I 1973 Bosatte Juan Hamilton, utdannet keramiker, Seg i New Mexico, og i de neste tretten årene fungerte Som studio assistent For Den legendariske maleren Georgia O ‘ Keeffe (1887-1986). I løpet av denne lengre perioden utviklet Hamiltons eget arbeid i leire og bronse seg til skulpturelle uttalelser preget av en mystisk, tidløs orden. Uniform eller uregelmessige kuler, ovoid samt teardrop figurer, høye monolitter eller flat pebblelike former, de foreslår svarte steiner slitt helt glatt over årtusener av isbreer eller kjører bekker.
de glatte, buede konturene av Hans opprinnelige åpne eller lukkede former er ikke bare basert på Hamiltons tidlige erfaring som potter, eller hans kunnskap om verkene til skulptørene Constantin Brancusi og Jean Arp. De er basert på de innfødte ferdigheter og tradisjoner adobe bygningen I New Mexico, Som Hamilton tålmodig fått da han restaurerte en gammel, forlatt hus. Kunstnerens elementære former fremkaller også Den tidløse veltalenheten Til Japanske Zen-hager. Under en Tur Til Japan i 1970 ble Hamiltons kunstneriske visjon sterkt påvirket av Hans opplevelse av stillhet, harmoni og åndelig fred i disse meditative innstillingene.
Til Tross For Likheter og ytre påvirkninger, oppstår Formene Til Juan Hamiltons skulpturer instinktivt. «Visse former bare fortsetter å komme opp, bli en del av vokabularet mitt. Det er sikkert noe grunnlag i naturlige former, men de kommer fra innsiden av meg. Jeg føler dem tredimensjonalt, i midten av brystet mitt. Noen ser ting, men jeg føler dem.»
Juan 11-17-84 (1993.54.5) Er en polert bronseskulptur i form av et fartøy. Som De fleste Av Hamiltons arbeider i bronse begynte den sfæriske formen med konstruksjonen av en indre stålarmatur. Denne stive rammen er neste dekket av et stålnett og sprayet med Fiberglas. Etter en lang prosess med filing og sliping, er formen og overflaten endelig perfeksjonert. Den opprinnelige formen er deretter støpt i bronse På En Colorado støperi.
Den ytre enkelheten og glattheten i Hamiltons skulpturer skaper spesielle støpings-og etterbehandlingsproblemer: det er ingen utvendig grovhet for å skjule sveiser som binder de individuelt støpte seksjonene. Etter ytterligere overflatesliping ble det ytre skallet av bronsefartøyet omhyggelig ferdig med dusinvis av strøk med vannslipt lakk og en endelig polering med poleringsmidler. Den glatte, mørk, glinsende overflate minner om polert Pueblo Indisk keramikk.
I sin perfeksjon av form og finish avslører Juan 11-17-84 Hamiltons fullstendige dedikasjon til håndverk. Men han skriver, å være en god tekniker gjør ikke en til en god kunstner :» jeg tror kunstens funksjon er å fokusere folks oppmerksomhet, og at min rolle er som en visjonær. stykker handler om mysterium, om tid og effekten av tid, om indre og ytre verdener-om en viss form for renhet, destillasjon.»
Jeremy Adamson Kpmg Peat Marwick Samling Av Amerikansk Håndverk: En Gave Til Renwick Gallery (Washington, D. C.: Renwick Gallery, Nasjonalmuseet For Amerikansk Kunst, Smithsonian Institution, 1994)
