Gode eiendomsfotografer er store problemløsere. Hver og en utvikler til slutt en personlig tilnærming til å håndtere problemene med å skyte interiør. For eksempel, noen gjør alle sine interiør fotografering belysning i «one go». Betydning, en eksponering med flere skjulte lys. Og likevel, ingen hotspots eller refleksjoner! Hvis du er blant denne eliten få, du fortjener enorm respekt.
Meg? Jeg har ikke den slags talent eller tålmodighet. I hvert fall ikke på en fast eiendom fotografering gig. Jeg ty Til Photoshop blending for å løse mine problemer…
ikke misforstå meg. Jeg bruker et arsenal av belysningsteknikker på stedet, og jeg prøver å få det one-shot wonder. Men i mange situasjoner velger jeg å lyse min scene i «deler», og deretter slå sammen disse senere. Det er et lykkelig ekteskap av tradisjonell interiørfotografering og etterproduksjon.
Dype rom, lange rom, mørke rom-med denne metoden, aldri frykt de komplekse indre rom igjen! Selv om Det vil innebære litt ekstra Photoshop-arbeid, er det raskt, smertefritt og morsomt. Enda viktigere, det gir fremragende resultater.
før vi dykker inn, vil jeg klargjøre at belysning i porsjoner er en vanlig teknikk. Den brukes, med variasjon, av tusenvis av interiørfotografer over hele verden. Jeg håper å forklare det på en detaljert, kortfattet og personlig måte. Alrighty, la oss begynne.
Belysning i «Deler»?
Yup, det er enkelt. Vi belyser bare et bestemt område av scenen om gangen, ikke bekymre deg for hva som skjer andre steder. Det spiller ingen rolle om andre områder inneholder lysstativer, hotspots eller refleksjoner. Siden motivet og kameraet ikke skal bevege seg, kan vi» erstatte » disse delene med en annen ramme. Tenk sømløse, utskiftbare deler. Liker… Mr. Potato Head.
her er et interiør – opplyst i 2 porsjoner, blandet sammen:
Og her er hvordan jeg gjorde det. Hold pekeren over bildet for å sammenligne de separate halvdelene:
Ikke et dårlig interiørfotograferingslys, ikke sant?
Ja… Men hvorfor ikke bare maskere flash refleksjoner og / eller hotspots med en rask ambient skudd? Ville det ikke være enklere enn å tenne interiøret to ganger? Eh, noen ganger… Ofte vil det bare frustrere vår arbeidsflyt. Denne artikkelen demonstrerer overlegenhet ved å bruke flash og hvorfor det sparer tid i det lange løp.
Fordeler Med Belysning I Porsjoner
som nevnt innebærer denne metoden for interiørfotografering belysning litt ekstra etterproduksjon. Likevel har det en fin fordel. Hvordan det? Vi har større kontroll over vårt bilde…
…Når Det Gjelder Komposisjon
ved ikke å bekymre deg for hvordan du skjuler lys, kan vi komponere bildet med større frihet. Gå bredere. gå større. Og i alle vinkler. Case in point:
Hold musepekeren over for å se de enkelte delene:
min klient ønsket et bredt» flyt » skudd av den gamle leiligheten ovenfor. Jeg hater ultra-brede komposisjoner, men i dette tilfellet hadde jeg lite valg. Ikke bare insisterte hun på å vise all plass, hun trengte bildet beskåret til et 5×7-forhold. Dette betydde en tung trim av kantene.
jeg gjemte et par lys, men det var umulig å få god blitsdekning ned den lange strekningen med en eksponering. Splitting denne scenen i porsjoner, men fikk meg dekning jeg ønsket. Og dette fører til mitt neste punkt. Vi får større kontroll…
…På Grunn Av Bedre Flashdekning
mange begynnende eiendomsfotografer sliter med flashdekning. For eksempel, for å lyse de fjerne hjørnene i et dypt rom, vil de prøve å sprenge et kraftig lys fra bak kameraet eller fra taket. Dette vil, selvfølgelig, nuke forgrunnen… sånn:
vel, lyset når bakgrunnen. Og blinkene selv er skjult. Men den overbelyste forgrunnen… mann! Det dreper enhver følelse av dybde og humør. Belysning i porsjoner løser imidlertid dette problemet ved å skape en mer balansert dekning.
her er en av sidene, etterfulgt av sluttresultatet etter behandling av alle rammer:
legg også merke til hvordan ellers flashdekning forbedrer bildekvaliteten:
- mer nøyaktige farger. Fargekast i bakgrunnen reduseres av et jevnt belegg av blits.
- Objekter vises skarpere, med en hyggelig definisjon. Dette skyldes god, myk retningsbestemt belysning-belysning som ikke er begrenset til bak kameraet. For eksempel, øya og cabinetry nå » pop » med mer passende skygger.
