnie od tego, czy historia jego ojca była prawdziwa, czy nie, wydawała się mieć duży wpływ na artystę.

5. OBRAZ PRZECIWSTAWIAŁ SIĘ DOMINUJĄCEMU NURTOWI EKSPRESJONIZMU ABSTRAKCYJNEGO.

abstrakcyjny Ekspresjonizm napędzany pracami ikon takich jak Jackson Pollock w 1940 roku był wściekłością w połowie 1950 roku. ale Johns zbuntował się przeciwko emocjonalnemu wykorzystaniu koloru i gestu przez ruch, preferując wspólne ikony jako inspirację.

jak wyjaśnił Johns, „użycie projektu amerykańskiej flagi bardzo mi pomogło, ponieważ nie musiałem jej projektować. Więc poszedłem do podobnych rzeczy, takich jak cele-rzeczy, które umysł już wie. To dało mi miejsce do pracy na innych poziomach.”Ze stałą kompozycją i kolorem, elementy te zachęcały Johnsa do wyrażania siebie na nowe wyzwania.

6. ZAMIAST TEGO FLAG JEST UTWOREM NEODADAISTYCZNYM.

ten ruch obejmuje nowoczesne materiały, popularne obrazy (jak amerykańska flaga) i absurd, odrzucając jednocześnie tradycyjną estetykę.

7. NIEKONWENCJONALNE MATERIAŁY NADAJĄ DZIEŁU CHARAKTERYSTYCZNY WYGLĄD.

aby zbudować podstawę, John zamontował trzy płótna na sklejce. Następnie położył paski gazety, a następnie pomalował je enkaustyczną farbą z mieszanki pigmentu i stopionego wosku. Faktura farby powoduje grudkowaty wygląd pociągnięć pędzla. Jego przezroczystość umożliwia przenikanie atramentu gazetowego w części obrazu. Technika Johnsa przyciąga widza, zachęcając go do ponownej oceny kultowych gwiazd i pasków.

8. FLAG BRAŁ UDZIAŁ W PRÓBACH I BŁĘDACH.

Johns wyjaśnił kiedyś, jak zaczął używać farby enkaustycznej, mówiąc: „pracowałem nad tym obrazem przez długi czas. To bardzo zepsuty obraz—fizycznie zepsuty – ponieważ zacząłem go od farby do emalii domowej, którą maluje się meble, i nie wysycha wystarczająco szybko. Potem miałem w głowie pomysł czegoś, o czym czytałem lub słyszałem: wosk enkaustyczny. ”

9. OBRAZ MA STAROŻYTNE EGIPSKIE POCHODZENIE.

Malarstwo Enkaustyczne—znane również jako malarstwo gorącym woskiem—pochodzi co najmniej z Romańsko-egipskich portretów mumii Fajum z I wieku. Wosk pszczeli był wtedy używany nie tylko do wiązania pigmentów, ale do dodawania elementu rzeźbiarskiego do obrazów. Zmartwychwstanie Johna tej 1900-letniej techniki zelektryzowało współczesny świat sztuki.

10. JEST OGROMNY.

flaga mierzy w 42 1/4 cali przez 60 5/8 cali lub ponad 3 1/2 stóp przez 5 stóp.

11. BYŁ TO JEDEN Z WIELU UTWORÓW INSPIROWANYCH FLAGĄ JOHNA.

chociaż stworzył ponad 40 wariacji na ten temat, trzy najbardziej znane to Flag, White Flag i Three Flags. W przypadku białej flagi Johns używał również farby enkaustycznej i papieru gazetowego, ale złomował czerwony i niebieski i dodał węgiel drzewny. Trzy flagi, które układają trzy coraz mniejsze płótna, pobiły rekordy w 1980 roku, kiedy sprzedano je Whitney Museum of Art za milion dolarów, najwyższą cenę, jaką kiedykolwiek zapłacono za pracę żywego artysty.

12. FLAGA ZOSTAŁA ZINTERPRETOWANA ZARÓWNO JAKO PATRIOTYCZNA, JAK I NIEPATRIOTYCZNA.

Johns był żołnierzem, który odzyskał swoją tożsamość jako artysta i ponownie wyobraził sobie starą chwałę jako flagę. Powstał w tym samym roku, kiedy notoryczne przesłuchania McCarthy ’ ego dobiegły końca, zakłada się, że utwór ma przesłanie polityczne, ale nie osiągnięto konsensusu co do tego, czym jest to przesłanie.

13. JOHNS PRZYPADKOWO WYBRAŁ SWOJE PAPIEROWE PASKI.

zdjęcia w podczerwieni pokazują naprawdę oszałamiający kolaż pod obrazem, od krzyżówek po paragon na fortepian gracza, a także ogłoszenia giełdowe. Ale jednym z dziwniejszych wycinków jest panel z komiksu Dondi. Zwiedzający oglądający obraz zobaczył, że panel został wyraźnie datowany na 15 lutego 1956 roku, dwa lata po rzekomej dacie ukończenia obrazu. Szybki telefon do Johnsa ujawnił, że obraz został uszkodzony podczas imprezy w 1956 roku i naprawiony ze skrawkami gazety, którą miał pod ręką.

14. OBAWY POLITYCZNE MOGŁY WYSTRASZYĆ MUZEUM SZTUKI NOWOCZESNEJ.

w 1958 roku Flag przyciągnął wzrok reżysera Moma Alfreda Barra, kiedy został wystawiony w Galerii Leo Castelli. Chociaż Barr chciał, aby dzieło trafiło do kolekcji Muzeum, obawiał się, że będą kłopoty, jeśli opinia publiczna zinterpretuje flagę jako niepatriotyczną, więc namówił architekta Philipa Johnsona, aby zabrał je do swojej prywatnej kolekcji. Piętnaście lat później, kiedy Barr miał przejść na emeryturę, Johnson podarował MoMA swoją ukochaną flagę na cześć byłego reżysera. Dzieło można znaleźć tam do dziś.

15. JOHNS ODMAWIA ROZWIĄZANIA ZAGADKI FLAG.

Johns potrafi wyjaśnić całą polityczną tajemnicę, ale podkreśla, że jego prace mają być otwarte na interpretację widza. Nigdy nie utrwalił ich znaczeń, a zamiast tego odnosi się do swoich obrazów jako ” faktów.”