Artist: Joshua Abelow
titlul expoziției: vizualizări de instalare
Locul de desfășurare: Galeria L21, Mallorca,Spania
Data: 16 ianuarie-martie 6, 2020
fotografie: toate imaginile drepturi de autor și amabilitatea artistului și Galeria L21, Mallorca
care este diferența dintre o lucrare de artă și reproducerea unei opere de artă?
potrivit lui Boris Groys, ” documentația de artă nu este prin definiție artă; se referă doar la artă și tocmai în acest fel arată clar că arta, în acest caz, nu mai este prezentă și imediat vizibilă, ci mai degrabă absentă și ascunsă.”
este intrigant să ne imaginăm reproducerea unei opere de artă ca o reprezentare vizuală a absenței.
ce se întâmplă dacă opera de artă ia în considerare propria absență? Cu alte cuvinte, ce se întâmplă atunci când o lucrare de artă este realizată cu înțelegerea faptului că scopul său principal este de a fi duplicat și distribuit pe Internet, mai degrabă decât sau în plus față de o vizionare pasivă?
pictorul Thomas Lawson, în celebrul său eseu intitulat „ultima ieșire: pictura”, publicat inițial în numărul din octombrie 1981 al Art Forum, a descris pictura ca camuflajul perfect, „…trebuie amintit că Picasso a considerat cubismul și camuflajul ca fiind unul și același, un dispozitiv de denaturare, un instrument deconstructiv conceput pentru a submina certitudinea aparențelor.”
ce se întâmplă dacă am interpreta fiecare jpeg ca o reprezentare greșită, mai degrabă decât o reprezentare a operei de artă sau a expoziției?
de ce documentația expoziției a eclipsat importanța expoziției în sine? De ce suntem mai interesați de vizualizările de instalare decât de instalare? Încă o dată, mă gândesc la Boris Groys, „evenimentele artistice de astăzi nu pot fi păstrate și contemplate ca opere de artă tradiționale. Cu toate acestea, ele pot fi documentate, acoperite, povestite și comentate. Arta tradițională a produs obiecte de artă. Arta contemporană produce informații despre evenimente de artă.”
conform acestei logici, expozițiile de artă contemporană sunt la fel de importante ca informațiile (vizuale și de altă natură) pe care le produc pentru a fi arhivate. Acest accent pe arhivă este ușor de văzut pe orice galerie sau site instituțional, blog de artă sau Instagram. Revizităm aceste site-uri din nou și din nou, mult timp după terminarea expozițiilor. Conștient sau inconștient suntem obsedați de absența consumatoare vizuală. Nicăieri acest fenomen nu este mai evident decât televizorul sau cinematograful. Poate că ne pregătim pentru viitorul nostru inevitabil; un viitor în care biologia umană este din ce în ce mai absentă din corpul uman.
mai jos este o predicție a cum va arăta anul 2080 de pe un site web numit Future Timeline:
„astăzi, cetățeanul mediu are acces la o gamă largă de implanturi biotehnologice și dispozitive medicale personale. Acestea includ organe complet artificiale care nu cedează niciodată, ochi și urechi bionice care oferă simțuri asemănătoare unui Superman, interfețe cerebrale la scară nanometrică pentru a spori inteligența purtătorului, sânge sintetic și fluide corporale care pot filtra toxinele mortale și pot furniza oxigen în valoare de ore într-o singură respirație.
unii dintre cetățenii mai aventuroși suferă amputări voluntare pentru a obține brațe și picioare protetice, sporind forța și rezistența prin ordine de mărime. Există chiar și piele artificială bazată pe nanotehnologie, care poate fi utilizată pentru a da aspectul pielii naturale atunci când este aplicată pe membrele metalice.
