Joseph Joachim (1831-1907)

Foto av: www.josephjoachim.com

År 1884. Joseph Joachim (1831-1907). 53 år.

• Yrke: Fiolinist, dirigent, komponist, lærer.
• Boliger: Wien, Leipzig, London, Weimar.
• Forhold Til Mahler: Joseph Joachim var en ungarsk fiolinist, dirigent, komponist og lærer. En nær samarbeidspartner Av Johannes Brahms (1833-1897), er han ansett som en av de mest betydningsfulle fiolinistene i det 19. århundre.
• Korrespondanse Med Mahler:
• Født: 28-06-1831 K ③pcsé, Moson Fylke, Kongeriket Ungarn (Dagens: Kittsee I Burgenland, Østerrike). Også: Joachim J ③zsef.
• Gift: 10-06-1893 Amalie Joachim (1839-1899)
• Skilsmisse: 1882
• Død: 15-08-1907 Berlin, Tyskland.
• Begravet: 00-00-0000 Kaiser-Wilhelm-Gedä-Friedhof, Berlin-Charlottenburg, Tyskland. Grav: D-G2 Gitter (Ehrengrab). Amalie Joachim (1839-1899) Og Joseph Joachim (1831-1907).

Joseph Joachim var født I Köpcsé, Moson Fylke, Kongeriket Ungarn (dagens Kittsee I Burgenland, Østerrike). Han var den syvende av åtte barn Født Til Julius, en ull kjøpmann, Og Fanny Joachim, som var av ungarsk-Jødisk opprinnelse. Hans barndom ble tilbrakt som medlem Av Kittsee Kehilla (Det Jødiske samfunnet), En Av Ungarns prominente Siebengemeinden (‘Syv Samfunn’) under protektoratet Til Esterhá-familien. Han var fetter Av Fanny Wittgenstein, né Figdor, mor Til Karl Wittgenstein (1847-1913) og bestemor Til filosofen Ludwig Wittgenstein (1889-1951) og pianisten Paul Wittgenstein (1887-1961).

Tidlig karriere

i 1833 flyttet familien Til Pest, som i 1873 ble forent Med Buda og Ó For å danne Budapest. Fra 1836 (5 år) studerte han fiolin med Den polske Fiolinisten Stanisł Serwaczyń, konsertmester i operaen I Pest, sies Å være Den beste fiolinisten I Pest. Selv om joachims foreldre var «ikke spesielt velstående», hadde De blitt lurt til å velge ikke bare en «vanlig» fiolinlærer. Joachims første offentlige opptreden var 17. Mars 1839 da han var 7 år gammel. (Serwaczyń flyttet senere tilbake til Lublin, Polen, hvor han lærte Wieniawski). I 1839 fortsatte Joachim sine studier Ved Konservatoriet I Wien (kortvarig Med Miska Hauser Og Joseph Hellmesberger Sr. (1828-1893); til slutt – og mest betydningsfullt – Med Joseph Bö, som introduserte Ham for kammermusikkens verden). I 1843 ble Han tatt av sin fetter, Fanny Figdor, som senere giftet Seg Med» En kjøpmann I Leipzig » Ved Navn Wittgenstein, for å bo og studere I Leipzig. I tidsskriftet Neue Zeitschrift fů Musik Robert Schumann (1810-1856) var svært begeistret For Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847), som Moser skriver «Bare I haydns beundring For Mozart kjenner musikkhistorien et parallelt tilfelle av en slik ungrudging ærbødighet for en stor artist for sin likeverdige.»I 1835 Hadde Mendelssohn blitt direktør For Leipzig Gewandhausorkesteret (LGO). I 1843 ble Joachim en proté av Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847), som arrangerte at Han skulle studere teori og komposisjon med Moritz Hauptmann og fiolin med Ferdinand David. I sin dé forestilling i gewandhaus Spilte Joachim Otello-Fantasien Av Heinrich Wilhelm Ernst.

