Artista: Joshua Abelow
Título de la exposición: Vistas de la instalación
Lugar: Galería L21, Mallorca, España
Fecha: 16 de enero a marzo 6, 2020
Fotografía: todas las imágenes copyright y cortesía del artista y L21 Gallery, Mallorca
¿Cuál es la diferencia entre una obra de arte y la reproducción de una obra de arte?
Según Boris Groys, » La documentación artística, por definición, no es arte; se refiere simplemente al arte, y precisamente de esta manera deja claro que el arte, en este caso, ya no está presente e inmediatamente visible, sino ausente y oculto.»
Es intrigante imaginar la reproducción de una obra de arte como una representación visual de la ausencia.
¿Qué pasa si la obra de arte toma en consideración su propia ausencia? En otras palabras, ¿qué sucede cuando una obra de arte se hace con el entendimiento de que su propósito principal es duplicarse y distribuirse en Internet, en lugar de o además de una visualización pasiva?
El pintor Thomas Lawson, en su famoso ensayo titulado «Última salida: Pintura», publicado originalmente en el número de octubre de 1981 de Art Forum, describió la pintura como el camuflaje perfecto, «Picasso debe recordarse que Picasso consideraba el cubismo y el camuflaje como uno y lo mismo, un dispositivo de tergiversación, una herramienta deconstructiva diseñada para socavar la certeza de las apariencias.»
¿Qué pasaría si interpretáramos cada jpeg como una tergiversación en lugar de una representación de la obra de arte o la exposición?
¿Por qué la documentación de la exposición ha eclipsado la importancia de la exposición en sí? ¿Por qué estamos más interesados en las vistas de instalación que en la instalación? Una vez más, pienso en Boris Groys, «Los eventos artísticos de hoy no se pueden preservar y contemplar como obras de arte tradicionales. Sin embargo, pueden ser documentados, ‘cubiertos’, narrados y comentados. El arte tradicional produjo objetos de arte. Arte contemporáneo produce información sobre eventos de arte.»
De acuerdo con esta lógica, las exposiciones de arte contemporáneo son tan importantes como la información (visual y de otro tipo) que producen para ser archivadas. Este énfasis en el archivo se ve fácilmente en cualquier galería o sitio web institucional, blog de arte o Instagram. Volvemos a visitar estos sitios una y otra vez, mucho después de que las exposiciones hayan terminado. Consciente o inconscientemente estamos obsesionados con la ausencia que consume visualmente. En ningún lugar es este fenómeno más evidente que en la televisión o el cine. Tal vez, nos estamos preparando para nuestro futuro inevitable; un futuro en el que la biología humana está cada vez más ausente del cuerpo humano.
A continuación se muestra una predicción de cómo se verá el año 2080 desde un sitio web llamado Línea de tiempo futura:
«Hoy en día, el ciudadano promedio tiene acceso a una amplia gama de implantes biotecnológicos y dispositivos médicos personales. Estos incluyen órganos totalmente artificiales que nunca fallan, ojos y oídos biónicos que proporcionan sentidos parecidos a los de un superhombre, interfaces cerebrales a nanoescala para aumentar la inteligencia del usuario, sangre sintética y fluidos corporales que pueden filtrar toxinas mortales y proporcionar oxígeno durante horas en una sola respiración.
Algunos de los ciudadanos más aventureros se están sometiendo a amputaciones voluntarias para obtener brazos y piernas protésicos, aumentando la fuerza y la resistencia en órdenes de magnitud. Incluso hay piel artificial basada en nanotecnología, que se puede usar para dar la apariencia de piel natural cuando se aplica a las extremidades metálicas.
Estas diversas actualizaciones se han vuelto disponibles en una serie de pasos graduales e incrementales en décadas anteriores, de modo que hoy en día, se dan por sentado. Ahora son utilizados por un amplio sector de la sociedad, incluso en los países en desarrollo, que ahora tienen acceso a algunas de las mejoras disponibles debido a las tendencias exponenciales en el rendimiento de los precios.
Si una persona totalmente mejorada de la década de 2080 viajara en el tiempo un siglo y se integrara en la población, sería superior en casi todos los sentidos imaginables. Podían correr más rápido y por distancias más largas que los mejores atletas de la época; podían sobrevivir a múltiples heridas de bala; podían hacer frente a algunos de los entornos más hostiles de la Tierra sin demasiados problemas. Intelectualmente, serían considerados genios, gracias a varios dispositivos fusionados directamente con su cerebro.»
– Joshua Abelow
Joshua Abelow (nacido en 1976) vive y trabaja en Harris, Nueva York y Nueva York, Nueva York. Abelow recibió su BFA de la Escuela de Diseño de Rhode Island (1998) y su MFA de la Academia de Arte de Cranbrook (2008). Abelow ha expuesto su trabajo en varias galerías tanto a nivel nacional como internacional. Freddy se fundó en Baltimore, Maryland, en 2014. En 2016, Abelow trasladó a Freddy a Harris, Nueva York, donde, hasta la fecha, ha presentado veinte exposiciones en su iglesia renovada. Además, Abelow es conocido por su blog, ART BLOG ART BLOG, que se actualizó diariamente durante cinco años (2010-2015).
Joshua Abelow, Vistas de instalación, 2020, vista de exposición, Galería L21, Mallorca
Joshua Abelow, Vistas de instalación, 2020, vista de exposición, Galería L21, Mallorca
Joshua Abelow, Sin título, 2019, Lápiz sobre papel, Enmarcado en madera, 84 x 56 cm
Joshua Abelow, Sin título, 2019, Lápiz sobre papel, Enmarcado en madera, 84 x 56 cm
Joshua Abelow, Sin título, 2018, Lápiz sobre papel, Enmarcado en madera, 84 x 56 cm
Joshua Abelow, Instalación Vistas, 2020, vista de exposición, Galería L21, Mallorca
Joshua Abelow, Vistas de instalación, 2020, vista de exposición, Galería L21, Mallorca
Joshua Abelow, Vistas de la instalación, 2019, Óleo sobre tela, 203 x 122 cm
Joshua Abelow, Vistas de la instalación, 2019, Óleo sobre tela, 203 x 122 cm
Joshua Abelow, Vistas de instalación, 2020, vista de exposición, Galería L21, Mallorca
Joshua Abelow, Vistas de instalación, 2020, vista de exposición, Galería L21, Mallorca
Joshua Abelow, Vistas de instalación, 2020, vista de exposición, Galería L21, Mallorca
Joshua Abelow, Sin título, 2019, Lápiz sobre papel, Enmarcado en madera, 84 x 56 cm
Joshua Abelow, Vistas de instalación con transmisor, 2019, Óleo sobre tela, 203 x 122 cm
Joshua Abelow, Vistas de instalación, 2020, vista de exposición, Galería L21, Mallorca
Joshua Abelow, Sin título, 2019, Lápiz sobre papel, Enmarcado en madera, 84 x 56 cm
Joshua Abelow, Instalación Vistas, 2020, vista de exposición, Galería L21, Mallorca
Joshua Abelow, Vistas de la instalación, 2019, Óleo sobre tela, 203 x 122 cm
Joshua Abelow, Transmisor, 2019, Óleo sobre lino, 152,5 x 91,5 cm
Joshua Abelow, Vistas de instalación, 2020, vista de exposición, Galería L21, Mallorca
Joshua Abelow, Sin título, 2019, Óleo sobre lino, 203×122 cm
