bra fastigheter fotografer är stora problemlösare. Var och en utvecklar så småningom ett personligt tillvägagångssätt för att hantera frågorna om fotograferingsinteriörer. Till exempel gör vissa alla sina interiörfotograferingsbelysning i ”one go”. Betydelse, en exponering med flera dolda lampor. Och ändå, inga hotspots eller reflektioner! Om du är bland denna elit få, du förtjänar enorm respekt.
mig? Jag har inte den typen av talang eller tålamod. Åtminstone inte på en fastighetsfotografering. Jag tillgriper Photoshop-blandning för att lösa mina problem…
missförstå mig inte. Jag använder en arsenal av belysningstekniker på plats, och jag försöker få det one-shot wonder. Men i många situationer väljer jag att tända min scen i ”portioner” och sedan slå samman dessa senare. Det är ett lyckligt äktenskap med traditionell inredning fotografering belysning och efterproduktion.
djupa rum, långa rum, mörka rum – med denna metod, frukta aldrig de komplexa inre utrymmena igen! Även om det kommer att innebära lite extra Photoshop-arbete är det snabbt, smärtfritt och roligt. Ännu viktigare är att det ger stjärnresultat.
innan vi dyker in Vill jag klargöra att belysning i delar är en vanlig teknik. Den används, med variation, av tusentals interiörfotografer världen över. Jag hoppas kunna förklara det på ett detaljerat, kortfattat och personligt sätt. Alrighty, låt oss börja.
belysning i ”delar”?
Japp, det är enkelt. Vi tänder bara ett visst område på scenen i taget, inte oroa oss för vad som händer någon annanstans. Det spelar ingen roll om andra områden innehåller ljusstativ, hotspots eller reflektioner. Eftersom motivet och kameran inte ska röra sig kan vi ”ersätta” dessa avsnitt med en annan ram. Tänk sömlösa, utbytbara delar. Vilja… Mr Potato Head.
här är en interiör – upplyst i 2 delar, blandade ihop:
och här är hur jag gjorde det. Håll pekaren över bilden för att jämföra de separata halvorna:
inte ett dåligt interiörfotograferingstrick, eller hur?
Ja… Men varför inte bara maskera bort blixtreflektionerna och / eller hotspots med ett snabbt omgivande skott? Skulle det inte vara lättare än att tända interiören två gånger? Ibland… Ofta kommer det dock bara att frustrera vårt arbetsflöde. Den här artikeln visar överlägsenheten att använda flash och varför det sparar tid på lång sikt.
fördelar med belysning i portioner
som nämnts innebär denna metod för interiörfotograferingsbelysning lite extra efterproduktion. Ändå har det en bra fördel. Hur så? Vi har större kontroll över vårt foto…
…När det gäller komposition
genom att inte oroa sig för hur man döljer ljus kan vi komponera skottet med större frihet. Gå bredare. gå större. Och i alla vinklar. Typexempel:
håll muspekaren över för att se de enskilda delarna:
min klient ville ha ett brett ”flöde” skott av den gamla lägenheten ovan. Jag hatar ultrabreda kompositioner, men i det här fallet hade jag lite val. Inte bara insisterade hon på att visa allt utrymme, hon behövde bilden beskuren till ett 5×7-förhållande. Detta innebar en tung trim av kanterna.
jag gömde framgångsrikt ett par lampor, men det var omöjligt att få bra blixttäckning ner den långa sträckan med en exponering. Att dela upp den här scenen i delar fick mig dock den täckning jag ville ha. Och detta leder till min nästa punkt. Vi får större kontroll…
…På grund av bättre blixt täckning
många början fastigheter fotografer kämpar med blixt täckning. Till exempel, för att tända de avlägsna hörnen av ett djupt rum, försöker de spränga ett starkt ljus bakom kameran eller utanför taket. Detta kommer naturligtvis att nuke förgrunden… såhär:
Tja, ljuset når bakgrunden. Och blixtarna själva är dolda. Men den överbelysta förgrunden… man! Det dödar någon känsla av djup och humör. Belysning i portioner löser dock problemet genom att skapa en mer balanserad täckning.
här är en av sidorna, följt av slutresultatet efter bearbetning av alla ramar:
lägg också märke till hur annars flash täckning förbättrar bildkvaliteten:
- mer exakta färger. Färggjutningar i bakgrunden mildras av en jämn beläggning av blixt.
- objekt verkar skarpare, med en trevlig definition. Detta är resultatet av bra, mjuk riktningsbelysning-belysning som inte är begränsad till bakom kameran. Till exempel, ön och skåp nu ”pop” med mer passande skuggor.
