Twin Cities Arts Reader

ett collage av inspelningsartisten Jackson Brownes många albumomslag.

Jackson Brownes Konsert förra tisdagen på State Theatre i Minneapolis visade att han är i fin röst och långt ifrån att springa på tom. Konserten gav fansen ett gyllene tillfälle att höra de bästa exemplen på Brownes mer än 45 års låtskrivning. Publiken ägnade stor uppmärksamhet åt Brownes tankeväckande texter och rytmiska cirkel av femtedelar melodier när han upprepade sina åsikter om rasism, miljöförstöring och frustrationer i strävan efter sanning, rättvisa och sann kärlek.

Jackson Browne har alltid tagit sina föreställningar mycket på allvar. I tidigare konserter, han skulle ofta förmana publiken om Konsert-going etikett med instruktioner för att sluta skrika låttitlar, sitta ner, och uppmärksamma. Vid denna konsert var han mjukare och valde särskilt att inte svara på en publikmedlem som upprepade gånger avbröt med frasen ”F— Trump”.

Brownes mer dämpade svar på dagens politik står i kontrast till de dagar då han spelade in konceptalbum för att protestera mot dåvarande President Ronald Reagans politik. Detta är inte att säga att han är tyst i politiska frågor; hans återgivning av Warren Zevons ”advokater, vapen och pengar” var uppenbarligen en kommentar till den nuvarande politiska situationen i vår nations huvudstad.

Brownes sångval var också ett uppenbart stöd för invandrares rättigheter. På scenen introducerade han amerikanska backupsångare Alethea Mills och Chavonne Stewart. Han berättade hur han träffade Mills och Stewart när de var en del av en sånggrupp mexikansk-amerikanska och mexikanska invandrarstudenter i San Francisco – en grupp som spelade in covers på några av Jacksons låtar. Han omfamnade deras tvärkulturella perspektiv när han fick dem att lägga till den sista versen av Jacksons sång ”Lives in the Balance”, en sång om tillståndet i den amerikanska drömmen 1986. Låten verkar lika (om inte mer) relevant idag.

Jacksons stöd för progressiva invandringsfrågor, inklusive daca-mottagarnas öde, framgick också av hans framträdande av låten ”The Dreamers”. Browne skrev den här låten i samarbete med Eugene Rodriguez, en vän till Linda Ronstadt och regissören för Los Cenzontles, en kulturorganisation i Kalifornien som ägnar sig åt att utbilda mexikansk-amerikanska studenter om deras musikarv.

Brownes band inkluderade Bob Glaub på bas, Mauricia Lewark på trummor, Shane Fontayne på gitarr, Jeff Young på tangentbord och hyllade musiker Greg Leisz på lap steel och pedal steel gitarrer. För denna konsert, Leisz fru, Mai, en välkänd europeisk pop-och rockartist i sin egen rätt, spelade gitarr i en eterisk stil för en utökad mellanspel.

prestationsfasen var en slående ljusmiljö. Flerfärgade lysdioder och en reflekterande bakgrund med flera texturer skapade ljusaxlar och färgvågor som motsvarade stämningen och rörelsen i musiken. Ibland var bandet silhuett bakom Browne, men med ”Doctor My Eyes” och andra välkända Browne-låtar var varje bandmedlem lika markerad.

sång, musikalitet, poetik och visuell konstnärskap samlades mest effektivt i Brownes föreställningar av ”dessa dagar” och ”i form av ett hjärta”. En 16-årig Browne skrev ”dessa dagar” och hans återgivning av låten förra veckan var en rörande dramatisk soliloquy som reflekterade över en musikalisk karriär på nästan femtio år. ”I form av ett hjärta” utfördes med otrolig scennärvaro och musikalisk skicklighet. Med sin distinkta rytmiska frasering symboliserade Browne kortfattat slutet på en romantik genom att beskriva ödet för ett rubinhalsband: ”tappade det i väggen/jag släppte det och hörde det falla”.

under hela konserten skämtade Browne med publiken och nämnde sitt arbete med Crosby, Stills och Nash; hans förhållande till Linda Ronstadt; och sångbidrag inspelade av Eagles. Denna skämt betonade Browns viktiga roll i rockhistorien, vilket ledde till hans tillträde till Rock and Roll Hall of Fame 2004.

publiken blev med rätta vild när den hörde de första tonerna av ”The Pretender” stiga från Brownes piano. På en gång var låten en hymn av desillusion, men förra tisdagen tog den den positiva luften av en psalm för återlösningen av Amerika.

nära slutet återvände Browne till sin Miss Manners-typ av publikförmaning när han avbröt sin konsert för att sprida en verbal bråk mellan en publikmedlem och en säkerhetsperson nära scenen. Browne påminde säkerhetspersonalen om att sittprotokollet lossas mot slutet av en konsert och bjöd sedan in både publiken och teatersäkerheten att sitta ner och njuta av sin nästa låt.

  • om
  • Senaste inlägg
Daniel P. Reiva (personal granskare) är en Twin Cities teater professionell. Innan han gick med i Twin Cities Arts Reader skrev han för Twin Cities Daily Planet.

Senaste inlägg av Dan Reiva (se alla)
  • översyn: Chockerande Modern Mashup i Bacchae (Guthrie Theatre / SITI Company) – 14 mars 2020
  • recension: Religion, styvhet och uppror i Konvertera (Frank Theatre) – 25 februari 2020
  • recension: En annan titt på Jesus Christ Superstar ( Orpheum Theatre / HTT) – Januari 26, 2020


Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.