London Philharmonic Debut, Beethoven Fiolinkonsert

Den 27.Mai 1844 Spilte Joachim, ikke helt 13 År gammel, i sin debut I London med Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847) som dirigent på En Konsert I Det Filharmoniske Selskap, solo i beethovens fiolinkonsert. Dette var en triumf i flere henseender, som beskrevet Av R. W. Eshbach. Filharmonien hadde en politikk mot utøvere så unge, men et unntak ble gjort etter auditions overtalte samlinger av fremtredende musikere og musikkelskere at Joachim hadde modne evner. Til Tross For Beethovens anerkjennelse som en av de største komponistene, og rangeringen i dag av fiolinkonserten som blant de største få, var Det langt fra å være så rangert før Joachims forestilling. Ludwig Spohr hadde hardt kritisert det, og etter london premiere av Fiolinisten Edward Eliason, en kritiker hadde sagt det » kan ha blitt skrevet av en tredje eller fjerde rate komponist.»Men Joachim var veldig godt forberedt På Å spille Beethovens konsert, etter å ha skrevet sine egne cadenzas for det og memorisert stykket. Publikum forventet store ting, etter å ha fått ord fra repetisjonen, og Så Skrev Mendelssohn, «frenetisk applaus begynte» så snart Joachim gikk foran orkesteret. Begynnelsen ble applaudert enda mer, og » jubel fra publikum fulgte hver … del av konserten.»Anmeldere hadde også høy ros . En for «The Musical World «skrev» de største fiolinistene holder denne konserten i ærefrykt … Unge Joachim … angrep den med den mest dyktige kunstnerens kraft og besluttsomhet … ingen mester kunne ha lest den bedre», og De To cadenzaene, skrevet Av Joachim, var «enorme bragder … genialt komponert». En annen anmelder, For «Illustrated London News», skrev At Joachim «er kanskje den første fiolinisten, ikke bare på hans alder, men på hans siè». «Han fremførte beethovens solitære konsert, som vi har hørt alle de store utøverne i de siste tjue årene har forsøkt, og som alltid mislykkes i … dens fremføring var en veltalende bekreftelse på mesterånden som forestilte seg den. En tredje anmelder, For «Morning Post», skrev at konserten «generelt har blitt ansett av fiolinspillere som ikke en riktig og effektiv utvikling av instrumentets krefter», men At joachims ytelse «er hinsides all ros, og trosser all beskrivelse» og » var helt uten sidestykke.»Joachim forble en favoritt blant det engelske publikum for resten av sin karriere. Han besøkte England hvert år 1858, 1859, 1862, og i flere tiår etterpå.

beethoven strykekvartetter

Moser skriver «Etter utseendet til de seks Strykekvartettene (Op. 18) Beethoven hadde full kontroll over kammermusikkfeltet», selv om Han i de senere kvartettene «stiller mange krevende krav» til strykere. Moser (s. 29) skriver videre at» på Tidspunktet For Beethovens død», gjorde slike mennesker som Spohr Og Hauptmann ikke nødvendigvis de sene kvartettene over de tidligste. Moser, s. 30 skriver at I Wien «viste publikum en markert fiendtlighet mot» de sene kvartettene. Men joachims lærer Bohm hadde en forståelse av de sene kvartettene, som han kommuniserte Til Joachim. I en alder av 18,» I Hele Tyskland » Joachim hadde ingen lik, enten i gjengivelsen Av Bach eller i konsertene Av Beethoven Og Mendelssohn; mens som kvartettspiller, «han hadde ingen grunn til å frykte rivalisering.»

Modenhet

Etter Mendelssohns død i 1847 bodde Joachim en kort tid i Leipzig, underviste Ved Konservatoriet og spilte på gewandhausorkesterets første skrivebord med Ferdinand David, Som Mendelssohn hadde utnevnt som konsertmester ved å ta opp dirigentskapet i 1835.