- mer realistisk og profesjonell. Med ANDRE ord, ingen gjørmete farger på GRUNN AV HDR. Ingen overveldende, flat belysning som føles billig. Ovennevnte faktorer kombineres for å skape et kontrollert, kommersielt utseende.
Hvordan Du Gjør Det
Hva er nøkkelen til denne allsidige måten interiør fotografering belysning? To faktorer. Først bør våre opplyste komponenter «passe» sammen I Photoshop-problemfritt. For det andre bør vårt håndverk ikke være åpenbart for andre. Dette betyr ingen brå blandinger, skygger eller hotspots. Igjen, tenk sømløse deler. For å få dette til å skje, trenger vi…
- et diffust lys. Ingenting slår en hvit vegg. En shoot-thru paraply er perfekt ellers. Tak er stor, også, men kan presentere oss med et ekstra trinn. Jeg forklarer dette nedenfor.
- nok avstand mellom den tilsynelatende posisjonen til lysene våre. Hvis våre lys ble satt opp for nær overgangsområdet, kan de overlappe under blanding. Og vi blir begge skallet (Som Mr. Potato Head) fra alt håret som prøver å klone dem ut.
la oss starte med et grunnleggende scenario. Dette rommet ble delt inn i 2 porsjoner, begge opplyst med et blits som skyter gjennom en paraply. Når du svinger over bildet, observere hvordan jeg ga meg nok plass til å blande rammene sammen…
her er resultatet. De fleste ville ikke kunne finne «sømmen», enn si finne ut at det er en sammensetning av 2 rammer…
Komplekse Interiører Og Bruk Av Flere Lys
hva skjer Hvis vi trenger å bruke flere lys i en enkelt del? For eksempel, hva om vi skyter et stort flott rom med et åpent konseptoppsett? Konseptet endres ikke. Bare vær forsiktig det er en rikelig» overgang » område for blanding.
det som hjelper meg er å mentalt «flate» scenen og gjøre DEN 2D i hodet mitt. Deretter forestiller jeg meg en vertikal linje som skjærer ned i midten, eller hvor sømmen skal være. Uansett hvor mange lys jeg setter opp, bør de aldri krysse den linjen.
gjorde det noe fornuftig?… Beklager, la meg illustrere:
Denne stuen har et stort åpent konsept layout. Flere lys kreves, sikkert. Her er en av delene, med min imaginære linje trukket inn:
Se hvordan-til tross for alle elementene jeg tente-ga jeg meg selv nok plass til å gjøre en smertefri blanding? Hadde jeg plassert bare ett lys noen få meter over den visuelle linjen, ville det ha kollidert med en annen rammes oppsett.
jo større, mer intrikate interiøret er, desto flere lys trenger vi. Vær alltid oppmerksom på hvordan de er plassert i rammen. Jeg vet dette høres bakvendt etter alt dette. Men for eiendomsfotografering, hold oppsettet så enkelt som mulig. Denne metoden for interiør fotografering belysning er bare det-en metode. Det er en annen ferdighet for å bidra til å nå våre mål.
Vanlige Problemer Å Passe På
Sammen med å sikre at blandingen vår er sømløs, vær forsiktig med «spøkelser» og hotspots. Alltid trippel-sjekk bildet er fri for disse vanlige problemene:
a. «Spøkelser» av belysningsutstyr eller andre gjenstander. Sørg for å maskere bort alle spor av både oss selv og våre lys. Vi vil ikke skremme kjøperen med flash-ånder.
B. Hotspots i tak. Noen ganger kan vi ikke unngå det. Vi måtte kanskje sprette et lys rett fra taket. Eller lys spill fra en paraply skapte unaturlige effekter ovenfor. Hvis dette er tilfelle, maske i en omgivelseseksponering. (Bruk av et omgivende skudd for å maskere i taket ER OK siden det ikke er noen detaljer å bekymre seg for.) Sørg for at hvitbalansen og tonene stemmer overens med det blinkende bildet.
selvfølgelig, hold kameraet stabilt for å unngå feiljustering også.
Bli Dyktig På Denne Metoden For Interiørfotografering Belysning
etter å ha diskutert den indre driften av denne metoden, er det noe rart hvorfor det er så populært? Belysning vår scene i porsjoner gir så mye mer fleksibilitet. Det er teknisk, kreativt og morsomt-alt i ett. Vår arbeidsflyt vil fascinere våre kunder, og våre resultater vil sementere deres tillit.
Fortsett honing denne metoden for interiør fotografering belysning. Dine ferdigheter på det vil drive din karriere til nye høyder. Bare spør Barry Mackenzie, en som har raffinert kunsten belysning i porsjoner. Hans rene, elegante arbeid vil fylle deg med en ekte stasjon for å lykkes.
