jedno można powiedzieć o nominowanej do nagrody dramatopisarce Annie Baker. Oddaje ludzką kondycję w najbardziej realistyczny sposób. Nie jest to bardziej widoczne niż w produkcji Signature Theatre ostatniego dzieła Bakera, Johna. Reżyser Joe Calarco przedstawia swoją najlepszą inscenizację do tej pory. Zgromadził znakomitą obsadę, w tym wielką damę teatru DC, Nancy Robinette.
Baker ’ s setting to bed and breakfast w Gettysburg, PA, tak jak sezon wakacyjny zaczyna się. Poznajemy Martis (Nancy Robinette) właścicielkę B&B. Jej miejsce jest w pełni udekorowane na sezon, w tym miniaturową wioskę” Dickens ” (z działającym pociągiem) i pełnowymiarowe drzewo. Muzyka jest centralną częścią doświadczenia. Jej radio w kształcie szafy grającej stale gra muzykę klasyczną. Spotyka się z gośćmi na weekend już w pierwszych minutach spektaklu. Jenny i Elias (Anna Moon i Jonathan Feuer) to para z dużym bagażem-prawie zerwali na kilka tygodni przed podróżą. Elias cierpi na depresję i jest czymś więcej niż tylko trochę kontrolujący. Nie dba też o Dobre Samopoczucie Jenny i nie ufa jej. Gdy Jenny mówi, że ma straszne skurcze, Elias nalega, by i tak pojechała z nim na wycieczkę po polu bitwy. W końcu zmusza go do odwiezienia jej z powrotem do B&B, zanim wyruszy na nocną wycieczkę po duchach.
po powrocie do B&B, Jenny spędza trochę czasu z Martisem i jej ślepą i nieco zwariowaną przyjaciółką Genevieve (Ilona Dulaski). Trzy Panie piją wino i opowiadają historie. Jenny dowiaduje się o skomplikowanej przeszłości Genevieve (jest tam były mąż) i trochę więcej o Martis. Najwyraźniej wyszła za mąż za George ’ a, człowieka, którego widownia nigdy nie widzi, a który cierpi z powodu choroby. Kiedy Elias powraca, dzielone są kolejne historie i ujawniane są pewne przeszłe i obecne prawdy. W trakcie pobytu Jenny i Elias muszą zmierzyć się ze wspomnieniami z dzieciństwa. Amerykańska lalka (Samantha, a dokładnie Samantha) siedzi na pianinie Martisa i przywołuje kilka wspomnień dla Jenny, która pojawia się na końcu serialu.
w trakcie dobrze zapowiadającego się trzygodzinnego pokazu, również zdajecie sobie sprawę, że może Dom Mertisa też jest trochę nawiedzony. Światła włączają się i wyłączają w najdziwniejszych momentach. Ważniejsze jest jednak to, że Ty, jako członek widowni, nie wiesz, czy mąż Mertis rzeczywiście istnieje, czy jest po prostu samotna. Z przyjemnością rozmawia z gośćmi, których ledwo zna, serwując im Wiedeńskie palce. Może nigdy nie znasz jej całej historii, ale to wspaniałe studium charakteru.
ten kwartet aktorów pozostawi cię w całkowitym podziwie.
Ilona Dulaski, jako Genevieve, w pełni oddaje komiczne momenty sztuki. Jej krótki powrót tuż po tym, jak uważacie, że Akt drugi się skończył, daje gra wystarczająco dużo dodatkowego impulsu, aby poprowadzić nas do przodu w lekki sposób. Anna Moon jako Jenny przedstawia potężny portret młodej dziewczyny skonfliktowanej ze swoim związkiem i desperacko potrzebującej czegoś lepszego. Jonathan Feuer jako Elias pokazuje nam, jak mężczyźni mogą tak źle traktować kobiety. Występ feuera jest na miejscu.
najlepsze zostawiłem na koniec, bo każdy, kto zna DC theater, zapewne wie, że kiedy Nancy Robinette zostanie ogłoszona członkiem obsady, to jest totalna Wygrana. Czasami trudno jest zaangażować się emocjonalnie w postaci Baker (przynajmniej w jej poprzednich sztukach), ale gwarantuję, że poczujesz się do Mertis od początku do końca. Jej Portret Mertis jest delikatny i subtelny i wyjaśnia, dlaczego Robinette należy do DC theater royalty. Pomyśl o Dame Judi Dench, Helen Mirren, lub o kimś podobnym. Po obejrzeniu tego występu gwarantuję, że z całego serca powiesz, że Robinette jest w tej samej klasie.
elementy produkcji pasują do aktorstwa w pikach.
Ci z nas w okolicy prawdopodobnie znają oszałamiającą pracę projektantki scenograficznej Paige Hathaway. John nie jest wyjątkiem. Jej Pełnowymiarowy projekt salonu, wraz z pełnymi schodami, jest przytulny i osobliwy i ozdobiony wieloma chachkas.
zestaw stanowi wyzwanie dla projektanta oświetlenia Andrew Cissny. Hathaway umieścił sufit na planie, aby uzyskać maksymalną rzeczywistość. Niestety oznacza to, że Cissna praktycznie nie ma górnych pozycji świetlnych, więc wszystko musi być oświetlone z przodu i z boku. Mniejszy projektant oświetlenia wpadłby w panikę w tym scenariuszu, ale Cissna staje na wysokości zadania i tworzy bardzo nastrojowy – a czasami przerażający – i całkowicie świetny wygląd atmosferyczny.
pejzaż dźwiękowy Kenny ’ ego Neala i kostiumy Deborah Kim Sivigny dodają dodatkowych wymiarów dla w pełni zmysłowego doświadczenia.
reżyser Joe Calarco prześcignął się w ożywieniu Świata piekarza. W pisarstwie Bakera jest wiele subtelności. Pomyśl o tym, że para ma pokój na górze i może usłyszeć rozmowę bez większych zmian. To samo odnosi się do kłótni między Jenny i Eliasem w dalszej części sztuki. Calarco sprawia, że te i inne niuanse całkowicie działają, przynosząc to, co może być jeszcze najlepszym scenariuszem Bakera, do pełnego i pięknego skutku.
na naprawdę pełny wieczór lub poranek Teatru, który jest całym pakietem, rozważ spotkanie z Johnem w Signature Theatre. Produkcja, obsada i scenariusz sprawiają, że doświadczenie jest całkowicie satysfakcjonujące, co jest prawdziwą rzadkością w dzisiejszych czasach.
czas trwania: trzy godziny i piętnaście minut w tym dwie przerwy.
John trwa do 29 kwietnia 2018 roku w Signature Theatre, który znajduje się przy 4200 Campbell Ave, Arlington, VA. Po bilety, kliknij tutaj.