Elisa – mina recensioner och Ramblings

Keith Allen Haring (4 maj 1958 – 16 februari 1990) var en konstnär och socialaktivist vars arbete svarade på New York City street culture på 1980-talet. genom att uttrycka begrepp om födelse, död, sex och krig har Harings bilder blivit ett allmänt erkänt visuellt språk från 20-talet.
hans första kärlek var en tjej som heter Suzy. Keith trodde alltid att han skulle vara med en tjej, och han tyckte om det. Men hans ökande aptit för män drev så småningom de två isär. Keith hade senare manliga partners, som Juan Dubose, en deejay som dog av AIDS-komplikation före Haring, och Juan Rivera, en snickare/limousinförare. Av alla de långsiktiga partners som han hade, han var otrogen mot dem alla. Han brukade kryssa på gatorna och delta i ett lokalt bad för att söka sex med män.
född i Reading, Pennsylvania, Haring växte upp i Kutztown med sin mor, Joan Haring, och hans far, Allen Haring, en serietecknare. Han hade också tre yngre systrar, Kay, Karen och Kristen. Haring var intresserad av konst från en tidig ålder. Från 1976 till 1978 studerade han kommersiell konst vid Ivy School of Professional Art, en konstskola i Pittsburgh. Han tappade snart intresset för kommersiell konst och fortsatte med att studera konst. (Bild: Juan Dubose)
vid 19 års ålder 1978 flyttade Haring till New York City, där han inspirerades av graffitikonst och studerade vid School of Visual Arts.
Haring uppnådde sin första offentliga uppmärksamhet med offentlig konst i tunnelbanor. Dessa var hans första erkända bitar av popkonst. Utställningarna filmades av fotografen Tseng Kwong Chi. Runt denna tid blev” The Radiant Baby ” hans symbol. Hans djärva linjer, levande färger och aktiva figurer bär starka budskap om liv och enhet. Från och med 1980 organiserade han utställningar i Club 57. Han deltog i Times Square-utställningen och ritade för första gången djur och mänskliga ansikten. Samma år kopierade han och klistrade runt i staden provocerande collage gjorda av uppskurna och rekombinerade New York Post-rubriker. 1981 skissade han sina första kritteckningar på svart papper och målade plast, metall och hittade föremål.

Keith Haring och Juan Dubose av Andy Warhol
Keith Allen Haring var en konstnär vars arbete svarade på New York City street culture på 1980-talet. genom att uttrycka begrepp om födelse, död, sex och krig har Harings bildspråk blivit ett allmänt erkänt visuellt språk från 20-talet. Hans första kärlek var en tjej som heter Suzy. Men hans ökande aptit för män drev så småningom de två isär. Keith hade senare manliga partners, som Juan Dubose, en deejay som dog av AIDS-komplikation före Haring, och Juan Rivera, en snickare/limousinförare.


Juan Rivera och Keith Haring

hjälpmedel Quilt























år 1982 etablerade Haring vänskap med andra framväxande artister Futura 2000, Kenny Scharf, Madonna och Jean-Michel Basquiat. Haring skapade mer än 50 offentliga arbeten mellan 1982 och 1989 i dussintals städer runt om i världen. Hans berömda ”Crack is Wack” väggmålning, skapad 1986, har blivit ett landmärke på New Yorks FDR-enhet. Han lärde känna Andy Warhol, som var temat för flera av Harings verk inklusive ”Andy Mouse.”Hans vänskap med Warhol skulle visa sig vara ett avgörande inslag i hans eventuella framgång, särskilt efter deras död.
i December 2007 upptäcktes ett område i den amerikanska Textilbyggnaden i Tribeca-kvarteret i New York City för att innehålla en målning av Harings från 1979.
1984 besökte Haring Australien och målade fototapeter i Melbourne (som 1984′ Detail-Mural på Collingwood College, Victoria’) och Sydney och fick en a$1000 provision från National Gallery of Victoria och Australian Centre for Contemporary Art för att skapa en väggmålning, baserat på hans narkotikamissbruk, som tillfälligt ersatte vattenridån vid National Gallery. Han besökte och målade också i Rio De Janeiro, Paris Museum of Modern Art, Minneapolis och Manhattan. Han designade till och med en jacka som bärs av en rosa wigged Madonna för en föreställning av hennes sång ”Like a Virgin” för TV-dansprogrammet Solid Gold.
1985 började Haring måla duk. Han uppträdde på MTV i November 1985 och målade uppsättningen under en ”gäst VJ” – special värd av sin vän, keyboardist Nick Rhodes från Duran Duran. 1986 målade Haring väggmålningar i Amsterdam, Paris, Phoenix och i Berlin på Berlinmuren vid Brandenburger Tor. Också, han målade kroppen av Grace Jones för hennes musikvideo ” jag är inte perfekt.”och öppnade en butik i SoHo som heter Pop Shop, som säljer varor med sina ikoniska bilder inklusive t-shirts, leksaker, affischer och andra föremål med reproduktioner av hans konst; utloppet stängdes 2005. Haring skapade också reklambilder för Absolut vodka och Swatch klockor.
på frågan om” kommersialismen ”i sitt arbete sa Haring:” jag kunde tjäna mer pengar om jag bara målade några saker och slog upp priset. Min butik är en förlängning av vad jag gjorde i tunnelbanestationerna, bryta ner barriärerna mellan hög och låg konst.”Vid ankomsten av Pop Shop började hans arbete reflektera mer socio-politiska teman, såsom anti-Apartheid, AIDS-medvetenhet och crack-kokainepidemin. Han skapade till och med flera popkonstverk påverkade av andra produkter: Absolut Vodka, Lucky Strike-cigaretter och Coca-Cola. 1987 hade han egna utställningar i bland annat Helsingfors och Antwerpen. Han designade också omslaget till förmånsalbumet A Very Special Christmas, där Madonna ingick. 1988 gick han med i en utvald grupp konstnärer vars arbete har dykt upp på etiketten Chateau Mouton Rothschild wine.