Weimar, Liszt, Hannover

i 1848 bosatte pianisten Og komponisten Franz Liszt (1811-1886) seg i Weimar, Hvor Goethe Og Schiller hadde bodd. Liszt var fast bestemt på å gjenopprette byens rykte som Athen I Tyskland. Der samlet han en sirkel av unge avantgarde-disipler, vokalt imot konservatismen Til Leipzig-sirkelen. Joachim var blant de første av disse. Han tjente Liszt som konsertmester, og i flere år entusiastisk omfavnet den nye «psykologiske musikken», som han kalte den. I 1852 flyttet Han til Hannover, samtidig som Han distanserte seg fra de musikalske idealene Til Den Nye Tyske Skolen (Liszt, Richard Wagner, Hector Berlioz og deres tilhengere, som definert av journalisten Franz Brendel). «Dyrkelsen Av wagners musikk gjennomtrenger musikalsk smak I Weimar var Å Joachim overdreven og uakseptabel. Joachims brudd med Liszt ble endelig i August 1857, da han skrev til sin tidligere mentor: «jeg er helt ute av sympati med musikken din ;den motsier alt som fra tidlig ungdom har jeg tatt som mental næring fra ånden til våre store mestere.»Hannover» var da et uavhengig kongedømme, som senere ble absorbert i det tyske riket.»Kong Georg Av Hannover var helt blind og veldig glad i musikk; han betalte Joachim en god lønn og ga ham betydelig frihet. Joachims plikter i Hannover inkluderte å spille hovedfiolin i operaforestillinger og det eller gjennomføre statskonserter. Han hadde fem sommermåneder, hvor han gjorde konsertturer Rundt I Europa. I Mars 1853 sendte Han Til Liszt en kopi av Overturen til Hamlet han nylig hadde komponert.

Schumanns, Brahms, Berlin

også i 1853 inviterte en komite ledet Av Schumann Joachim Til Musikkfestivalen I Nedre Rhinen. På Festivalen, joachim igjen soloed I beethoven fiolinkonsert. Hans suksess gjorde Ham, sies Det, «Den mest kjente kunstneren I Tyskland». Robert Schumann (1810-1856) og hans kone Clara var dypt imponert og dannet en «nær forbindelse» Med Joachim. Joachim møtte Den da offentlig ukjente 20-årige Brahms, og skrev om Ham at hans spill «viser den intense ilden … som forutsier kunstneren» og «hans komposisjoner har allerede gitt en slik kraft som jeg ikke har sett i noen annen musiker i hans alder». Joachim anbefalte Sterkt Brahms Til Robert. Brahms ble mottatt Av Schumanns med stor entusiasme. Etter Roberts mentale sammenbrudd i 1854 og død i 1856, forble Joachim, Clara Og Brahms venner for livet og delte musikalske synspunkter. Joachim utøvende stil med fiolin, Som Claras på piano, sies å ha vært » behersket, ren, antivirtuosic, uttrykke musikken i stedet for utøveren.»

i desember 1854 besøkte Joachim Robert Ved Endenich asylum hvor Han hadde vært siden februar, Joachim var hans første besøkende. Tidlig på, Brahms allerede spilt og komponert for piano, som «han hadde mestret i en suveren måte», men han følte seg mangelfull i orkestrering. I 1854 begynte han å komponere det som skulle bli hans første klaverkonsert, hans første orkesterstykke. Han sendte en score på første sats Til Joachim, ber om hans råd. Etter Å ha fått Joachim svar, Brahms skrev til Ham » Tusen takk for å ha studert den første bevegelsen i en slik sympatisk og forsiktig måte. Jeg har lært mye av dine kommentarer. Som musiker har jeg egentlig ikke noe større ønske enn å ha mer talent, slik at jeg kan lære enda mer fra en slik venn.»Senere i sammensetningen av konserten, som tok fire år, skrev Brahms Til Joachim» jeg sender deg rondo igjen . Og akkurat som forrige gang, jeg ber om noen virkelig alvorlig kritikk.»Det endelige manuskriptet til konserten» viser mange endringer I joachims håndskrift».

Foto av: www.josephjoachim.com

Joseph Joachim (1831-1907)

joachims tid I Hannover var hans mest produktive periode. Deretter og i løpet av resten av sin karriere, han ofte utført Med Clara Schumann. For eksempel, i oktober–November 1857 tok de en konsert tur sammen Til Dresden, Leipzig, Og Munchen. St. James ‘S Hall, London, som åpnet i 1858, var vert for en rekke» Populære Konserter » av kammermusikk, hvorav programmer fra 1867 til 1904 er bevart. Joachim vises mange ganger. Han besøkte London hvert år fra 1866. I Mars 1898 og i 1901-1904 opptrådte Joachim i sin egen kvartett av spillere, men ellers langt oftere opptrådte Han med residente Populære Konserter artister Louis Ries, andre fiolin, J. B. Zerbini, første bratsj, Og Alfredo Piatti, første cello, kjent for å være «en av de mest berømte cellister» av tiden. George Bernard Shaw skrev at De Populære Konsertene hadde bidratt sterkt til å spre og opplyse musikalsk smak i England. Joachim hadde vært en bærebjelke i kammermusikkens Populære Konserter.

På 18 Av De Populære Konsertene i det minste, clara Schumann utført Sammen Med Joachim, Zerbini, Og Piatti, antagelig spille piano kvartetter (uten andre fiolin), eller noen ganger piano trioer (for piano, fiolin og cello). (Programmene til disse konsertene inneholdt sannsynligvis også strykekvartetter der hun selvfølgelig ikke spilte, som Ries også er oppført.) Et favorittstykke Av Claras Var Brahms Pianokvartett i a-dur. Hun skrev til Brahms 27. februar 1882 Fra London at stykket hadde fått «mye applaus». Om en forestilling av det i Liverpool 11 februar hadde hun skrevet i sin dagbok at det var » varmt mottatt, mye til min overraskelse som publikum her er langt mindre mottakelig enn I London.»I januar 1867 hadde Det vært en tur til Edinburgh og Glasgow, Skottland, Av Joachim, Clara, hennes eldste datter Marie, Ries, Zerbini, Piatti, to engelske søstre «Miss Pyne,» en en sanger, og En Mr. Saunders som klarte alle arrangementene. Marie Schumann skrev hjem fra Manchester at I Edinburgh Clara » ble mottatt med stormfull applaus og måtte gi en encore, så Hadde Joachim. Piatti er også alltid enormt likt.»

joachim hadde omfattende korrespondanse med Både Clara Og Brahms, Da Brahms satte Stor pris På Joachims oppfatning av hans nye komposisjoner. I 1860 skrev Brahms og Joachim i fellesskap et manifest mot den «progressive» musikken til Den «nye tyske» Skolen, som en reaksjon på polemikken Til Brendels Neue Zeitschrift fü Musik. Dette manifestet, en volley i Romantikerkrigen, hadde opprinnelig få (fire underskrivere (mer senere) og møtte en blandet mottakelse, og ble sterkt latterliggjort av tilhengere Av Wagner.

den 10. Mai 1863 giftet Joachim Seg med contralto Amalie Schneeweiss (artistnavn: Amalie Weiss) (1839-1899). Amalie ga opp sin egen lovende karriere som operasanger og fødte seks barn. Hun fortsatte å opptre i oratorier og å gi lieder konserter. I 1865 sluttet Joachim i Tjeneste Hos Kongen Av Hannover i protest da Operaens Intendant (kunstnerisk leder) nektet å fremme En av orkesterspillerne (Jakob Gr@n) på grunn av Sistnevntes Jødiske fødsel. I 1866, som et resultat Av Den Østerriksk-Prøyssiske Krig, Der Preussen og dens hovedstad Berlin ble den dominerende tyske stat og by, joachim flyttet Til Berlin, hvor Han ble invitert til å hjelpe funnet, og for å bli den første direktør for, en ny avdeling Av Royal Academy Of Music, opptatt av musikalsk ytelse og kalt Hochschule fü ausü Tonkunst.

