Josef Kote

biografi

målningarna av Josef Kote (f.1964) är symfonier av ljus och färg. De är lyriskt fantastiska och romantiska, kantiga och aktuella. Kote uppnår denna känsliga balans av till synes motsägelsefulla egenskaper genom sin fullständiga behärskning av teknik och genom år av experiment för att hitta sin egen unika stil. Med en sann mästares hand kombinerar han klassiska akademiska och abstrakta element, smälter dessa, bokstavligen låter dem springa in i varandra med droppande rivuletter av nitande färger och ljus.
Kotes varumärken är hans djärva penselarbete och svepande slag av livfulla färger som appliceras – oftare än inte – med en pallkniv, medan andra delar av duken lämnas monokromatiska och saknar detaljer som skapar ett negativt utrymme som låter ögat glida till oändlighet. Resultaten är målningar som skakar i stillhet med energi och ljus.
påverkad av många platser där han bodde, började den albanska födda konstnären Josef Kote sin resa mot konstnärlig självupptäckt i sin ungdom och tittade aldrig tillbaka.
från mycket ung ålder ritade han oändligt och hade den medfödda lusten att skapa. Vid 13 års ålder hade han bestämt sig för att bli konstnär och ägna sitt liv åt konsten. Han fokuserade på att bli accepterad till den finaste Konsthögskolan i sitt hemland Albanien. I slutändan, efter att ha tävlat lokalt och nationellt, tilldelades han en eftertraktad plats på ”National Lyceum of Arts” i Tirana.
1984 följde Kote denna fantastiska prestation genom att bli accepterad till ”Academy of Fine Arts” i Tirana, där J. K utbildades i de gamla mästarnas traditionella tillvägagångssätt. Men även som student ville han bryta sig loss från begränsningarna, han ville experimentera och växa, ibland lämna målningar till synes oavslutade, krossa gränserna för klassisk realism. Medan han fortfarande var i skolan arbetade Kote också på en filmstudio och gjorde en liten men väl mottagen animationsfilm ”Lisi”.
1988 tog Kote examen i måleri och scenografi. Åren av övning och hans 8-åriga solida konstutbildning hade förberett den unga konstnären väl för att driva sitt livs strävan att leva och andas konst. Det hade satt honom på hans livslånga resa för att hitta sin egen unika stil och språk, för att skapa fantastiska målningar som pulserar med ljuset och energin som han ser runt omkring sig.
Kote började sin yrkeskarriär som scenograf på Petro Marko Theatre i Vlore, men i slutet av 90-talet blev den 26-årige konstnären rastlös och bestämde sig för att debarka till Grekland, där värmen från Medelhavssolen och strålande ljus tillförde hans målningar i ton och stil och lånade dem en mer impressionistisk luft.
högt respekterad gjorde den unga konstnären bra och fick många viktiga uppdrag, inklusive 1998 mötet mellan ledarna för den grekiska Kulturunionen i Thessaloniki som skildrade församlingen av grundarna till det moderna Grekland och ett porträtt 2000 av den tidigare presidenten i Grekland, Konstantinos Stephanopoulos, för det grekiska samhället i Toronto.
efter en mycket framgångsrik 10 år i Grekland, Kote var trött att vila på sina lagrar, och han flyttade till Toronto. Redan känd för sina vackra porträtt och natursköna målningar, kote fick nu ytterligare kudos för sina underbara stadsbilder och snöscener. Hans färg och stil rörde sig bort från det impressionistiska inflytandet mot en mer expressionistisk känsla. Målningarna från denna period, många av dem mästerverk, är en tydlig indikation på den ständiga utvecklingen av Kotes stil och hans flyt och tillväxt som konstnär. Tack vare en mängd ivrig samlare över hela världen Kote såg sin dröm och år av arbetskraft kommer att förverkligas. Att uppnå detta mål fick honom dock bara att sträva efter högre.
som en rullande sten flyttade Kote till New York, Big Apple, 2009. Här morphed hans målningar och stil igen. Färgerna blev djärvare och hans stil blev så unik att den inte kan tillskrivas en befintlig genre. Denna mycket produktiva målare, som arbetar på sitt hantverk nästan dagligen och långa timmar, är aldrig nöjd, söker alltid, experimenterar alltid och växer alltid.
endast framtiden kommer att avslöja de stora höjder som hans konst kommer att stiga upp. Visst, en sak gäller för alla Kotes mästerverk: de fångar skimrande ögonblick i tid och rum och är fyllda med ljus, energi och kärlek till vilket ämne han väljer att skildra.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.