Haring skapade också en offentlig väggmålning i ambulatory care department of Woodhull Medical and Mental Health Center på Flushing Avenue, Brooklyn.
en sällsynt video av Haring på jobbet visar hans energiska stil. Haring skrev: ”jag blir mycket mer medveten om rörelse. Rörelsens betydelse intensifieras när en målning blir en föreställning. Föreställningen (målningen) blir lika viktig som den resulterande målningen.”
Keith Haring var öppet homosexuell och var en stark förespråkare för säkert sex; men 1988 diagnostiserades Haring med AIDS. Han grundade Keith Haring Foundation 1989, vars mandat var att tillhandahålla finansiering och bilder till AIDS-organisationer och barnprogram som Kinderstern, och att utöka publiken för Harings arbete genom utställningar, publikationer och licensiering av hans bilder. Haring anlitade sina bilder under de sista åren av sitt liv för att tala om sin egen sjukdom och generera aktivism och medvetenhet om AIDS.
1989, på inbjudan av Lesbian and Gay Community Services Center att gå med i en show av platsspecifika konstverk för byggnaden, på 208 West 13th Street, valde Haring andra våningen Mäns rum för sin väggmålning en gång i tiden. I juni, på den bakre väggen av klostret i kyrkan Sant ’Antonio (på italienska: Chiesa di Sant’ Antonio abate) i Pisa (Italien), målade han det sista offentliga arbetet i sitt liv, väggmålningen ”Tuttomondo” (översätt: ”all-world”), tillsammans med 6 animerade insatser för Sesame Street (som senare sändes ett år efter hans död).
Haring dog den 16 februari 1990 av AIDS-relaterade komplikationer.
som ett firande av hans liv förklarade Madonna det första New York-datumet för hennes blonda Ambition World Tour en förmånskonsert för Harings minne och donerade alla intäkter från hennes biljettförsäljning till AIDS-välgörenhetsorganisationer inklusive AIDS Project Los Angeles och amfAR; handlingen dokumenterades i hennes film Truth or Dare. Dessutom presenterades Harings arbete i flera av Red Hot organisations ansträngningar att samla in pengar för AIDS och AIDS awareness, särskilt de två första albumen, Red Hot + Blue och Red Hot + Dance, varav den senare använde Harings arbete på omslaget.
källa: http://en.wikipedia.org/wiki/Keith_Haring
ytterligare avläsningar:
Keith Haring av Elizabeth Sussman
pocketbok: 60 sidor
Utgivare: Skarstedt konst (September 1, 2008)
Språk: Engelska
ISBN-10: 0970909098
ISBN-13: 978-0970909091
Amazon: Keith Haring
1990, när Keith Haring dog av AIDS vid 31 års ålder, New York Times detaljerade en ”meteorisk karriär” som byggdes runt ett ”cartoonish universum bebodd av krypande barn, skällande hundar och dansfigurer, allt satt i rörelse av staccatolike lines.”Denna volym, publicerad för att hedra femtioårsdagen av konstnärens födelse, fungerar som en undersökning av några av Harings mest kända verk-tar betraktaren genom de tre stilistiska vändpunkterna i hans korta men imponerande karriär. Först presenteras vi med tecknade influenser, där tjocka djärva linjer läggs ner med bläck på papper eller dras direkt på tomma tunnelbaneaffischer. Därefter kommer Harings mest ikoniska verk, fullt utvecklade i mitten av 1980-talet, när han började arbeta direkt på duk. Slutligen kommer vi till jobbet som antyder Harings egen sociala medvetenhet och kamp mot AIDS-skildringen av avsiktligt oavslutade dukar och djävulsliknande figurer, till exempel.
Keith Haring Journals
läsnivå: åldrar 18 och uppåt
pocketbok: 464 sidor
Utgivare: Penguin Classics; Deluxe edition (Januari 26, 2010)
Språk: Engelska
ISBN-10: 0143105973
ISBN-13: 978-0143105978
Amazon: Keith Haring Journals
en fantastisk Penguin Classics Deluxe Edition av aktivisten konstnärens extraordinära tidskrifter
Keith Haring är synonymt med centrala New York konstscenen av 1980-talet. hans konstverk-med dess enkla, djärva linjer och dynamiska figurer i rörelse-filtreras in i världens medvetande och är fortfarande omedelbart igenkännlig, tjugo år efter hans död. Denna Penguin Classics Deluxe Edition har nittio svartvita bilder av klassiska konstverk och aldrig tidigare publicerade Polaroid-bilder, och är en anmärkningsvärd glimt av en man som i sin strävan att bli konstnär istället blev en ikon.
fler artister på min hemsida: http://www.elisarolle.com/, My Ramblings / Art
fler HBT-par på min hemsida: http://www.elisarolle.com/, My Ramblings/real Life Romance

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.