aceste upgrade-uri diferite au devenit disponibile într-o serie de etape treptate, incrementale în deceniile precedente, astfel încât astăzi, ele sunt destul de mult luate de la sine. Acestea sunt acum utilizate de un sector larg al societății – chiar și cele din țările în curs de dezvoltare având acum acces la unele dintre actualizările disponibile datorită tendințelor exponențiale ale performanței prețurilor.
au fost o persoană complet modernizată din anii 2080 pentru a călători înapoi în timp cu un secol și a fi integrați în populație, ar fi superiori în aproape toate modurile imaginabile. Ar putea alerga mai repede și pe distanțe mai mari decât cei mai mari sportivi ai vremii; ar putea supraviețui mai multor răni prin împușcare; ar putea face față unora dintre cele mai ostile medii de pe pământ fără prea multe probleme. Din punct de vedere intelectual, ar fi considerați genii – datorită diferitelor dispozitive îmbinate direct cu creierul lor.”
-Joshua Abelow
Joshua Abelow (n. 1976) trăiește și lucrează în Harris, New York și New York, New York. Abelow a primit BFA-ul său de la școala de Design din Rhode Island (1998) și Mae-ul său de la Academia de artă Cranbrook (2008). Abelow a expus lucrări la mai multe galerii atât la nivel național, cât și internațional. Freddy a fost fondată în Baltimore, Maryland în 2014. În 2016, Abelow l-a mutat pe Freddy la Harris, New York, unde a prezentat până în prezent douăzeci de expoziții în biserica sa renovată. În plus, Abelow este cunoscut pentru blogul său, ART BLOG art BLOG, care a fost actualizat zilnic timp de cinci ani (2010-2015).
Joshua Abelow, Vizualizări instalare, 2020, vedere expoziție, Galeria L21, Mallorca
Joshua Abelow, Vizualizări instalare, 2020, vedere expoziție, Galeria L21, Mallorca
Joshua Abelow, fără titlu, 2019, creion pe hârtie, Înrămată în lemn, 84 x 56 cm
Joshua Abelow, fără titlu, 2019, creion pe hârtie, Înrămată în lemn, 84 x 56 cm
Joshua Abelow, fără titlu, 2018, creion pe hârtie, Înrămată în lemn, 84 x 56 cm
Joshua Abelow, instalare Vizualizări, 2020, vizualizare expoziție, Galeria L21, Mallorca
Joshua Abelow, Vizualizări instalare, 2020, vedere expoziție, Galeria L21, Mallorca
Joshua Abelow, Vizualizări instalare, 2019, ulei pe lenjerie, 203 x 122 cm
Joshua Abelow, Vizualizări instalare, 2019, ulei pe lenjerie, 203 x 122 cm
Joshua Abelow, Vizualizări instalare, 2020, vedere expoziție, Galeria L21, Mallorca
Joshua Abelow, vizualizări de instalare, 2020, vizualizare expoziție, Galeria L21, Mallorca
Joshua Abelow, Vizualizări instalare, 2020, vedere expoziție, Galeria L21, Mallorca
Joshua Abelow, fără titlu, 2019, creion pe hârtie, Înrămată în lemn, 84 x 56 cm
Joshua Abelow, vizualizări de instalare cu transmițător, 2019, ulei pe lenjerie, 203 x 122 cm
Joshua Abelow, Vizualizări instalare, 2020, vedere expoziție, Galeria L21, Mallorca
Joshua Abelow, fără titlu, 2019, creion pe hârtie, Înrămată în lemn, 84 x 56 cm
Joshua Abelow, instalare Vizualizări, 2020, vizualizare expoziție, Galeria L21, Mallorca
Joshua Abelow, Vizualizări instalare, 2019, ulei pe lenjerie, 203 x 122 cm
Joshua Abelow, transmițător, 2019, ulei pe lenjerie, 152,5 x 91,5 cm
Joshua Abelow, Vizualizări instalare, 2020, vedere expoziție, Galeria L21, Mallorca
Joshua Abelow, fără titlu, 2019, ulei pe in, 203, 122 cm