- mer realistisk och professionell. Med andra ord, inga leriga färger på grund av HDR. Ingen överväldigande, platt belysning som känns billig. Ovanstående faktorer kombineras för att skapa ett kontrollerat, kommersiellt utseende.
hur man gör det
Vad är nyckeln till detta mångsidiga sätt att interiör fotografering belysning? Två faktorer. Först bör våra upplysta komponenter ”passa” ihop i Photoshop – problemfri. För det andra bör vårt handarbete inte vara uppenbart för andra. Detta innebär inga abrupta blandningar, spökbilder, eller hotspots. Återigen, tänk sömlösa delar. För att få detta att hända behöver vi…
- ett diffust ljus. Inget slår en vit vägg. En shoot-thru paraply är perfekt annars. Tak är också bra, men kan ge oss ett extra steg. Jag förklarar detta nedan.
- tillräckligt avstånd mellan det synliga läget för våra ljus. Om våra lampor sattes upp för nära övergångsområdet kan de överlappa varandra under blandning. Och vi kommer båda att bli skalliga (som Mr.Potato Head) från allt hårdragning som försöker klona dem ut.
låt oss börja med ett grundläggande scenario. Detta rum var uppdelat i 2 delar, båda upplysta med en blixt som skjuter genom ett paraply. När du svävar över bilden, observera hur jag gav mig tillräckligt med utrymme för att blanda ramarna ihop…
här är resultatet. De flesta skulle inte kunna hitta ”sömmen”, än mindre räkna ut att det är en komposit av 2 ramar…
komplexa interiörer och med flera lampor
vad händer om vi behöver använda flera lampor i en enda del? Till exempel, vad händer om vi skjuter ett stort stort rum med en öppen konceptlayout? Konceptet förändras inte. Var bara försiktig, det finns ett gott om ”övergångsområde” för blandning.
det som hjälper mig är att mentalt ”platta” scenen och göra den 2D i mitt huvud. Sedan föreställer jag mig en vertikal linje som skär ner i mitten, eller varhelst sömmen ska vara. Oavsett hur många lampor Jag sätter upp, borde de aldrig korsa den linjen.
gjorde det någon mening?… Förlåt, låt mig illustrera:
detta vardagsrum har en stor öppen konceptlayout. Flera lampor krävs, säkert. Här är en av delarna, med min imaginära linje ritad i:
se hur – trots alla element jag tände – gav jag mig fortfarande tillräckligt med utrymme för att göra en smärtfri blandning? Hade jag bara placerat ett ljus några meter över den visuella linjen, skulle det ha kolliderat med en annan Rams inställning.
ju större, mer invecklade interiören desto mer ljus behöver vi. Var alltid uppmärksam på hur de är placerade i ramen. Jag vet att detta låter kontraintuitivt efter allt detta. Men för fastighetsfotografering, håll installationen så enkel som möjligt. Denna metod för inredning fotografering belysning är bara det-en metod. Det är en annan färdighet att hjälpa till att uppnå våra mål.
vanliga problem att se upp för
tillsammans med att säkerställa att vår blandning är sömlös, var försiktig med ”spöken” och hotspots. Kontrollera alltid att bilden är fri från dessa vanliga problem:
a.” Spöken ” av belysningsutrustning eller andra föremål. Se till att maskera bort alla spår av både oss själva och våra ljus. Vi skulle inte vilja skrämma bort köparen med flash sprit.
b. Hotspots på tak. Ibland kan vi inte undvika det. Vi kanske var tvungna att studsa ett ljus direkt från taket. Eller lätt spill från ett paraply skapade onaturliga effekter ovan. Om så är fallet, maskera i en omgivande exponering. (Att använda ett omgivande skott för att maskera i taket är OK eftersom det inte finns någon detalj att oroa sig för.) Se till att dess vitbalans och toner matchar vår blinkade bild.
håll naturligtvis kameran stabil för att undvika feljustering också.
bli skicklig på denna metod för Interiörfotografering belysning
efter att ha diskuterat det inre arbetet med denna metod, är det konstigt varför det är så populärt? Belysning vår scen i delar möjliggör så mycket mer flexibilitet. Det är tekniskt, kreativt och roligt – allt i ett. Vårt arbetsflöde kommer att fascinera våra kunder, och våra resultat kommer att befästa deras förtroende.
Fortsätt finslipa denna metod för interiörfotografering belysning. Din skicklighet på det kommer att driva din karriär till nya höjder. Fråga bara Barry Mackenzie, en som har förfinat belysningskonsten i portioner. Hans rena, eleganta arbete kommer att fylla dig med en riktig drivkraft för att lyckas.