Langfredag 10. April 1868 ble Joachim og hans kone med Sin venn Johannes Brahms i feiringen Av En Av Brahms største triumfer, Den første komplette fremførelsen av hans tyske Requiem i Bremen Domkirke. Amalie joachim sang «Jeg Vet At Min Forløser Lever» Og Joseph Joachim spilte Robert Schumanns Abendlied. Det var en strålende anledning, hvoretter Ca 100 av komponistens venner, Joachims, Clara Schumann, Albert Dietrich Og hans kone, Max Bruch og andre samlet Seg På Bremen Rathskeller.

I 1869 ble Joachim Strykekvartett dannet, som raskt fikk et rykte Som Europas fineste. Det fortsatte å opptre til Joachim død I 1907. Andre Medlemmer av Kvartetten var Karel Halíř (2. fiolin) fra 1897 og videre; emanuel Wirth (bratsj) fra 1877 og videre; og robert Hausmann (cello) fra 1879. I 1878 mens Han skrev sin fiolinkonsert, konsulterte Brahms Joachim, som «fritt ga ham oppmuntring og tekniske råd». Brahms ba Joachim om å skrive kadensaen til konserten, slik han gjorde.

i 1884 ble Joachim og hans kone separert etter at Han ble overbevist om at hun hadde en affære med utgiveren Fritz Simrock. Brahms, sikker På At joachim mistanker var grunnløse, skrev et sympatisk brev Til Amalie, som hun senere produsert som bevis I joachim skilsmisse fortsetter mot henne. Dette førte Til en nedkjøling Av Brahms’ og Joachims vennskap, som ikke ble gjenopprettet før noen år senere, da Brahms komponerte Dobbelkonserten i a-moll For fiolin Og cello, Op. 102, 1887, Som et fredsoffer til sin gamle venn. Det var co-dedikert til De første utøverne, Joachim, Og Robert Hausmann.

i slutten Av 1895 var Både Brahms og Joachim til stede ved åpningen av Den nye Tonhalle I Zü, Sveits; Brahms dirigerte Og Joachim var assisterende dirigent. Men i April, to år senere, skulle Joachim for alltid miste denne ærverdige vennen, Da Johannes Brahms døde i En alder av 64 år I Wien. I meiningen i desember 1899 var Det Joachim Som holdt talen da En Statue av Brahms ble avduket.

Æresbevisninger Og Jubileer

• I Mars 1877 mottok Joachim et æresdoktorat I Musikk fra Cambridge University. For anledningen presenterte han Sin Overture til ære For Kleist, Op. 13. Nær 50-årsjubileet For joachims debutopptreden ble Han hedret av» venner og beundrere i England » den 16. April 1889 som presenterte ham med «en usedvanlig fin» fiolin laget i 1715 Av Antonio Stradivari, kalt «Il Cremonese». Omtrent ti år senere, for det sekstiende jubileet, ble en konsert til ære For Joachim gitt av hans tidligere studenter av fiolin og bratsjspill og cellister som hadde studert kvartettspill med Ham, den 22. April 1899. Totalt rundt 140 strykere var imponerende ,som var deres instrumenter (laget Av Stradivari, Guarneri,Bergonzi, Amati, etc.). En ære som den konserten «hadde ikke blitt gitt noen annen musiker i løpet av hans levetid».
• I 1899 ble Joachim invitert til å bli president For Den nyetablerte Oxford & Cambridge Musical Club I London. Han forble klubbpresident til sin død.
• I Berlin, den 17. August 1903, spilte Joachim inn fem sider For Grammofonen & Typewriter Ltd (G & T), som fortsatt er en fascinerende og verdifull kilde til informasjon om det 19. århundrets stilarter innen fiolinspill. Han er den tidligste kjente fiolinist kjent for å ha spilt inn, bare for å bli fulgt kort tid etterpå Når Sarasate gjort noen innspillinger året etter.
• joachims portrett ble malt to ganger av Philip De Lá Et portrett Av Joachim ble malt Av John Singer Sargent og presentert for Ham på 1904 «Diamond Jubilee» feiringen av sekstiårsdagen for hans første opptreden i London. Joachim ble i Berlin til sin død i 1907.
• På sin 75-årsdag i juni 1906 sa Joachim At Tyskerne hadde fire fiolinkonserter. Den største, mest kompromissløse Er Beethovens. Den rikeste, den mest forførende, ble skrevet Av Max Bruch. Men Den mest indre, hjertets juvel, Er Mendelssohns.’
• Bruch skrev tre fiolinkonserter. Joachim refererte antagelig til Sin Konsert nr.1, som er den mest kjente og ofte fremførte. Joachim hadde bistått Bruch med å revidere denne konserten.

