barn älskar naturligtvis konst-målning, teckning, musik, teater. Tyvärr, när skolor skära ner på budgetar, konsten är oftast den första att gå. Det verkar som att skolor inte uppskattar vikten av konst för att bygga ett barns hjärna.
fysiologiskt består den mänskliga hjärnan av 2 delar, vänster och höger halvklot. Den vänstra hjärnan används i logiskt tänkande och analytiska processer. Detta är vanligtvis vad som utbildas i skolarbete som består av matematik, läsning och vetenskap. Den högra hjärnan används i känslomässig uppfattning, intuition och kreativitet. Det är den högra hjärnan som huvudsakligen används när en person är involverad i kreativa ansträngningar som att göra konst. Det är den här delen av hjärnan som typisk skolmiljö försummar att träna.
det visas att när begåvade barn löser problem inom sina begåvningsområden, ökar den elektriska aktiviteten i båda halvkärmarna. Det verkar som om hjärnan ska vara effektiv måste hjärnans två hemisfärer arbeta tillsammans. Genom att stimulera och utöva hjärnans högra halvklot stärker konsten sambandet mellan halvklotet. Barn bör utsättas för konsten när deras kognitiva färdigheter mognar så att deras högra hjärna blir lika utvecklad som vänster, och båda halvkärmarna arbetar i tandem och därmed uppnår sinnets fulla potential.
bortsett från de fysiologiska effekterna listar New York Center for Arts Education också andra fördelar med att utsätta barn för konst:
- ditt barn lär sig att tänka kreativt, med ett öppet sinne
- ditt barn lär sig att observera och beskriva, analysera och tolka
- ditt barn lär sig att uttrycka känslor, med eller utan ord.
- ditt barn tränar problemlösningsförmåga, kritiska tänkande färdigheter, dans, musik, teater och konstskapande färdigheter, språk och ordförråd för konsten
- ditt barn upptäcker att det finns mer än ett rätt svar, flera synpunkter
- skolan kan vara roligt att spela kan lära sig
- ditt barn lär sig att samarbeta med andra barn och med vuxna
- Arts introducera barn till kulturer från hela världen
- ditt barn kan blomstra och utmärka sig i konsten. Även med fysiska, emotionella eller lärande utmaningar, kan uppleva framgång i konsten.
- konst bygger förtroende. Eftersom det inte bara finns ett rätt sätt att skapa konst, kan varje barn känna stolthet över sina ursprungliga konstnärliga skapelser.
- Arts bygga gemenskap. Skolor med olika skillnader kan fira konsten som ett samhälle.
enligt Kimberly Sheridan, Red.D., medförfattare till Studio Thinking: De verkliga fördelarna med Bildkonstutbildning, ””det är inte lika lätt att testa de färdigheter som barn lär sig av konsten, men det gör dem inte mindre viktiga”. Hon noterade dock att deltagande i ett skolkonstprogram ökar barnets förmåga att:
- observera världen noggrant och kassera förutfattade meningar för att föreställa sig något och sedan skapa det
- gå utöver att bara lära sig en färdighet för att uttrycka en personlig röst
- problemlös och kvarstår trots frustration och bakslag
- reflektera över resultaten och fråga vad som kan förbättra dem
forskare från Michigan State University har funnit en mycket stark korrelation mellan barndomsengagemang i kreativ konst och mätbar framgång senare i livet. Barn som utsattes för en mängd olika konsthantverk var mer benägna att skapa unika uppfinningar som är värda patent, komma med ideer som är tillräckligt bra för att starta ett nytt företag eller publicera provocerande artiklar om vetenskap och teknik. Forskarna föreslår att barn som utsätts för konst och hantverk kan tänka ”ur lådan” eftersom mycket arbete med händer innebär att man bestämmer sig för hur man löser problem kreativt. Efter att ha studerat många forskare medförfattare Robert och Michele Root-Bernstein nådde denna slutsats: ”De mest framstående och innovativa bland dem är betydligt mer benägna att engagera sig i konst och hantverk avocations” än den genomsnittliga Joe.
konstutbildning och uppskattning visade sig också ha fördelar för ungdomars hjärnor. I en studie av forskare från University of Kansas visar studenter som valdes för att besöka ett museum starkare kritiska tänkande färdigheter, visade högre nivåer av social tolerans, uppvisade större Historisk empati och utvecklade en smak för konstmuseer och kulturinstitutioner.
exponering för konst och humaniora är också ett viktigt sätt att främja kreativitet hos barn.
följande är tips för att göra konsten till en del av ditt barns utveckling:
- gör alltid konst och hantverk tillgängligt och tillgängligt för ditt barn – papper, penna, kritor etc.
- fira ditt barns konstverk-häng deras teckningar på väggen eller spara dem i en mapp. På så sätt känner ditt barn att hennes skapelse är viktig.
- Läs böcker – be bibliotekarien på din skola eller ditt offentliga bibliotek föreslå böcker om konstnärer och konst.
- Lägg märke till konsten runt omkring dig-ta din familj till museer, konserter eller teater. Lägg märke till konsten även i parker, tunnelbanor och öppna ytor. Starta en konversation om vad du ser.
- Njut av konsten hemma – dela dina konstnärliga färdigheter och intressen med ditt barn. Ta reda på vad dina barn älskar med konsten.
- om ditt barn visar stort intresse, registrera henne i konstklass.
- om möjligt, Påminn ditt barns skolmyndigheter om konstens betydelse i hennes utbildning.
- utöka ditt barns horisont genom att få henne intresserad av andra konstformer inklusive litteratur, dans och musik. Se de många fördelarna med musikutbildning för barn
Klicka här för:
