Jimmy Lyons miał piękne i przenikliwe brzmienie altowe: ciepłe, okrągłe, lekko gorzkie. W swoim życiu, w większości oddawał ten cudowny dźwięk w służbie swego mistrza Cecila Taylora, akt oddania, który mógł przesłaniać, jak wielki był Lyons.
jego pierwsza płyta jako lidera, Other Afternoons, jest stosunkowo rzadkim przykładem Lyonsa z dala od Taylor fold. Pozostaje niezwykłym dokumentem, jednym z najbardziej poetyckich przykładów agresywnej „nowej rzeczy”, która zdominowała krytyczne rozmowy epoki. Wydany w sierpniu 1969 w Paryżu dla BYG Actuel, był częścią tygodniowego maratonu nagraniowego BYG, który zaowocował tuzinem ważnych wydawnictw takich jak Andrew Cyrille, Grachan Moncur, Archie Shepp, Alan Silva, Dave Burrell, Sunny Murray i The Art Ensemble of Chicago. Silva i Cyrille grali z Lyonsem w zespole Cecila Taylora, natomiast Lester Bowie został wypożyczony do zespołu Art. Lyons, Bowie, Silva i Cyrille tworzą razem niesforny, ale przestronny kwartet. Niektóre inne daty Byg Actuel są dość gęste, ale inne popołudnia ma zrelaksowany szerokość i głębokość.
skomponowane do tej pory melodie Lyonów byłyby przekonujące same w sobie, ale sposób, w jaki Lyons i Bowie wyrażają je „razem”, jest smeary High art. Długie altowe solo w tytułowym kawałku jest po prostu cudowne. Lyons jest mądrym graczem, jego notatki są bezpiecznie atonalne i zawsze „złożone”, ale także wykorzystuje mnóstwo motywacji i intonacji bluesowej, aby opowiedzieć uduchowioną historię. Bowie jest podobnie teatralny, z kaskadami zapalających dźwięków równoważonych przez proste fanfary trąbki, a nawet wypowiedzi wokalne. („Widziałeś to? Widziałeś to? Co?!?”) Sporadycznie pojawia się jeden z graczy linii frontu, podczas gdy drugi dmucha, aby improwizować w starym stylu Nowego Orleanu. To od basu i perkusji zależy, aby zapewnić dziki napęd rubato, A Silva i Cyrille z pewnością są w stanie wykonać to zadanie, topiąc „beat” do tyłu i do przodu w tym samym czasie.
tajemnicze „Premonitions” jest jak rozczłonkowana europejska muzyka kameralna, z nierozwiązanymi pytaniami z dwóch rogów i pokaźną kadencją Silvy. Nieoczekiwanie „Jednak” jest niemal tradycyjnym swingerem, najwyraźniej podejściem Lyonsa do hard bop. Po porywającej głowie idzie Silva, A Cyrille huśtaje się pod altowymi i trąbkowymi solówkami o opuszczonej urodzie. Lyons jest bliżej Charliego Parkera niż Ornette ’ a Colemana w ogólnym afekcie, ale na swój sposób „However” jest zachwycająco Coleman-esque, ze śpiewanymi frazami, które zmieniają nieoczekiwane Kierunki harmoniczne, pozostając bluesowym jak cholera. Pewne kazanie Bowiego w midtempo stanowi doskonały test z opaską na oczy. „Jednak” płynnie przechodzi w bliższe „My You”, które rozpuszcza się w Silvie chaos, a następnie zamyka się łamliwym hymnem na róg nad jęczącym akompaniamentem arco; może hołd dla Alberta Aylera?
Lyons powiedział Robertowi Levinowi: „aby przejść do następnego kroku, musisz mieć wiedzę o Tradycji-o tradycji czarnej estetyki – aby usłyszeć wszystkie rzeczy z przeszłości i naprawdę zostać poruszonym przez nie. Nie chodzi mi tylko o sprawdzanie ich, ale o to, że byli naprawdę poruszeni.”Inne popołudnia przechodzą od starożytności do przyszłości i z powrotem z szorstką finezją i mierzoną radością. Posiadam swoją kopię od dziesięcioleci; jest to jedna z tych płyt, które z czasem stają się coraz lepsze.
Reklama
dalsze słuchanie
Jimmy Lyons / Sunny Murray with John Lindberg: Jump Up / What to Do About (hat Hut, 1981) – dobra randka na żywo z hojną porcją nieskrępowanego Altu.
Jimmy Lyons: The Box Set (Ayler, 2003)-ogromna ilość muzyki pojedynczej, w tym żywe występy długoletniej współpracowniczki Lyonsa, Fagocistki Karen Borca.
Cecil Taylor Unit: Akisakila (Trio, 1973) – Trio Taylora z Lyonsem i Cyrille ’ em było jedną z największych grup pianisty, a ten Japoński koncert jest wymownym dokumentem szczytowej intensywności.