Repertoar

Blant De mest kjente av joachims prestasjoner var hans gjenoppliving Av Beethovens fiolinkonsert som allerede er nevnt, gjenopplivingen Av Bachs Sonater og Partitas for solofiolin, BWV 1001-1006, spesielt Chaconne Fra Partita no. 2, BWV 1004, og Av Beethovens sene strykekvartetter. Joachim var den andre fiolinisten, Etter Ferdinand David, som spilte Mendelssohns Fiolinkonsert I e-moll, som han studerte med komponisten. Joachim spilte en sentral rolle I Karrieren Til Brahms og forble en utrettelig talsmann For Brahms komposisjoner gjennom alle omskiftninger av deres vennskap. Han dirigerte den engelske premieren Av Brahms ‘ Symfoni nr. 1 I c-moll i Cambridge den 8. Mars 1877, samme dag som Han mottok En D. Mus. grad der (Brahms hadde avslått en invitasjon til Å reise Til England selv).

en rekke av joachims komponistkolleger, Inkludert Schumann, Brahms, Bruch og Dvořá, komponerte concerti med joachim i tankene, hvorav mange gikk inn i standard repertoaret. Likevel var joachims solorepertoar relativt begrenset. Han fremførte Aldri Schumanns Fiolinkonsert i d-moll, Noe Schumann skrev spesielt for Ham, Eller Dvořá sin fiolinkonsert i A-Moll, selv om dvořák Hadde oppriktig bedt om hans råd om stykket, dedikert det til ham, og ville ha likt at han skulle premiere det. Det mest uvanlige verket som Ble skrevet For Joachim var F-A-E Sonata, et samarbeid Mellom Schumann, Brahms Og Albert Dietrich, basert På initialene Til joachims motto Frei Aber Einsam (Som kan oversettes som «fri, men ensom», «fri, men alene», eller «fri, men ensom»). Selv om sonaten er sjelden utført i sin helhet, tredje sats, Scherzo I c-moll, komponert Av Brahms, er fortsatt ofte spilt i dag.

joachims instrumenter

De fleste, men ikke alle, av de mange fiolinene (og to bratsjer) Joachim sies å ha hatt i løpet Av sin karriere, vises på Nettstedet Til Tarisio Auctions, cozio.com. Ytterligere informasjon, på tysk, er i en artikkel Av Kamlah (2013).

• hans første (full størrelse) fiolin var En Guarneri Filius Andreae 1703, som han ga Til Felix Schumann etter at Han kjøpte sin Første Stradivarius.
• en fiolin, ex-Joachim Stradivarius av 1715 er i dag holdt Av Collezione Civica Del Comune di Cremona. Den ble presentert For Joachim i Anledning Hans Jubileumsfeiring i 1889.
• Ex Joachim, Joseph Vieland Viola av Gasparo da Salò, Brescia, før 1609 er holdt Av Helligdommen Til Musikk nr.3368.
• En Johannes Theodorus Cuypers anno 1807 ble kjøpt Av Joachim i midten av det 19. århundre og tatt på tur i Hele Europa. Det er også bevis på at instrumentet ble spilt Av Joachim i en konsert i Paris et halvt århundre senere, i 1895. Det samme instrumentet ble også spilt Av Fritz Kreisler (1875-1962) i En Carnegie Hall-konsert i 1955.

Lærer av

• Henri Wilhelm Petri (1856-1914)
• Carl Halir (1859-1909)
• Charles Martin Loeffler (1861-1935)
• Marie Soldat-roeger (1863-1955)
• karl prill (1864-1931)
• Maud Powell (1868-1920)