dzieci naturalnie kochają sztukę – malarstwo, rysunek, tworzenie muzyki, Teatr. Niestety, kiedy szkoły ograniczają budżety, sztuka jest zwykle pierwsza. Wydaje się, że szkoły nie doceniają znaczenia sztuki w budowaniu mózgu dziecka.
fizjologicznie ludzki mózg składa się z 2 części, lewej i prawej półkuli. Lewy mózg jest używany w logicznym myśleniu i procesach analitycznych. Jest to zazwyczaj to, co jest szkolone w pracy szkolnej, która składa się z matematyki, czytania i nauki. Prawy mózg jest używany w percepcji emocjonalnej, intuicji i kreatywności. Jest to prawy mózg, który jest używany głównie, gdy osoba jest zaangażowana w twórcze przedsięwzięcia, takie jak tworzenie sztuki. Jest to ta część mózgu, którą typowe środowisko szkolne zaniedbuje trenować.
wykazano, że gdy uzdolnione dzieci rozwiązują problemy w swoich obszarach obdarowania, wzrasta aktywność elektryczna w obu półkulach. Wydaje się, że aby mózg był wydajny, dwie półkule mózgu muszą współpracować. Poprzez stymulację i ćwiczenia prawej półkuli mózgu, Sztuka wzmacnia połączenie między półkulami. Dzieci powinny być narażone na sztukę w miarę dojrzewania ich umiejętności poznawczych, tak aby ich prawy mózg był tak samo rozwinięty jak lewy, a obie półkule działały w parze, osiągając w ten sposób pełny potencjał umysłu.
:
- Twoje dziecko uczy się myśleć kreatywnie, z otwartym umysłem
- Twoje dziecko uczy się obserwować i opisywać, analizować i interpretować
- Twoje dziecko uczy się wyrażać uczucia, ze słowami lub bez.
- Twoje dziecko ćwiczy umiejętność rozwiązywania problemów, umiejętności krytycznego myślenia, tańca, muzyki, teatru i sztuki, języka i słownictwa w sztuce
- Twoje dziecko odkrywa, że istnieje więcej niż jedna właściwa odpowiedź, wiele punktów widzenia
- szkoła może być zabawą-zabawa może być nauką
- Twoje dziecko uczy się współpracować z innymi dziećmi i dorosłymi
- sztuka zapoznaj dzieci z kulturami z całego świata
- Twoje dziecko może rozkwitać i wyróżniać się w sztuce. Nawet przy fizycznych, emocjonalnych lub uczenia się wyzwań, może doświadczyć sukcesu w sztuce.
- sztuka buduje zaufanie. Ponieważ nie ma tylko jednego właściwego sposobu tworzenia sztuki, każde dziecko może czuć dumę ze swoich oryginalnych dzieł artystycznych.
- sztuka buduje społeczność. Szkoły o różnych różnicach mogą celebrować sztukę jako jedną społeczność.
D., współautor Studio Thinking: „Nie jest tak łatwo sprawdzić umiejętności, których dzieci uczą się ze sztuk plastycznych, ale to nie czyni ich mniej ważnymi”. Zauważyła jednak, że udział w szkolnym programie plastycznym zwiększa zdolność dziecka do:
- uważnie obserwuj świat i odrzucaj uprzedzenia, aby coś sobie wyobrazić, a następnie go twórz
- Wyjdź poza samo uczenie się umiejętności wyrażania osobistego głosu
- Rozwiązuj problemy i utrzymuj się pomimo frustracji i niepowodzeń
- zastanów się nad wynikami i zapytaj, co może je poprawić
naukowcy z Michigan State University odkryli bardzo silną korelację między zaangażowaniem dzieci w sztukę twórczą a mierzalnym sukcesem w późniejszym życiu. Dzieci, które były narażone na różnorodne sztuki i rzemiosła były bardziej skłonne do tworzenia unikalnych wynalazków, które są godne patentów, wymyślać pomysły wystarczająco dobre, aby założyć nową firmę, lub publikować prowokacyjne artykuły na temat nauki i technologii. Naukowcy sugerują, że dzieci narażone na sztukę i rzemiosło są w stanie myśleć „po wyjęciu z pudełka”, ponieważ wiele pracy z rękami wymaga zastanowienia się, jak twórczo rozwiązywać problemy. Po przestudiowaniu wielu naukowców współautorzy Robert I Michele Root-Bernstein doszli do tego wniosku: „Najbardziej wybitni i innowacyjni spośród nich są znacznie bardziej skłonni do angażowania się w sztukę i rzemiosło” niż przeciętny Joe.
W badaniu przeprowadzonym przez naukowców z University of Kansas, studenci, którzy zostali wybrani do odwiedzenia Muzeum, wykazują silniejsze umiejętności krytycznego myślenia, wykazali wyższy poziom tolerancji społecznej, wykazali większą empatię historyczną i rozwinęli smak muzeów sztuki i instytucji kulturalnych.
również ekspozycja na sztukę i Nauki humanistyczne jest jednym z ważnych sposobów wspierania kreatywności u dzieci.
Poniżej znajdują się wskazówki, dzięki którym sztuka stanie się częścią rozwoju Twojego dziecka:
- zawsze udostępniaj dziecku artykuły artystyczne I Rękodzieło-papier, ołówek, kredki itp.
- świętuj dzieło swojego dziecka-powieś jego rysunki na ścianie lub zapisz je w folderze. W ten sposób Twoje dziecko czuje, że jej twórczość jest ważna.
- Czytaj książki-poproś bibliotekarza w swojej szkole lub bibliotece publicznej o sugerowanie książek o artystach i sztuce.
- zwróć uwagę na otaczającą cię sztukę-zabierz rodzinę do muzeów, koncertów lub teatru. Zwróć uwagę na sztukę nawet w parkach, metrze i otwartych przestrzeniach. Rozpocznij rozmowę o tym, co widzisz.
- ciesz się sztuką w domu-podziel się swoimi artystycznymi umiejętnościami i zainteresowaniami ze swoim dzieckiem. Dowiedz się, co twoje dzieci kochają w sztuce.
- jeśli Twoje dziecko wykazuje duże zainteresowanie, zapisz ją na zajęcia plastyczne.
- jeśli to możliwe, Przypomnij władzom szkolnym swojego dziecka o znaczeniu Sztuki w jej edukacji.
- poszerz horyzonty swojego dziecka, interesując się innymi formami sztuki, w tym literaturą, tańcem i muzyką. Zobacz wiele korzyści z edukacji muzycznej dla dzieci
Kliknij tutaj, aby zobaczyć:
