- w tym odcinku „Good & Bad Acting,” la acting coach Raquel Gardner recenzje 12 klasycznych momentów aktorskich Keanu Reevesa, od serii „Matrix” do „Bill & Ted.”
- Gardner dekonstruuje przeboje i przeboje kariery kanadyjskiego aktora, która obejmuje praktycznie wszystkie gatunki-od adaptacji superbohaterów, takich jak” Constantine”, po kostiumowe Horrory, takie jak ” Dracula Brama Stokera.”
- analizuje również występ Reevesa w netflixowym rom-com Ali Wong „Always Be My Maybe” I wybiera subtelności jego występu u boku River Phoenix w „My Own Private Idaho”, uznanym przez krytyków klasyku Gusa Van Sant.
- w całym odcinku Gardner podkreśla umiejętności aktorskie, które pomogły Reevesowi odnieść sukces w niektórych z jego najbardziej legendarnych ról, od Johna Wicka po Johnny ’ ego Utah.
- odwiedź stronę główną Insider, aby uzyskać więcej informacji.
Poniżej znajduje się zapis filmu.
John Wick: a twój syn mi to zabrał.
Witam. To Raquel Gardner z „Actors Mark”. Jestem aktorem od 30 lat i trenerem aktorskim przez ostatnie 7,5 roku, a dziś będę recenzował sceny z występów Keanu Reevesa.
„Matryca” (1999)
Neo: Wypuśćcie mnie! Chcę wyjść!
Trinity: Spokojnie, Neo. Spokojnie.
Raquel: chcę opowiedzieć trochę o emocjonalnym rozwoju Keanu Reevesa w „The Matrix.”To bardzo ważne, żebyście zobaczyli, jak się zmienia. Wiesz, na początku tej sceny, jest w całkowitym zaprzeczeniu.
Neo: nie wierzę. To niemożliwe.
Raquel: ale potem budzi się ze snu. Uświadamia sobie, że to nie jest sen; uświadamia sobie, że coś dzieje się w nim samym. To prawie tak, jakby próbował wydostać się z własnego ciała.
Neo: trzymaj się ode mnie z daleka!
To początek jego transformacji. Robisz taką scenę, to w zasadzie trzy oddzielne sceny, które zostały nakręcone, prawdopodobnie, w trzy różne dni. Ale zadaniem aktora jest połączenie ich wszystkich. Nie jest to łatwe dla aktorów, ponieważ jest to kolejna rzecz, której ludzie nie zdają sobie sprawy: filmy są kręcone bez sekwencji. Reżyseria jest niesamowita, a następnie Keanu wprowadza do niej własne wybory emocjonalne, aby połączyć się z działaniami na scenie.
Neo: Whoa.
„Drakula Brama Stokera” (1992)
widziałem już wiele dziwnych rzeczy! Cholerne wilki gonią mnie przez jakieś niebieskie piekło!
Raquel: myślę więc, że miejsce w jego występie, które prawdopodobnie najbardziej ucierpiało, to akcent.
Muzyka!
Raquel: prawdopodobnie byłbym bardzo dokładny, jeśli chodzi o jego akcent, bardziej niż o cokolwiek innego. Po prostu czułem, że trochę z niego wyskoczył.
Raquel: Najbardziej podoba mi się występ Keanu w tym filmie.czujesz jego niewinność. jestem pewien, że to reżyser nakierował go na tę niewinność, bo wszedł, jest wtedy młodszym aktorem. I czuję, że naprawdę możesz zrozumieć, że on uczy się, jak idzie.
Raquel: to właśnie dostałem od oglądania go w tym filmie: uczy się od Gary ’ ego Oldmana w każdej scenie, w którą grał. Widać było, że Keanu zaczął rozwijać się jako aktor od pracy nad tym filmem.
Jonathan: Nie pozwolę ci iść w nieznane samotnie.
„moje prywatne Idaho” (1991)
co dla mnie znaczy? Mike, jesteś moim najlepszym przyjacielem.
Raquel: dla mnie jest to jedno z moich ulubionych przedstawień Keanu Reevesa, ponieważ jest niezwykle subtelny w swoim przekazie i jest bardzo potężny.
Mike: jesteśmy dobrymi przyjaciółmi i dobrze jest być, no wiesz, dobrymi przyjaciółmi. To dobrze.
Raquel: ale on jest tak pochłonięty słuchaniem postaci River Phoenix. To małe rzeczy, które robi. Uwielbiam wybór Keanu na początku sceny.
Mike: to znaczy, jesteśmy blisko. W tej chwili jesteśmy blisko, ale, to znaczy, wiesz.
Raquel: jest całkowicie zrelaksowany, wyluzowany, ale kiedy zauważa, że postać River Phoenix stara się coś wydobyć, zbliża się. A potem prawie podniósł się trochę bardziej, aby mógł go usłyszeć bardziej uważnie.
… Jak blisko? To znaczy….
Raquel: albo sposób pochylenia głowy. To zmiękcza jego charakter. To jego gesty. Klepie po ziemi, żeby tu przyjść. Pracuje również u boku tak fenomenalnego aktora, że scena jest tak łatwa, ponieważ oboje są zaangażowani w swoje wybory.
„Bill & wspaniała przygoda Teda” (1989)
Whoa!
oba: nieźle!
Raquel: on reaguje na rzeczy, których nawet nie ma, naprawdę, ponieważ wszystkie te rzeczy są potem przywożone. Te wszystkie efekty specjalne. Wszystko, co dzieje się na niebie, co by zrobił, żeby pomóc mu się z tym połączyć? Istnieje technika, nazywa się to wewnętrznym przedmiotem, a wewnętrzny przedmiot to osoba, miejsce lub rzecz, do której odwołujemy się w naszej pamięci. Więc w jego umyśle myśli: „co jest najbardziej szaloną rzeczą, jaka mi się przytrafiła?”I wtedy zareagowałby na to.
Rufus: Pozdrowienia, moi wspaniali przyjaciele.
Ted: wiesz kiedy Mongołowie rządzili Chinami?
Kiedy Mongołowie rządzili Chinami?
Raquel: I to jest coś, co stworzył, jestem pewien, kiedy rozwijał tę postać.
Rufus: Panowie, Jestem tu, aby pomóc wam w raporcie z historii.
Ted: Co?
Raquel: Zabawne w aktorkach komediowych jest to, że nigdy nie grają w komedii. Grają rzeczywistość swojego charakteru. On naprawdę gra taką głupawą postać, ćpunka.
Bill: Co?
Ted: dziwne rzeczy sa na Kole K.
Raquel: Gra w rzeczywistość, bo to jego najlepszy przyjaciel i tak ze sobą rozmawiają. I to jest w tym takie zabawne, że publiczność widzi w tym humor, wiesz? To jego ton głosu i sposób w jaki mówi: „Bill?”
„Much Ado About Nothing” (1993)
Don John: wolałem być kankerem w żywopłocie niż różą w Jego łasce.
Raquel: ten film pojawił się po „Drakuli Brama Stokera”, więc jestem pewien, że był trochę bardziej skupiony na próbie bycia autentycznym ze swoim akcentem. Mimo, że wciąż czułam, że wchodzi i wychodzi.
Don John: muszę być smutny, gdy mam powód i uśmiecham się do niczyich żartów.
Raquel: ta postać wydawała mi się nieco ekstrawagancka i szeroka. Gdybym reżyserował Keanu w tej scenie, stonowałbym go trochę bardziej, albo sprawiłbym, że byłby bardziej ekstrawagancki przez całą scenę. Czułem, jakby w swoim tempie szedł w górę i w dół.
Don John: i dbaj o Niczyje sprawy. Śmiej się, kiedy jestem wesoły.
Raquel: Nie było mi łatwo uwierzyć w to, co mówił.
Don John: w tym jednak nie można powiedzieć, że jestem pochlebnym, uczciwym człowiekiem! Nie można temu zaprzeczyć, ale jestem zwykłym złoczyńcą!
„John Wick” (2014)
twój syn mi to odebrał.
Na początku sceny jest bardzo miękki.
John Wick: kiedy Helen umarła, straciłem wszystko. Dopóki ten pies nie pojawił się u mnie.
Raquel: Mówi o swojej żonie i o psie. Ale potem słyszysz zmianę w jego głosie, kiedy zaczyna mówić o tym, że syn tego człowieka zabiera mu to wszystko, gdzie zaczyna to iść głębiej i staje się bardziej ciężkie.
John Wick: zabrał mi to. Ukradł mi to. Zabij to ode mnie!
A potem idzie głębiej, do jego wnętrzności, kiedy zaczyna mu mówić, że wrócił.
John Wick: ludzie ciągle pytają, czy wróciłem, a tak naprawdę nie miałem odpowiedzi.
Raquel: To tak, jakby budował i budował tam, gdzie mówi: „tak, wróciłem!”
John Wick: ale teraz tak. Chyba wróciłem!
Używa głosu, by dokonać przejścia, co jest fantastyczne.
John Wick: więc możesz albo oddać swojego syna, albo umrzeć krzycząc obok niego!
” Always Be My Maybe” (2019)
tam jest!
Raquel: nabijał się z siebie w tym filmie. Wprowadza swoją „Matrix” gwiazda akcji, ruch w zwolnionym tempie do rom-com, mówi: „OK, Dam wszystkim to, czego chcą. Dam im tego, No wiesz, zaangażowanego w siebie aktora, który jest całkowicie pełen siebie ” i uczynienie z niego kogoś, kogo każdy może polubić, co nie jest łatwym wyczynem. Sposób, w jaki uściska mu rękę, a potem podchodzi do swojej dziewczyny, i jest tak pochłonięty jej twarzą, jakby nikt inny się nie liczył.
Keanu: tęskniłem za twoim duchem.
Raquel: Jest również ważne, aby postać Keanu była lubiana, aby miała możliwość i możliwość zakochania się w nim. Uosabia postać, jakiej oczekujesz.
„Speed” (1994)
wszyscy, Jestem Jack Traven, policja. Mamy małą sytuację w autobusie.
Jako publiczność odczuwamy tę presję. Ale to, co kocham w tym, co wybrał, to to, że nie grał nerwowości sceny.
Raquel: wie, że facet wyciągnie broń, bo przeczytał scenariusz. Ale aktor w nim nie może tego przewidzieć, więc kiedy broń zostanie wyciągnięta, może autentycznie na to zareagować. A potem musi się przyzwyczaić do tego przejścia.
Jack: nie znam cię, stary. Odkładam Broń, OK?
Raquel: Keanu jest często krytykowany za rytm głosu.
Jack: teraz jest spoko. To koniec.
Raquel: to dla niego działa, a szczególnie w tej scenie potrzebny jest spokój w jego głosie i subtelność w jego głosie. Gdyby to był ten facet, który powiedział: „wszyscy muszą się uspokoić!”to prawie dodałoby więcej oporu scenie.
Jack: nie jestem teraz gliną. Jesteśmy tylko dwoma fajnymi facetami.
Kiedy mówi facetowi, że nie jest gliną, chciałbym zobaczyć, jak Keanu próbuje się z nim połączyć, przekonać go, że jest szczery i szczery w tym, co mówi, i sprawić, by wszyscy wsiadali do autobusu po jego stronie.
Jack: wszystko w porządku?
„Johnny Mnemonic” (1995)
Johnny Mnemonic: chcę room service!
Musimy zastanowić się, dlaczego jego postać wraca do prostszych czasów. Jest całkowicie rozwikłany w tej scenie.
Johnny Mnemonic: chcę klubową kanapkę. Chcę zimne Meksykańskie piwo.
Jestem pewien, że to była rozmowa, którą prowadził z reżyserem, podczas której reżyser dawał mu prawo do robienia wszystkiego, co uważał za słuszne. Twoim zadaniem jako aktora jest wprowadzenie tych zmian paradygmatu w swoich występach, aby stale utrzymywać publiczność na krawędzi.
Johnny Mnemonic: Posłuchaj.
Raquel: I wierzę, że Keanu musiał czuć, że to jest to, co musi zrobić jego postać, aby przejść do następnej zmiany.
Johnny Mnemonic: tam właśnie powinienem być! Nie tutaj z psami, śmieciami i pieprzonymi gazetami z zeszłego miesiąca!
„Adwokat diabła” (1997)
Milton: nigdy nie przegrał sprawy. A jak myślisz?
Kevin: bo jesteś moim ojcem.
Raquel: Raquel: Nie jest łatwo pracować u boku Ala Pacino, a Keanu trzymał swój ciężar właśnie tam. Myślę, że w charakterze Keanu jedyną istotą, której brakowało, była potrzeba poznania jego ojca.
Kevin: Szatan.
mów mi tato.
Chciałbym zobaczyć, jak wydobywa się z niego trochę więcej emocji. Czułem, że mógłby grać tęsknotę trochę więcej, do miejsca, w którym byłoby to bardziej Walka dla niego.
Milton: jestem po twojej stronie!
jesteś kłamcą!
„Point Break” (1991)
w tym filmie jest bez wysiłku. Zawsze uwielbiam oglądać aktorów, kiedy muszą odtworzyć kontuzję. Musi pamiętać, jak to się stanie, gdy zejdzie z płotu, jak wyląduje. A kiedy wyląduje, musi robić to samo za każdym razem. Jaką masz twarz, kiedy czujesz ten ból? Jakie jest uczucie bólu biegającego przez twoje ciało? To wymaga wielu przygotowań.
postać naprzeciwko Keanu w tej scenie jest facetem, którego Keanu zaprzyjaźnia. Wiemy, że jest dobrym strzelcem. Musi tylko pociągnąć za spust. Widzisz, jak kamera zatrzymuje się na twarzy Keanu i zamyka oczy, i wiesz, w tym momencie, musi go puścić. A ta słabość, to walka, bo sam się zawodzi. A więc idealnie jest patrzeć, jak wypuszcza swoją agresję z broni.
„” (2005)
Chas!
Raquel: Z punktu widzenia trenera aktorskiego, musi to być wiele wewnętrznej pracy, którą musi wykonać jako aktor. Na początku czujesz jego wyczerpanie. Nagle demon przejął postać Shia Labeoufa i czuje, że nic nie może zrobić. Więc to jest prawie jak beznadzieja wewnątrz niego.
Chas: to nie tak jak w książkach.
Raquel: jak rozmawia z postacią Shia Labeoufa na ziemi, a potem nagle patrzy w górę, widać, że ta przemiana ma miejsce w jego postaci, gdzie ma już dość. Zakasał rękawy. Widzisz zmianę w jego twarzy. Zdaje sobie sprawę, że będzie musiał walczyć z tym demonem do samego końca i jest gotów to zrobić.
do światła rozkazuję ci!
Raquel: więc oglądasz tę postać przekształcającą się w jedną małą scenę, co daje nam dużo do oglądania, co jest świetne.
Mam na imię John.
