10. oktober 2017
Med sin kongelige skjønnhet, imperious natur og smarte klær, Kunne Joni Mitchell passe rett inn i «Game Of Thrones.»Hennes rike ville være en blanding Av Canada og California, hvor kjekke mannlige musikere er like tilgjengelige som sigaretter og artisteri, ikke forretninger, hersker; hvor sanger, i stedet for sverd, tjener hevn, men også forfører og opplyser. Dette riket er tungt forsvart, men dronningstemmen som styrer det inviterer oss inn. Hvem kan avslå invitasjonen? Absolutt Ikke David Yaffe, hvis «Hensynsløs Datter» er en påminnelse om hvor vanskelig det er å nekte storhet.
Yaffe, professor i humaniora ved Syracuse University som har skrevet bøker om jazz Og Bob Dylan, ønsker å «forstå sinnet» som skrev Mitchells sanger. Han skaper sitt portrett ved hjelp av biografisk informasjon og omfattende sitater fra intervjuer Som Mitchell har gitt til ham og andre. Han sporer hennes tidlige år i Canada, hennes opphav Til berømmelse I 1970s Los Angeles, hennes ekspansjon inn i jazz og nedgangen i publikum og hennes helse.
selv om Dette formatet tillater Oss å se Flere sider Av Mitchell, tester Det også vår oppfatning av Henne som kunstner og som person. Uansett om man liker eller misliker henne, kan ingen bestride at mot og sårbarhet har vært motiverende krefter i både hennes liv og kunst.
Født Roberta Joan Anderson i 1943, det eneste barnet til ganske fjerne foreldre, Mitchell var 10 da hun utviklet polio. Begrenset i flere måneder til en «polio koloni» utenfor Saskatoon, Canada, og hjemsøkt om natten av lyden av jern lungene, Mitchell overrasket hennes leger ved å lære å gå igjen, Hva Yaffe kaller den første av hennes mange » handlinger av trass.»Snart Ville Mitchell danse til rock and roll, og kort tid etter det sang Og spilte gitar i Toronto folkeklubber. I 1965 fødte hun en datter som hun til slutt ga opp for adopsjon. Etter dette, hun giftet seg med folkesanger Chuck Mitchell, og de begynte å opptre I Detroit og New York City, men hun skilte seg raskt fra Ham, forteller Yaffe at hennes mann var hennes «første store utbytter.»I de resterende sidene undersøker Yaffe Mitchells musikk sammen med de som inspirerte og bidro til å forme den: mennene som var både muse og nemesis.
Mitchells liste over elskere skryter ikke på grunn av sin kvantitet, men kvaliteten: Leonard Cohen, David Crosby, Graham Nash, James Taylor, Jackson Browne, John Guerin, Sam Shepard, Jaco Pastorius, Don Alias og Larry Klein, blant andre. Mange av sangene hennes refererer til de elskende – «A Case Of You» handler Om Cohen; «Coyote» om Shepard-og sjelden på smigrende måter. I mange av hennes intervjuer i «Reckless,» Mitchell er krass og hevngjerrig. Hun kaller Larry Klein, hennes andre ektemann, en «oppblåst . . . dverg.»En annen produsent er» en slimete liten bugger. Peter Asher, kort hennes manager i 1980, tellere slik kritikk som en » alternativ versjon av virkeligheten. Yaffee kommenterer Sjelden Mitchells slitasje, men han er rask til å påpeke den voldsomme sexismen i musikkbransjen som kan ha bedt om det, spesielt Da Rolling Stone heter Mitchell » Queen Of El Lay.»
Hvor Yaffe bør gripe inn er Når Mitchell gjør outlandish og egoistiske uttalelser om musikk. «Det er det samme med sus akkorder,» forteller Hun Yaffe. «Bare en kvinne kunne ha oppdaget harmoni som aldri ble brukt før i harmonisk bevegelses historie.»Sus akkorder er suspenderte akkorder, og de har eksistert i lang, lang tid. Også, hvorfor tar Det Yaffe mer enn 150 sider for å fortelle oss At Mitchells mystiske gitar tuning oppsto for å imøtekomme hennes venstre hånd, som ble svekket av polio? Hun er ikke den eneste gitarstylisten hvis hender bestemte hvordan de spiller sitt instrument; den store Django Reinhardt mistet bruken av to fingre i en brann. Å sette Mitchell i en bredere musikalsk sammenheng ville være nyttig.
og så, hennes musikk! Her Holder Yaffe ikke tilbake. Fra begynnelsen med tidlige eksempler før Hun ble Joni Mitchell til hennes siste album, «Shine» (2007), Sporer Yaffe solid ære og dysterhet av en musikalsk karriere som utvidet våre ører og hjerter. Mitchell påvirket alle som hørte musikken hennes, Fra Jimi Hendrix Til Prince Til Taylor Swift. Hun tilpasset jazz, funk, klassisk, folkemusikk og rock til sine egne hybridkomposisjoner og fantastiske tekster. Til hans kreditt behandler Yaffe hvert album — selv nonsellers fra 1980-tallet-Hva Mitchell kalte «The Lost Years» — med respekt og sinnsro, og han viker heller ikke bort fra å detaljere hennes feilberegninger, som hennes performative uttrykk for hva Hun betraktet som hennes «indre svarte person.»Hans bok slutter i 2015, Da Mitchell hadde en hjerneaneurisme som forlot henne deaktivert, men ikke beseiret.
Som Med Mitchells Helt Picasso, må vi ta det gode med det dårlige, den uforglemmelige stemmen i sine daglige fire pakker sigaretter. Det er passende, da, At Yaffe avsluttes ved å prise Mitchells klok, verdenstrette reprise av «Both Sides Now» på hennes 2000 album med samme navn. Hennes versjon minner oss om «hvor mange nye betydninger hadde blitt akkumulert fra de mange livene Joni hadde levd siden hun skrev den sangen» i 1967 . Den ensomme jenta syk med polio hadde overlevd til å bli en stor artist. Yaffes bøker forteller oss hvordan hun kom dit.
Sibbie O ‘ Sullivan skriver ofte om musikk, kultur og kunst.
Av David Yaffe
Sarah Crichton. 420 pp. $28